Ca o completare documentara-portret la lansarea din 2012 a weekend-ului blockbuster-ului final-time „2012”, exista „Colapsul” lui Chris Smith, un talkathon alternativ infricosator si jignitor, care are in vedere teoriile conspirationale ale fostului raportor-autor-politist LAPD, Michael Ruppert. Filmat intr-un subsol de rezerva facut ca sa se simta ca o camera de interogare, fumatul de tigara, Ruppert mustatit – a carui notorietate frantuzitoare poate fi urmarita in anii ’70 sustine ca CIA i-a cerut sa administreze droguri – descarca un caz bizantin, impasionat pentru societatea plin de viteza in avans. Cele doua mari motive: aprovizionarea cu petrol in scadere si o economie cu schema piramidala.

Smith nevazut, care, ocazional, arunca o intrebare provocatoare, este mai putin interesat de testarea bunelor credinte ale lui Ruppert decat de a crea un sentiment de expozitie in gradina zoologica care urmeaza intr-o sedinta de terapie. Cea din urma vibratie apare atunci cand Ruppert, probabil epuizat din a face fata neobisnuit despre prostia, venalitatea si politicile tradatoare ale omenirii, devine emotionant in legatura cu propria relatie de a acoperi sistemul si chiar permite sfaturi de nadejde sa-si coloreze monologul apocaliptic. (Salveaza seminte, oameni.) Cu o eleganta formala care se simte adesea ca un tribut adus studiilor despre personajele lui Errol Morris, „Colaps” este o privire infioratoare la mintea riguroasa a profetului doomsday, dar intr-un mod viclean si o privire plina de compasiune asupra tulpinii Ruppert indura sa stie ca a avut vreodata dreptate.

–

Robert Abele –

“Colaps.” Evaluare MPAA: Fara evaluare. Durata de functionare: 1 ora, 22 minute. La Laemmle’s Sunset 5, West Hollywood.

–

Venind de varsta, cu cateva rasuciri

Comedia obisnuita a liceului este reinnoita in „Indrazneste”, o aparitie a varstei de varsta care sporeste explicarea intalnirilor sexuale pentru prima data si priveste cu greu angoasa la adolescenta. Povestea urmareste trei adolescenti in semestrul final de liceu: actrita aspiranta superioara Alexa (Emmy Rossum), care decide sa-si faca sex imaginea geek-ului ei dramatice dormind cu jock-ul John Boy (Zach Gilford), o romantism care se complica atunci cand Cel mai bun prieten al lui Alexa, Ben (Ashley Springer) – un singur care se lupta cu sexualitatea lui – il seduce pe Johnny.

Regizorul Adam Salky a extins filmul dintr-un scurtmetraj pe care l-a dezvoltat alaturi de scenaristul David Brind la programul absolvent de film al Universitatii Columbia, care s-a concentrat pe cei doi baieti. Functia permite includerea lui Alexa, care serveste mai ales pentru a alimenta flacarile confuziei pentru Johnny.

Array

Pe masura ce adolescentii se lupta cu relatia lor pe trei parti, alegerile lor pentru viitor si, pentru Johnny, o viata de acasa cu probleme, personajele lor devin surprinzator de mai complexe, mai ales ca Johnny al lui Gilford incearca sa inteleaga cine este cu adevarat si cine va deveni.

Salky si Brind pastreaza umorul filmului, cu ajutorul sustinerii spectacolelor lui Ana Gasteyer, Alan Cumming si Sandra Bernhard.

Filmul ii lipseste farmecul comic al „American Pie”, dar prin hiper-sexualizarea lui tanara, intunecata, ofera o poveste ingenioasa, dar nu telenovela, de auto-descoperire.

–

Gerrick Kennedy –

“A indrazni.” Evaluare MPAA: evaluat R pentru continut sexual, limbaj si consum de alcool – toate implicand adolescenti. Durata de functionare: 1 ora, 32 minute. La Laemmle’s Sunset 5, West Hollywood.

–

Se formeaza o uniune putin probabila in „Londra”

Doua spectacole puternic divergente, dar in acelasi timp, la fel de agitate, ancoreaza „London River”, o drama intima aparuta impotriva metroului londonez din 2005 si a bombardamentelor de autobuz care au ucis mai mult de 50 de persoane. Desi incetul cu incetul si uneori excesiv de coincident, filmul, regizat de Rachid Bouchareb dintr-un scenariu pe care l-a scris alaturi de Zoe Galeron si Olivier Lorelle, contine suficiente momente satisfacatoare emotional pentru a ne mentine investiti in calatoria cu inima a personajelor sale principale.

Brenda Blethyn o interpreteaza pe Elisabeta, vaduva din Guernsey, care calatoreste la Londra pentru a o gasi pe fiica ei, 20 de ani, Jane, care a disparut aparent de cand a avut loc atacul terorist. Pe masura ce Elisabeta nelinistita descopera cateva surprize in legatura cu viata lui Jane si potentialul sau loc, ea traverseaza caile cu Ousmane (actorul malian Sotigui Kouyate), un padurar african care vorbeste francez, de asemenea, la Londra in cautarea fiului sau instrainat, Ali.

Inhibata de multiculturalismul orasului si, in special, de suspiciunea ei musulmana de genunchi, Elisabeta necesita un timp pentru a se incalzi la sufletul Ousmane. Dar cand se dovedeste ca cei doi parinti au mai multe in comun decat ar putea parea initial, se formeaza o legatura profunda, daca este atenta intre ei.

Blethyn aduce o empatie imensa la Elisabeta introspectiva, hotarata, in timp ce Ousmane inalt, mormait si ingrozitor isi infatiseaza rolul sau mai putin dimensional cu o tristete bantuitoare care vorbeste volume.

–

Gary Goldstein –

„Raul Londra”. Evaluare MPAA: Fara evaluare. Durata de functionare: 1 ora, 24 minute. In engleza, franceza si araba, cu subtitrare in engleza. Laemmle’s Town Center 5, Encino.

–

O legatura emotionanta intre tata, fiu

Daca puteti trece peste inceputul sau larg si neconvingator, comedia romantica „Love Hurts” a scriitorului regizor Barra Grant se dovedeste o diversiune suficient de placuta. Aceasta poveste de Ben Island (Richard E. Grant), un doctor de varsta mijlocie, auto-absorbit, care se afla brusc singur dupa sotia sa frumoasa, Amanda (Carrie-Anne Moss), il lasa sa se „gaseasca”, este previzibil. dar si ciudat mangaiere intr-un mod neapologic retro.

Filmul este in mare parte spectacolul lui Richard E. Grant si, indiferent daca joaca cu pietre sau beti, cantand karaoke sau se potrivesc cu un cvartet de femei agresive, veteranul britanic („Withnail & I”, „Gosford Park”) nu se teme sa se jeneze. la fiecare intoarcere. In opinia sa, el devine surprinzator de simpatic in acest proces.

Fiul fidel al lui Ben si Amanda, Justin, un magnet de pui pre-universitar care isi ajuta tatal nepoliticos sa reintreze pe scena sociala, Johnny Pacar este extrem de castigator. El si Grant creeaza o relatie credibil de afectuoasa tata-fiu, genul prea rar intalnit pe ecran. Cu toate acestea, cand Ben il ajuta pe Justin sa-si navigheze propria criza romantica, este dulce, dar se simte prea simetric.

Moss aduce caldura si demnitate unei parti care ar fi putut aluneca cu usurinta in stereotip, in timp ce Camryn Manheim detine cele cateva scene ca fiind cea mai buna prietena a lui Amanda. De asemenea, Janeane Garofalo, Jenna Elfman si Jeffrey Nordling apar la randul lor.

–

Gary Goldstein –

“Dragostea doare.” Evaluare MPAA: PG-13 pentru un anumit continut de droguri si limbaj, inclusiv referinte sexuale. Durata de functionare: 1 ora, 35 minute. La Monica 4-Plex a lui Laemmle, Santa Monica; Laemmle’s Town Center 5, Encino.

–

Incercand sa raspunda „Ce este Dumnezeu?”

In „Oh My God”, in care ecranul este inundat de imagini luxuriante, curgatoare de tipul National Geographic, cineastul Peter Rodger face o munca destul de cuprinzatoare de traversare a globului in 98 de minute, punand intrebarea in varsta, „Ce este Dumnezeu? ?“ Rodger, care se adreseaza ocazional propriului aparat foto, ar putea simti ca Ringo Starr a venit cel mai bine, daca este familiar, sa raspunda: „Dumnezeu este iubire”. Starr este una dintre o serie de celebritati reflectoare care apar in film in mijlocul unei mari varietati de clerici si oameni obisnuiti.

In opinia sa, in timp ce Rodger cronizeaza ceremoniile religioase din lumea intreaga care exprima dorinta universala de a avea sens dincolo de sinele cuiva, el nu se lasa pe exploatarea religiei pentru a imparti, cuceri, oprima si justifica razboiul de-a lungul istoriei. Religiile care par sa obtina cea mai mare forta si semnificatie dintr-o legatura mistica cu natura sunt budismul si ceremoniile si credintele oamenilor aborigeni australieni si americanilor autohtoni. Cu toate acestea, in America nu se petrece mult timp pentru religie; cel mai notabil reprezentant este un proprietar al magazinului de arme de Texas, un crestin nascut din nou, care insista, in mod previzibil, ca acceptarea lui Isus Hristos ca domn si salvator este singura cale spre mantuire.

Nu este atat de diferita de fundamentalistul musulman, care insista ca Coranul invata ca non-musulmanii sunt condamnati la iad pentru toata eternitatea. (Mai devreme, acest barbat cu barba declara ca „sa omori homosexualii este un lucru bun in viziunea lui Dumnezeu.”) Un imam din California de Sud, la randul sau, decoreaza distorsiunile extremistilor musulmani care nu au cunostinte si educatie pentru a intelege cu adevarat sensul Coranul; acelasi lucru se poate spune despre unii crestini in ceea ce priveste Biblia.

In Ierusalim, Rodger gaseste numerosi arabi si evrei care vad conflictul lor ca fiind peste pamant, mai degraba decat pe religie. Un rabin in varsta face una dintre cele mai memorabile observatii ale filmului: faptul ca oamenii au doar suficienta religie pentru a ura, dar nu suficient pentru a iubi.

Pe parcurs, Rodger descopera supravietuitori ai uraganului Katrina care au pierdut totul, in afara de credinta lor, iar in apropierea Bazilicii Fecioarei din Guadalupe, se intalneste cu un tanar care se intreaba daca Dumnezeu da sens vietii sau daca este doar o „afacere” – si intrand in engleza pentru a declara, „Dumnezeu este bani”. Cel mai succint dintre necredinciosii filmului este activistul muzician Bob Geldof, care considera credinta in Dumnezeu ca „un impediment pentru a trai aceasta viata”.

–

Kevin Thomas –

“Oh, Dumnezeule.” Evaluare MPAA: Fara evaluare. Durata de functionare: 1 ora, 38 minute. La Nuart pana joi; Westpark 8, Irvine.

–

Lucrarile de urmarire a dreptatii

„Storma”, un thriller politic complex, de Hans-Christian Schmid, abia ar putea fi mai oportun, pentru ca se concentreaza in urmarirea penala pentru crime de razboi ale generalului armatei sarbe bosniace, care a avut loc la Haga, unde fostul lider sarb sarb bosniac Radovan Karadzic este acuzat de genocid, numeroase crime de razboi si crime impotriva umanitatii.

Figurile sale centrale sunt interpretate de doua actrite puternice, Kerry Fox, care a lansat o cariera internationala interpretand-o pe scriitoarea Janet Frame in premiul premiat al lui Jane Campion, „An Angel at My Table”; si Anamaria Marinca, vedeta filmului romanesc „4 luni, 3 saptamani si 2 zile”.

Schmid si co-scriitorul sau, Bernd Lange, complotul plin de incidente si suspans dezvaluie durerea teribila a supravietuitorilor curatarii etnice si, de asemenea, presiunile politice si economice internationale pentru a merge mai departe si a ignora revendicarile justitiei.

Timp de trei ani, procurorul Hannah Maynard (Fox) si colegii ei construiesc un dosar impotriva lui Goran Duric (Drazen Kuhn), fost comandant al armatei nationale iugoslave, acuzat de deportare si sacrificarea ulterioara a zeci de civili bosniaci-musulmani.

Martorul-cheie al lui Maynard (Kresimir Mikic), atat de intentionat sa-l crape pe Duric, recurge la o minciuna care ameninta sa dezlege cazul. Apoi, Maynard o urmareste pe sora sa Mira (Marinca), care, spre deosebire de fratele ei, a parut mai departe, casatorindu-se cu un german si locuind la Berlin cu sotul si fiul lor mic. Intrebarea devine nu numai daca Maynard va putea sa-l convinga pe Mira sa depuna marturie, ci si daca Mira va fi chiar permis sa depuna marturie, avand in vedere complicatiile si presiunile complicate ale salii de judecata in urmarirea justitiei internationale.

„Furtuna” este provocatoare, provocatoare si profund implicanta, dar implica destul de mult. Are o distributie mare, in mare parte necunoscuta, si se desfasoara in localitati indepartate. In cele din urma, faptul ca nu este capabil sa identifice numeroasele personaje si locuri care par a fi batute nu este atat de important, caci ceea ce conteaza este modul in care Hannah si Mira se afecteaza reciproc – si, prin urmare, cursul vietii lor.

–

Kevin Thomas –

“Furtuna.” Evaluare MPAA: Fara evaluare. Durata de functionare: 1 ora, 45 minute. In engleza, germana, bosniaca si sarba, cu subtitrare in engleza. La Sunset 5, West Hollywood; Playhouse 7, Pasadena; Westpark 8, Irvine.

–

Adolescentii au vise de afaceri

Documentarul lui Mary Mazzio, „Ten9Eight: Shoot for the Moon” nu este atat un film, cat o sectiune de invidare neobosita pentru subiectele cu ochi stralucitori: copii din orasul din toata tara care concureaza intr-o competitie anuala de afaceri din New York, organizata de Retea pentru predarea antreprenoriatului.

Dupa ce am introdus statistici tulburatoare cu privire la ratele de abandon abandonat in randul tinerilor nemultumiti, intalnim o duzina de adolescenti care isi propun sa-si transforme planurile de afaceri – pentru lucruri precum caini vegetarieni, scuturi de protectie pentru fotbal si o academie de dans – in 10.000 de dolari in fonduri de pornire. . (Mazzio face cu nerabdare naratorul sa devina unul dintre subiectele infricosatoare ale filmului: fermecatorul Rodney Walker, in varsta de 18 ani.)

Mazzio, care a intreprins cronici in antreprenorii din filmele anterioare, sustine ca predarea abilitatilor de afaceri timpuriu este cea mai sigura modalitate de a lega sederea in scoala cu oferirea de speranta economica copiilor cu probleme.

Totusi, prea des, filmul ei se simte ca o reclama pentru organizatia de antreprenoriat sau, in excesul de fotografie, un anunt de servicii publice. Petrecerea mai mult timp de observatie cu subiectii ei destepti, rezistenti si agitativ pozitivi – chiar si vazand imagini mai putin editate din discursurile planului lor de afaceri – s-ar fi putut ajuta sa-si vanda povestea inspirata.

–

Robert Abele –

„Ten9Eight: Shoot for the Moon”. Evaluare MPAA: Fara evaluare. Durata de functionare: 1 ora, 25 minute. La AMC Loews Broadway 4, Santa Monica; AMC Magic Johnson Crenshaw 15.

–

[email protected]

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR