Louis Armstrong a fost trompetist de jazz, cantaret si cantaret cunoscut pentru melodii precum „What a Wonderful World”, „Hello, Dolly”, „Star Dust” si „La Vie En Rose”.

Cine a fost Louis Armstrong?

Louis Armstrong, poreclit „Satchmo”, „Pops” si, mai tarziu, „Ambassador Satch”, era originar din New Orleans, Louisiana. Un virtuoz de toate vedetele, a ajuns la proeminenta in anii 1920, influentand nenumarati muzicieni atat cu stilul sau indraznet de trompete, cat si cu vocalele unice. 

Prezenta carismatica scenica a lui Armstrong a impresionat nu numai lumea jazz-ului, ci toata muzica populara. A inregistrat mai multe melodii de-a lungul carierei, inclusiv el este cunoscut pentru piese precum “Star Dust”, “La Vie En Rose” si “What a Wonderful World”. 

Tinerete

Louis Armstrong s-a nascut pe 4 august 1901, in New Orleans, Louisiana, intr-un cartier atat de sarac incat a fost poreclit „Campul de lupta”. 

Armstrong a avut o copilarie dificila: tatal sau a fost muncitor din fabrica si a abandonat familia la scurt timp dupa nasterea lui Louis. Mama sa, care se intorcea deseori la prostitutie, il lasa frecvent cu bunica materna. Armstrong a fost obligat sa paraseasca scoala in clasa a cincea pentru a incepe sa lucreze. 

O familie evreiasca locala, Karnofskys, i-a oferit tanarului Armstrong un loc de munca colectand gunoi si livrand carbune. De asemenea, l-au incurajat sa cante si l-au invitat adesea in casa lor pentru mese.

In noaptea de Anul Nou in 1912, Armstrong a tras pistolul tatalui sau vitreg in aer in timpul unei sarbatori de Revelion si a fost arestat la fata locului. El a fost apoi trimis la Colored Waif’s Home for Boys. 

Acolo, a primit instructiuni muzicale pe cornet si s-a indragostit de muzica. In 1914, casa l-a eliberat, iar el a inceput imediat sa viseze o viata care sa faca muzica. 

Regele Oliver

In timp ce inca mai trebuia sa munceasca locuri ciudate vanzand ziare si transportand carbune in faimosul cartier rosu al orasului, Armstrong a inceput sa-si castige reputatia de jucator de blues fin. 

Unul dintre cei mai mari jucatori de cornet din oras, Joe “King” Oliver, a inceput sa actioneze ca un indrumator al tanarului Armstrong, aratandu-i indicatoare pe claxon si, ocazional, folosindu-l ca sub.

Primul sot

Pana la sfarsitul adolescentei sale, Armstrong crescuse repede. In 1918, s-a casatorit cu Daisy Parker, o prostituata, incepand o uniune furtunoasa marcata de multe argumente si acte de violenta. 

In acest timp, Armstrong a adoptat un baiat de trei ani pe nume Clarence. Mama baiatului, varul lui Armstrong, murise la nastere. Clarence, care a devenit handicapata psihic dintr-o vatamare la cap pe care a suferit-o la o varsta frageda, a fost ingrijita de Armstrong toata viata sa.

Soarta Marable

Intre timp, reputatia lui Armstrong ca muzician a continuat sa creasca: In 1918, l-a inlocuit pe Oliver in trupa lui Kid Ory, apoi cea mai populara trupa din New Orleans. 

In curand a reusit sa inceteze sa lucreze la fortele de munca manuale si a inceput sa se concentreze cu norma intreaga pe cornetul sau, sa joace petreceri, dansuri, marsuri funerare si la „honky-tonks” – un nume pentru barurile mici care gazduiesc de obicei acte muzicale. 

Incepand cu 1919, Armstrong si-a petrecut verile cantand pe barci cu raul cu o trupa condusa de Fate Marable. Armstrong si-a perfectionat abilitatile de citire a muzicii si, in cele din urma, a avut primele intalniri cu alte legende de jazz, inclusiv Bix Beiderbecke si Jack Teagarden.

Big Band Jazz

Desi Armstrong s-a multumit sa ramana in New Orleans, in vara anului 1922, a primit un apel de la Oliver pentru a veni la Chicago si a se alatura trupei sale de Jazz Creole la al doilea cornet. 

Armstrong a acceptat si el a fost in curand luat de Chicago cu furtuna, atat cu jocul sau extrem de inflacarat si cu pauzele orbitoare de doua cornete pe care le-a impartasit cu Oliver. A facut primele sale inregistrari cu Oliver la 5 aprilie 1923; in acea zi, si-a castigat primul solo inregistrat pe “Chimes Blues”.

Armstrong a inceput curand sa se intalneasca cu pianista feminina din trupa, Lillian Hardin. Dupa ce s-au casatorit in 1924, Hardin a lamurit ca a simtit ca Oliver il retine pe Armstrong. Ea si-a impins sotul sa taie legaturile cu mentorul sau si sa se alature Fletcher Henderson’s Orchestra, trupa de dans afro-americana de top din New York la acea vreme. 

Armstrong s-a alaturat lui Henderson in toamna anului 1924 si si-a facut imediat simtita prezenta cu o serie de solo-uri care au introdus conceptul de muzica swing in trupa. Armstrong a avut o influenta mare asupra lui Henderson si a aranjamentului sau, Don Redman, amandoi au inceput sa integreze vocabularul swing al lui Armstrong in aranjamentele lor – transformand trupa lui Henderson in ceea ce este in general considerata prima trupa mare de jazz.

Cu toate acestea, fundalul sudic al lui Armstrong nu s-a asociat cu mentalitatea mai urbana, nordica, a celorlalti muzicieni ai lui Henderson, care uneori i-au acordat lui Armstrong greu garderobei sale si felului in care a vorbit. De asemenea, Henderson i-a interzis lui Armstrong sa cante, temandu-se ca modul sau dur de vocalizare ar fi prea grosolan pentru publicul sofisticat de la Roseland Ballroom. 

Nemultumit, Armstrong a parasit Henderson in 1925 pentru a se intoarce la Chicago, unde a inceput sa cante cu trupa sotiei sale la Dreamland Cafe.

DESCARCATI CARDUL DE FACT LOUIS BIOGRAFIE BIOGRAFIE

Louis Armstrong si Hot Five-urile lui

In timp ce se afla la New York, Armstrong a taiat zeci de inregistrari ca un sideman, creand un jazz inspirat cu alti grei, cum ar fi Sidney Bechet, si sustin numerosi cantareti de blues, inclusiv Bessie Smith. 

In Chicago, OKeh Records a decis sa-l lase pe Armstrong sa-si faca primele inregistrari cu o trupa sub numele sau propriu: Louis Armstrong si Hot Five-urile sale. Din 1925 pana in 1928, Armstrong a facut mai mult de 60 de inregistrari cu Hot Five si, mai tarziu, Hot Seven. 

Astazi, acestea sunt considerate in general cele mai importante si mai influente inregistrari din istoria jazzului; pe aceste inregistrari, stralucirea virtuoasa a lui Armstrong a ajutat la transformarea jazzului dintr-o muzica de ansamblu in arta unui solist. Solutiile sale de oprire pentru numere precum „Cornet Chop Suey” si „Potato Head Blues” au schimbat istoria jazz-ului, oferind alegeri ritmice indraznete, fractiuni leaganate si note incredibile. 

De asemenea, a inceput sa cante la aceste inregistrari, popularizand „cantarea scat” fara cuvant cu vocala sa extrem de populara in „Heebie Jeebies” din 1926.

Hot Five si Hot Seven erau inregistrari strict de grupuri; Armstrong a interpretat noaptea in aceasta perioada cu orchestra lui Erskine Tate la Teatrul Vendome, cantand deseori muzica pentru filme silentioase. In timp ce facea spectacol cu ​​Tate in 1926, Armstrong a trecut in sfarsit de la cornet la trompeta.

Earl Hines

Popularitatea lui Armstrong a continuat sa creasca in Chicago de-a lungul deceniului, in timp ce a inceput sa joace alte locuri, inclusiv Sunset Cafe si Savoy Ballroom. Un tanar pianist din Pittsburgh, Earl Hines, a asimilat ideile lui Armstrong in pianul sau. 

Impreuna, Armstrong si Hines au format o echipa puternica si au facut unele dintre cele mai mari inregistrari din istoria jazz-ului in 1928, inclusiv duetul lor virtuos, „Weather Bird” si „West End Blues”. 

Cea din urma interpretare este una dintre cele mai cunoscute lucrari ale lui Armstrong, deschizandu-se cu o cadenta uimitoare care ofera ajutoare egale de opera si blues; odata cu lansarea sa, „West End Blues” a dovedit lumii ca genul muzicii jazz distractive, dansabile, a fost capabil sa produca si arta inalta.

„Nu sunt Misbehavin ”

In vara lui 1929, Armstrong s-a indreptat spre New York, unde a avut un rol intr-o productie pe Broadway de Connie’s Hot Chocolates , care prezinta muzica lui Fats Waller si Andy Razaf. Armstrong a fost prezentat noaptea pe Ain’t Misbehavin ‘ , despartindu-se de multime de (mai ales albi) teatristi de noapte. 

In acelasi an, a inregistrat cu mici grupuri influentate din New Orleans, inclusiv Hot Five, si a inceput sa inregistreze ansambluri mai mari. In loc sa faca numere strict de jazz, OKeh a inceput sa-i permita lui Armstrong sa inregistreze melodii populare ale zilei, printre care „Nu pot sa va dau nimic, dar iubire”, „Star Dust” si „Body and Soul”. 

Transformarile vocale indraznete ale Armstrong ale acestor melodii au schimbat complet conceptul de cantare populara in muzica populara americana si au avut efecte de durata asupra tuturor cantaretilor care au venit dupa el, inclusiv Bing Crosby, Billie Holiday, Frank Sinatra si Ella Fitzgerald.

Satchmo

Pana in 1932, Armstrong, care era acum cunoscut sub numele de Satchmo, incepuse sa apara in filme si isi facea primul turneu in Anglia. In timp ce era iubit de muzicieni, el era prea salbatic pentru cei mai multi critici, care i-au oferit unele dintre cele mai rasiste si dure critici ale carierei sale. 

Satchmo nu a lasat insa critica sa-l opreasca, iar el a intors o stea si mai mare atunci cand a inceput un turneu mai lung in toata Europa in 1933. Intr-o intoarcere ciudata a evenimentelor, in acest turneu, cariera lui Armstrong s-a destramat: Ani de suflarea notelor inalte a avut un efect pe buzele lui Armstrong si, in urma unei lupte cu managerul sau Johnny Collins – care a reusit deja sa-l puna pe Armstrong in probleme cu Mafia -, a fost lasat de peste mari de Collins. 

Armstrong a decis sa-si ia timpul cat mai curand dupa incident si a petrecut mare parte din 1934 relaxandu-se in Europa si odihnindu-si buza.

Cand Armstrong s-a intors la Chicago in 1935, nu a avut nicio formatie, nici un angajament si nici un contract de inregistrare. Buzele ii erau inca dureroase si ramaneau inca ramasite ale necazurilor sale si cu Lil, care, in urma despartirii cuplului, il dadea in judecata pe Armstrong. 

El a apelat la Joe Glaser pentru ajutor; Glaser avea legaturi de mobil, fiind strans cu Al Capone, dar il iubise pe Armstrong de cand l-a cunoscut la Sunset Cafe (Glaser a detinut si gestionat clubul). 

Armstrong si-a pus cariera in mainile lui Glaser si i-a cerut sa-i faca sa dispara problemele sale. Glaser a facut exact asta; in cateva luni, Armstrong a avut o noua trupa mare si a inregistrat pentru Decca Records.

„Primii” afro-americani

In aceasta perioada, Armstrong a stabilit o serie de „primele” afro-americane. In 1936, a devenit primul muzician de jazz afro-american care a scris o autobiografie: Swing That Music

In acelasi an, a devenit primul afro-american care a obtinut facturarea prezentata intr-un film major de la Hollywood, cu randul sau in Pennies from Heaven , in rolul principal al lui Bing Crosby. In plus, el a devenit primul animator afro-american care a gazduit o emisiune radio sponsorizata la nivel national in 1937, cand a preluat emisiunea Fleischmann din Yeast a lui Rudy Vallee timp de 12 saptamani.

Armstrong a continuat sa apara in filme majore, cu piesele lui Mae West, Martha Raye si Dick Powell. El a fost, de asemenea, o prezenta frecventa la radio si, de multe ori, a rupt inregistrarile la box-office la inaltimea a ceea ce este cunoscut acum ca „Era Swing”. 

Buzele vindecate complet ale lui Armstrong si-au facut simtita prezenta la unele dintre cele mai frumoase inregistrari din cariera, inclusiv „Swing That Music”, „Jubilee” si „Struttin” cu Somes Barbecue ”.

Casatoriile si divorturile

In 1938, Armstrong a divortat in cele din urma de Lil Hardin si s-a casatorit cu Alpha Smith, cu care se intalnise de mai bine de un deceniu. Casatoria lor nu a fost insa una fericita si au divortat in 1942. 

In acelasi an, Armstrong s-a casatorit pentru a patra si ultima data; s-a casatorit cu Lucille Wilson, o dansatoare a Cotton Club. 

Casa Louis Armstrong

Cand Wilson s-a saturat sa traiasca dintr-o valiza in timpul sirurilor nesfarsite de unu-nighters, a convins-o pe Armstrong sa achizitioneze o casa la strada 34-56 107th din Corona, Queens, New York. Armstrongs s-au mutat in casa, unde aveau sa traiasca tot restul vietii, in 1943.

La mijlocul anilor ’40, Era Swingului se termina, iar epoca formatiei mari s-a terminat. Vazand „scrisul de pe perete”, Armstrong a coborat la o combo mai mica din sase piese, All Stars; personalul s-ar schimba frecvent, dar acesta ar fi grupul cu care Armstrong va canta in direct pana la sfarsitul carierei sale. 

Membrii grupului, la un moment sau altul, au inclus Jack Teagarden, Earl Hines, Sid Catlett, Barney Bigard, Trummy Young, Edmond Hall, Billy Kyle si Tyree Glenn, printre alte legende ale jazz-ului.

Armstrong a continuat inregistrarea pentru Decca la sfarsitul anilor 1940 si inceputul anilor 50, creand un sir de hituri populare, printre care „Blueberry Hill”, „That Lucky Old Sun”, „La Vie En Rose”, „A Kiss to Build a Dream On” si „Am idei”. 

Armstrong a semnat cu Columbia Records la mijlocul anilor 50, si a taiat curand unele dintre cele mai frumoase albume ale carierei sale pentru producatorul George Avakian, inclusiv Louis Armstrong Plays WC Handy si Satch Plays Fats . Pentru Columbia a fost, de asemenea, ca Armstrong a marcat unul dintre cele mai mari hituri ale carierei sale: transformarea sa de jazz din „Mack the Knife”, de Kurt Weill.

Ambasador Satch

Pe la mijlocul anilor ’50, popularitatea de peste mari a Armstrong a izbucnit. Acest lucru i-a determinat pe unii sa-si modifice porecla de mult timp, Satchmo, in „Ambasador Satch”. 

A cantat in toata lumea in anii ’50 -’60, inclusiv in toata Europa, Africa si Asia. Legendarul stirist CBS Edward R. Murrow l-a urmat pe Armstrong cu un echipaj de camera la unele dintre excursiile sale la nivel mondial, transformand materialul rezultat intr-un documentar teatral, Satchmo cel Mare , lansat in 1957.

Desi popularitatea lui a lovit noi inalte in anii 1950 si, in ciuda faptului ca a doborat atatea bariere pentru cursa sa si a fost un erou pentru comunitatea afro-americana timp de atatia ani, Armstrong a inceput sa isi piarda pozitia cu doua segmente ale publicului sau: jazz-ul modern. fani si tineri afro-americani. 

Bebop, o noua forma de jazz, a inflorit in anii 40. Prezentand genii tinere precum Dizzy Gillespie, Charlie Parker si Miles Davis, generatia tanara de muzicieni s-a vazut singura ca artisti, nu ca animatori.

Au vazut personajul si muzica scenica a lui Armstrong ca fiind de moda veche si l-au criticat in presa. Armstrong a luptat inapoi, dar pentru multi tineri fani de jazz, el a fost considerat un interpret invechit cu cele mai bune zile in spatele lui.

Miscarea pentru drepturile civile a devenit mai puternica cu fiecare an care a trecut, cu mai multe proteste, marsuri si discursuri din partea afro-americanilor care doreau drepturi egale. Pentru multi tineri ascultatori de jazz la vremea respectiva, comportamentul mereu zambitor al lui Armstrong parea ca ar fi fost dintr-o epoca trecuta, iar refuzul trompetistului de a comenta politici timp de mai multi ani nu facea decat sa inlature perceptiile pe care le parea.

Micul Rock Nine

Aceste opinii s-au schimbat in 1957, cand Armstrong a vazut criza de integrare a Little Rock Central High School la televizor.

porno grase http://gsmfilehosting.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/
filme porno in patru http://sarah-danielle-bridalwear.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/
filme porno in cada http://10dollarswonder.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/
lezbiyen porno http://resonancemusicstore.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/amatori
vedete porno romania http://tvlinksdb.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/anal
filme porno istorice http://www.wzdq.cc/go.php?url=https://adult69.ro/filme-porno/asiatice
porno 15 http://pillow1rx.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/beeg
revista porno http://bgmarks.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/blonde
porno cu babe batrane http://ww17.alletess.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/brazzers
filme porno cu femei in virsta http://content-registrar.org/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/brunete
filme porno in colanti http://iowabiodieselboard.net/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/filme-porno/chaturbate
filme porno cu bunicu http://ww35.internetlumber.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/gaura-pizdii-e-interzisa-fiului
polskie porno http://dino-musik.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/scolarita-cu-tatele-mari-intra-in-gratiile-profesorului
cea mai buna actrita porno http://genoa-umc.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/rusoaicele-tanjesc-dupa-o-pula-in-cur
cele mai bune site uri porno http://parkpass.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/asistenta-obraznica-ii-resusciteaza-pula-virgina
filme porno xhamster http://www.bodylanguagetattoo.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/mama-blocata-violata-de-fiul-sau
porno minore http://photohost.org/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/prostituata-cu-forme-incercata-si-de-politisti
squirt porno http://routev8.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/isi-antreneaza-fiica-sa-i-inghita-sperma
ana maria prodan porno http://secondtype.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/decide-sa-incerce-si-pula-preotului
filme porno la tara http://background-wallpapers.com/__media__/js/netsoltrademark.php?d=adult69.ro/pula-adevarata-contra-vibratorul-gros-al-mamei

Guvernatorul din Arkansas, Orval Faubus, a trimis in Garda Nationala pentru a impiedica Micul Rock Nine – noua studenti afro-americani – sa intre in scoala publica. 

Cand Armstrong a vazut acest lucru – precum si protestatarii albi care s-au aruncat invectiv fata de studenti – a aruncat varful catre presa, spunand unui reporter ca presedintele Dwight D. Eisenhower nu a avut „nicio gura” pentru ca l-a lasat pe Faubus sa conduca tara si afirmand: „The modul in care isi trateaza oamenii din sud, guvernul poate merge in iad “. 

Cuvintele lui Armstrong au facut stiri pe prima pagina in intreaga lume. Desi a vorbit in sfarsit dupa ani de zile in care a ramas in tacere publica, la acea vreme a primit critici atat din partea unor persoane publice alb-negre. 

Nu a fost un singur muzician de jazz care l-a criticat anterior – dar astazi, acesta este vazut ca unul dintre cele mai curajoase, cele mai definitive momente din viata lui Armstrong.

Sharon Preston

Cele patru casatorii ale lui Armstrong nu au produs niciodata copii si, pentru ca el si sotia Lucille Wilson au incercat activ de ani buni, fara sa-l foloseasca, multi il credeau a fi steril, incapabil sa aiba copii. 

Cu toate acestea, controversele cu privire la paternitatea lui Armstrong s-au izbit in 1954, cand o iubita pe care muzicianul o datase din partea sa, Lucille „Sweets” Preston, a sustinut ca este insarcinata cu copilul sau. Preston a nascut o fiica, Sharon Preston, in 1955. 

La scurt timp dupa aceea, Armstrong s-a laudat cu copilul de managerul sau, Joe Glaser, intr-o scrisoare care avea sa fie publicata ulterior in cartea Louis Armstrong In propriile sale cuvinte (1999). Dupa aceea, pana la moartea sa, in 1971, insa, Armstrong nu a adresat niciodata public daca era de fapt tatal lui Sharon.   

In ultimii ani, presupusa fiica a lui Armstrong, care acum poarta numele Sharon Preston Folta, a facut publice diverse scrisori intre ea si tatal ei. Scrisorile, datate inca din 1968, dovedesc ca Armstrong a crezut intotdeauna ca Sharon ar fi fiica sa, si ca a platit chiar si educatia si casa ei, printre alte lucruri, de-a lungul vietii. Poate cel mai important, scrisorile detaliaza si dragostea parinteasca a lui Armstrong pentru Sharon. 

In timp ce doar un test ADN ar putea dovedi oficial daca exista o relatie de sange intre Armstrong si Sharon – si nu s-a realizat niciodata intre cei doi – credinciosii si scepticii pot cel putin sa fie de acord asupra unui lucru: asemanarea neobisnuita a lui Sharon cu legenda jazzului.

Cariera ulterioara

Armstrong a continuat un program de turnee infricosator pana la sfarsitul anilor ’50, si a prins cu el in 1959, cand a avut un atac de cord in timpul calatoriei in Spoleto, Italia. Muzicianul nu a lasat incidentul sa-l opreasca, insa, dupa ce a luat cateva saptamani libere pentru a se reface, a fost din nou pe drum, efectuand 300 de nopti pe an in anii ’60.

Armstrong era inca o atractie populara in intreaga lume in 1963, dar nu facuse record in doi ani. In decembrie a acelui an, el a fost chemat in studio pentru a inregistra numarul de titlu pentru o emisiune pe Broadway, care inca nu se deschise: Hello, Dolly! 

Recordul a fost lansat in 1964 si a urcat rapid in topul topurilor de muzica pop, lovind slotul nr. 1 in mai 1964 si batand Beatles de la varf la inaltimea Beatlemania. 

Aceasta popularitate nou-introdusa l-a introdus pe Armstrong intr-o audienta noua, mai tanara, si a continuat sa faca atat recorduri de succes, cat si aparitii la concert pentru restul deceniului, chiar crapand „Cortina de fier” cu un tur in tari comuniste precum Berlinul de Est si Cehoslovacia in 1965 .

‘Ce lume minunata’

In 1967, Armstrong a inregistrat o noua balada, „Ce lume minunata”. Spre deosebire de majoritatea inregistrarilor sale din epoca, melodia nu are trambita si plaseaza vocea pietroasa a lui Armstrong in mijlocul unui pat de coarde si voci ingeresti. 

Armstrong si-a cantat inima la numar, gandindu-se la casa lui din Queens, asa cum a facut-o, dar „Ce lume minunata” a primit putina promotie in Statele Unite. 

Cu toate acestea, melodia a devenit un hit nr. 1 in intreaga lume, inclusiv in Anglia si Africa de Sud si, in cele din urma, a devenit una dintre cele mai indragite melodii ale lui Armstrong, dupa ce a fost utilizata in filmul Robin Williams din 1986, Good Morning, Vietnam .

Anii finali

Pana in 1968, stilul de viata istovitor al lui Armstrong il prinsese in sfarsit. Problemele cu inima si rinichii l-au obligat sa inceteze performanta in 1969. In acelasi an, managerul sau de multa vreme, Joe Glaser, a murit. Armstrong a petrecut mare parte din acel an acasa, dar a reusit sa continue sa practice trompeta zilnic.

Pana in vara anului 1970, lui Armstrong i s-a permis sa cante din nou in public si sa cante la trompeta. Dupa o logodna de succes in Las Vegas, Armstrong a inceput sa ia angajamente in intreaga lume, inclusiv la Londra si Washington, DC si New York (a cantat doua saptamani la Waldorf-Astoria din New York). Cu toate acestea, un atac de cord la doua zile dupa ce concertul de la Waldorf l-a inlaturat timp de doua luni.

Armstrong s-a intors acasa in mai 1971 si, desi in curand a reluat sa joace din nou si a promis ca va concerta inca o data in public, a murit in somn la 6 iulie 1971, la casa sa din Queens, New York.

Mostenirea lui Satchmo

De la moartea sa, statura lui Armstrong a continuat sa creasca. In anii ’80 -’90, muzicieni de jazz afro-americani mai tineri precum Wynton Marsalis, Jon Faddis si Nicholas Payton au inceput sa vorbeasca despre importanta lui Armstrong, atat ca muzician, cat si ca fiinta umana. 

O serie de noi biografii despre Armstrong au facut ca rolul sau de pionier al drepturilor civile sa fie clar clar si, ulterior, a argumentat pentru o imbratisare a intregii sale cariere, nu doar inregistrarile revolutionare din anii 1920.

Locuinta lui Armstrong din Corona, Queens a fost declarata reper istoric national in 1977; astazi, casa gazduieste muzeul Louis Armstrong House, care primeste anual mii de vizitatori din intreaga lume. 

Una dintre cele mai importante figuri din muzica secolului XX, inovatiile lui Armstrong ca trompetist si vocalist sunt recunoscute astazi pe scara larga si vor fi in continuare pentru decenii urmatoare.