Cum se Exceleaza in film (conform realizatorilor de succes)

Anul acesta, am avut marea avere de a sustine interviuri Skype in profunzime cu multi cineasti talentati.  

Am discutat cu regizori, producatori, editori, cinematografi si compozitori de film care lucreaza in industria narativa, documentara, comerciala si corporativa si apoi am curatat aceste conversatii pe subiecte in seria mea saptamanala LinkedIn Learning, Filmmaking Forum: Conversations.

Mai jos, am adunat cateva dintre cele mai bune sfaturi din mai multe episoade. Verificati-le, apoi mergeti la seria Forum de filmare pentru mult mai mult. Si, pana la sfarsitul lunii ianuarie, intreaga serie este deblocata si gratuita pentru toata lumea!

Sfaturi de industrie pentru editori: urcati pe scara din dreapta

Cativa dintre editorii cu care am vorbit au discutat despre „lumea scarilor” care definesc industria. Aceasta inseamna ca, daca stii absolut ca vrei sa editezi intr-un anumit gen, incearca din rasputeri sa incepi sa lucrezi in acel gen – chiar daca trebuie sa lucrezi intr-o pozitie mai mica decat ati face-o intr-o alta zona.

Iata un citat de la Eddie Hamilton, editor de lung metraj ( X-Men: First Class , Mission Impossible – Rogue Nation etc.), din sfaturi de top pentru noii realizatori si editori:

Stii unde vrei sa ajungi. Industria filmului se bazeaza pe urcarea scarilor si trebuie sa incepeti sa urcati pe scara dreapta. Daca este drama … lucreaza undeva care face drama – nu undeva care face reclame – pentru ca vei afla ca ai multa experienta in reclame si apoi doi ani mai tarziu, te gandesti: „Oh, vreau sa faci drama, iar apoi va trebui sa o iei de la capatul unei scari de drama. Asa ca alegeti scara potrivita pentru a urca.

Chiar si atunci cand ceva nu pare cel mai bun concert – spune doar da

Aceasta urmatoare sugestie de a nu fi pretentios poate parea sa contravina sfaturilor lui Eddie (de mai sus) despre a ramane concentrat … dar cred ca ambele sunt importante in felul lor, in functie de circumstante.  

Intr-adevar, pentru noii regizori, este adesea inteligent sa participi la concerte care s-ar putea sa nu para imediat atragatoare pentru a face legaturi importante si a invata noi abilitati.

Iata un citat de Sam Kauffmann, realizator de documentare si profesor de film la Universitatea din Boston, din Sfaturi de top pentru noii realizatori si editori:

Spune intotdeauna da. Si ce vreau sa spun prin asta este … cand cineva iti spune: „Ti-ar placea sa lucrezi la asta? Nu sunt multi bani … „Spune doar da. Pentru ca daca spui nu, atunci esti tot acolo unde esti; nu te-ai miscat inainte. Dar daca spui da – chiar daca nu este exact pasul potrivit pentru tine, ai o perspectiva noua. Deci, atat de multe lucruri pe care am ajuns sa le fac au fost construite pe toate da-urile pe care le-am spus.

Slujba de regizor: A fi maestru colaborator si curator de talente

Slujba de director este mult mai mult decat a lua decizii si a le spune oamenilor ce sa faca. Directorul este liderul de incredere si trebuie sa foloseasca talentele fiecarei persoane pentru a reuni produsul final intr-un act suprem de colaborare.

Iata un citat de la Abigail Honor, regizor, editor si partener principal la Persona Films, din Aprecierea postului de regizor:

Sunt deschis ideilor de pretutindeni. Ma vad mai mult ca o sita: asa ca am marele meu obiectiv general si apoi aud ideile tuturor … si ceea ce vine prin sita, il pastram si ceea ce nu, ramane. Si, de asemenea, daca cineva lucreaza cu mine, ma astept la retragere. Am angajat aceasta persoana si ii respect parerea. Sunt aici pentru a-mi spori viziunea – si nu vad niciodata nimic din ceea ce aduc la masa ca o critica; este intotdeauna sa o faci mai buna si mai buna si mai buna.

Gandind ca un editor pe platou

Unii dintre cei mai eficienti regizori au un fundal de editare puternic – deoarece posibilitatea de a edita metodic filmul din cap in timpul filmarii este de nepretuit pentru gestionarea stresurilor si a programelor unei productii.

Iata un citat de la Jason Hallows, scriitor, regizor, editor si director executiv la Transitory Zenith Productions, de la Filmmaking Forum Appreciating the Director Director:

Cand filmez, abordez totul ca o editare si vad tot ceea ce filmam ca „cum pot taia asta impreuna? Va merge asta? Am nevoie de acoperire? ‘ Si asta e cam incorporat in mine acum; este singurul mod in care cred. Ma uit in mod constant la editare – si o formez in cap in timp ce mergem.

Intelegerea procesului regizorului (ca editor)

Pe aceeasi linie cu sfaturile lui Jason (de mai sus), cei mai buni editori sunt, de asemenea, capabili sa urce in capul regizorului. Unii chiar fac un pas mai departe si incearca sa se aseze in pozitia exacta a regizorului, urmarind filmarile intr-un anumit fel.

Iata un citat de la Zack Arnold, editor de televiziune ( Burn Notice , Empire etc.), din Construirea unui limbaj si un raport cu directorul:

Urmaresc fiecare cadru de filmare filmat – si il urmaresc in ordinea in care a fost filmat. Si ceea ce face asta este sa ma ajute sa inteleg scena prin ochii regizorului. Asadar, daca vad cinci fotografii dintr-o fotografie principala si vad transformarea si performantele sau camera functioneaza intre Take 1 si Take 5, pot spune: „Oh, pot vedea ce vrea regizorul respectiv. Inteleg de ce au facut aceasta schimbare.

Lucrand impreuna in timpul editarii pentru a realiza ceva nou

Colaborarea dintre regizor si editor este un tip de conexiune foarte special – atunci cand merge bine. Deci, este important sa va asigurati ca regizorul si editorul sunt sincronizati, astfel incat productivitatea generala creste si sucurile creative sa poata curge cu adevarat.

Iata un citat de la Sofi Marshall, editor de film ( Canarii salbatici , un profesor etc.), din Relatia director-editor: elevarea proiectului:

Un regizor bun angajeaza un editor pentru ca vor ochii altcuiva, o alta perspectiva. Si vei avea ciocniri si diferente…. si veti avea idei diferite despre cum sa ajungeti acolo – dar cred ca asta face lucrarea cu un editor atat de valoroasa. Pentru ca … cand incercati aceste lucruri impreuna, va veti gandi amandoi la lucruri complet noi la care nu v-ati fi gandit singuri. Asta face un film atat de colaborativ.

In plus fata de cursul Filmmaking Forum: Conversatii, am creat si un Forum de filmare: curs de analiza a scenei, unde fiecare realizator ecranizeaza o scena dintr-un film recent si o analizeaza in termeni de poveste, structura, poveste de fundal, flux de lucru si multe altele. Sper ca veti gasi ambele cursuri educationale, pe masura ce continuati sa va hraniti pasiunea pentru film.