O viata de Toscanini, Maestro cu pasiune si principii (publicat 2017)

Arturo Toscanini Credit … Arhiva Bettmann, prin Getty Images

Cand achizitionati o carte revizuita independent prin intermediul site-ului nostru, castigam un comision de afiliere.

TOSCANINI



Muzician al constiintei de



Harvey Sachs



Ilustrat. 923 p. Liveright Publishing. 39,95 dolari. matrimoniale alba iulia femei

In noaptea de 30 iunie 1886, Arturo Toscanini – recent implinit 19 ani – a sosit, abia la timp, la opera imperiala din Rio de Janeiro, unde compania de turism pentru care era violoncelist principal era pe punctul de a interpreta „Aida. ” Iad. Conductorul nepopular din plin demisionase intr-un bufnit. Inlocuitorul sau nepopular fusese strigat de pe podium de catre public. Nu era nimeni altcineva. Toscanini, care era si maestrul coral asistent, a fost impins de colegii sai. „Toata lumea stia despre memoria mea”, isi amintea el, „pentru ca cantaretii avusesera cu totii lectii cu mine, iar eu cantasem la pian fara sa ma uit niciodata la muzica”. I s-a dat un stafeta si tocmai a inceput sa dirijeze. escorte rm.sarat Un triumf! Tipic pentru recenziile stralucitoare: „Acest maestr fara barba este un minune care a comunicat focului sacru artistic bastonului sau si energia si pasiunea unui artist autentic orchestrei.” In celelalte sase saptamani ale turneului, Harvey Sachs ne spune in biografia sa „Toscanini: muzician al constiintei”, maestrul a condus orchestra in 26 de spectacole a 12 opere, toate din memorie. Nimeni nu i-a oferit o marire si nu i-a venit in minte sa ceara unul.

Aproape 68 de ani mai tarziu, in aprilie 1954, a condus ultimul sau concert, un program complet Wagner, la Carnegie Hall. Avea 87 de ani si cu zeci de ani in urma se impusese drept cel mai faimos dirijor din lume – cel mai faimos muzician din lume; un „geniu”, de fapt, alaturi de nume precum Einstein, Picasso si, cu o privire inapoi, Thomas Alva Edison. Nici aceasta nu era o notiune noua: Inapoi in conservatorul din Parma, orasul sau natal, „colegii lui Arturo l-au tachinat numindu-l Geni, cuvantul dialect pentru„ geniu ”.

Geniu sau nu, el a fost, fara indoiala, un minune. La scoala, i s-a atribuit violoncelul ca instrument si l-a stapanit rapid – pana la 14 ani canta la orchestra companiei de opera din Parma. S-a invatat sa cante la pian, la vioara, la contrabas. A cantat, a compus, a organizat si a condus grupuri de colegi studenti. Toata lumea era constienta de uimitoarea sa amintire fotografica si de imensele sale puteri de concentrare. matrimoniale 24 In ultimul sau an a fost numit absolvent remarcabil al scolii si a fost apreciat si admirat. „Cand ma uit in urma la anii adolescentei mele”, isi amintea el, „nu-mi amintesc o zi fara soare, pentru ca soarele era in sufletul meu”.

Muzica i s-a intamplat intamplator. Tatal sau cuminte, chiar mai degraba nepasator, Claudio – a carui inima statea in anii sai de campanie cu armata Risorgimento a lui Garibaldi si care traia oarecum precar prin croitorie – si mama sa rece si indepartata, Paola, erau „muzicale”, dar nu in mod exceptional. A fost un profesor de scoala elementara care a vazut raspunsul puternic al micului Arturo la muzica si i-a sfatuit pe parintii sai sa-l trimita la conservatorul de muzica din Parma, unde, odata ce a fost acceptat ca student live, toate cheltuielile sale au fost ingrijite – o binecuvantare pentru familie legata financiar.

Cuvantul despre succesul sud-american al lui Toscanini a aparut rapid si, in curand, a fost un dirijor de opera itinerant ocupat: Torino, Bologna, Venetia, Genova, Palermo, Pisa, Roma – lucra peste tot, desi, fara indoiala, cea mai mare satisfactie din acele timpuri a fost sa joace violoncel pentru Verdi, eroul sau, la premiera din 1887 a „Otello ”.Dupa cativa ani la Teatrul Regio din Torino, unde in 1895-96 a dirijat premiera mondiala a filmului „La Boheme” (facuse acelasi lucru pentru „Pagliacci” din Milano) si prima productie italiana a „Gotterdammerung”, a fost curajat departe, inevitabil, de La Scala, unde a domnit pana cand a plecat pana cand in 1908 a parasit Italia pentru a conduce Metropolitan Opera din New York. La Milano, a lucrat cu (si a disciplinat) tinerii Caruso si Chaliapin, a fortat publicul sa accepte auditoriile intunecate, a instituit o politica amarata opusa, fara bis, si a pus orchestra sa cante intr-o groapa, mai degraba decat la nivel de scena. dame de companie in sibiu Montase si dirijase primele spectacole italiene de „Siegfried”, „Pelleas si Melisande” si „Eugene Onegin ”. Si se casatorise.

Cand Arturo l-a cunoscut pe Carlotta De Martini in 1895, acesta avea 28 de ani si ea avea 18 ani, o fata draguta si vioi pe care o urmarea cu toata intensitatea si tenacitatea. S-au casatorit in 1897 si ii placea sa le spuna oamenilor ca fiul lor Walter s-a nascut exact la noua luni de la nunta: „in tempo, ca un bun dirijor”. Vor urma doua fete si un alt baiat. dame de companie romania Ai putea spune ca a fost o casatorie reusita, dar nu una fericita. Arturo si Carla vor ramane impreuna pana la moartea ei in 1951, amandoi fideli ideii de familie, dar din ce in ce mai indepartati unul de celalalt emotional. Dezordinea ei l-a innebunit („Timp de 41 de aniAm suferit de aceasta tulburare a ei! ”), Iar amuzamentul sau serial a ranit-o profund. A venit cu viata sa de adulter compulsiv onest: Claudio, ar spune Arturo, „era un om aratos. Femeile au mers dupa el. Si ce sa faca un tanar? Unii spun da, altii spun nu. ” Claudio a spus da des, iar Arturo, in special scurt, desi la fel de aratos, a spus si da – de multe ori, atat ca tanar, cat si ca batran.

Cea mai daunatoare dintre relatiile sale extraconjugale a fost o aventura prelungita cu superba cantareata Rosina Storchio. learning curve Relatia a fost un secret deschis – intr-o seara cand canta Cio-Cio San, unul dintre cele mai bune roluri ale sale, o briza ii ciufulea halatele si un membru al publicului a strigat: „Butterfly este insarcinata cu copilul lui Toscanini”. In 1903, Rosina a nascut un fiu, Giovanni, dar o nenorocire in timpul nasterii l-a lasat afectat pe creier, iar Giovanni a murit la 16 ani. Rosina nu s-a casatorit niciodata.

Intr-un ecou consternant al acelei tragedii, Arturo si Carla au suferit o pierdere la fel de devastatoare. hilbert curve Al doilea baiat al lor, Giorgio, care nu avea inca 5 ani, a murit de difterie in timp ce se aflau cu totii in Buenos Aires, iar Carla – nu numai inecata de durere, ci suparata in mod salbatic, deoarece credea ca sotul ei fusese cu Storchio in timp ce Giorgio murea – si-a impachetat trunchiurile la pleaca in Italia. Totusi, a cedat, ca intotdeauna, intre dragostea ei pentru sotul ei si necazul in circumstantele casatoriei sale. In plus, avea pe ceilalti copii de luat in seama, Walter si fiica ei, Wally. In ciuda durerii sale – sau, asa cum sugereaza Sachs, poate din cauza asta – a decis sa aiba un alt copil. Dar odata cu nasterea lui Wanda, cand Carla avea 30 de ani, toate relatiile sexuale dintre sot si sotie s-au incheiat. Cat despre Wanda,

Relatia lui Toscanini cu Geraldine Farrar, diva domnitoare a Metropolitan Opera, a fost cu greu un secret. Era hotarata sa se casatoreasca cu el, el nu avea nici o intentie, niciodata, niciodata, sa paraseasca Carla si copiii si, in general, se presupune ca si-a dat demisia din conducerea Met dupa sapte ani pentru a scapa de importantele ei. Printre zecile altor femei cu care a fost implicat s-au numarat si alte cantarete celebre precum Lotte Lehmann si Alma Gluck (si, unii au spus, fiica lui Gluck, scriitoarea Marcia Davenport). escorte serbia Carla a suportat totul – si, de fapt, s-a imprietenit cu o serie de amante.

Unul dintre lucrurile care l-au determinat pe Sachs sa scrie o a doua biografie a lui Toscanini, de mai mult de doua ori mai lunga decat prima sa (publicata in 1978), a fost noua disponibilitate a unor imense arhive de documente si scrisori – in 2002 a editat „The Letters of Arturo Toscanini. ” Scrisorile acopera o gama imensa de chestiuni muzicale, politice si personale, dar cele mai uimitoare sunt scrisorile de dragoste pasionale care uneori depasesc eroticul la pornografic. Dintr-o scrisoare tipica catre Elsa Kurzbauer, de care a fost indragostit de mai multi ani: „Saruturile tale, buzele tale (oh! Dulceata) gura ta iti infloresc mereu si din ce in ce mai tare frenezia mea de a te avea sub mangaierile mele libidinoase – sarutari – suge – linge – musca, pe tot corpul tau de fata – mor si poftesc pentru fiecare colt de parte – crapatura– gaura – gaura sfanta a persoanei dragi „. Relatia lor va relua, desi nu chiar acolo unde a ramas, 20 de ani mai tarziu, cand Elsa scapase de la Viena la New York. „Nu pierde timpul ”, i-a scris septuagenarul Arturo. „Poate ca inainte de mult timp Dumnezeu va lua chiar mic bit de virilitatii care ma parasit. Si apoi? Ce nenorocire! ”

Cea mai completa corespondenta, totusi – aproape o mie de telegrame si scrisori de la Toscanini, insumand ceva de genul a 240. matrimoniale publi24 bucuresti 000 de cuvinte – a fost cu Ada Mainardi, o pianista cu care a fost pazit timp de sapte ani, incepand din 1933. S-au intalnit rar – ea era in Italia, impreuna cu sotul ei violoncelist, si el se afla mai ales in America – ceea ce poate explica de ce relatia in toata intensitatea sa a durat atat de mult. Aceste scrisori sunt o revelatie a faptelor sale de zi cu zi, a ideilor sale, a sentimentelor sale. Si a scris, in mod compulsiv, despre pasiunea sa: „Sunt ca un nebun, as putea sa comit o crima !! … Cand, oh cand, vom putea sa ne posedam complet, lipindu-ne unul de altul, adanc in interiorul celuilalt, gura noastra gafaind, unita in asteptarea voluptatii supremein acelasi moment? Cand – cand? ” Impulsurile sale erotice catre Ada au devenit din ce in ce mai puternice – si mai straine. Sachs ne spune ca „incepuse sa-i trimita o batista proaspata in fiecare luna, cu cereri din ce in ce mai insistente ca ea sa-l pateze cu sangele menstrual si sa-l trimita inapoi, astfel incat sa-l poata suge – sau cel putin asa a afirmat el -„ din moment ce eu nu-mi pot potoli setea direct la fantana incantatoare ”, si se pare ca ea s-a conformat adesea. Fiecaruia al sau.

Ceea ce in cele din urma a subminat relatia nu a fost separarea geografica a acestora, ci dezgustul sau tot mai mare, apoi dezgustul, pentru inclinatiile ei politice si antisemitismul casual. „Ma faci rau cand spui ca nu iubesti evreii. ecupidon matrimoniale ro Spune-mi, mai degraba, ca nu iubesti rasa umana”, I-a scris el in 1939.

• matrimoniale arad femei
• filme cu dame de companie
• dame de companie buc
• publi 24 alba matrimoniale
• ploiesti servicii matrimoniale
• matrimoniale barbati baia mare
• curve in constanta
• preturi escorte
• escorte sfantu gheorghe
• dame de companie cluj\
• sex porno cu dame de companie
• curve de lux preturi
• top siteuri matrimoniale
• forum curve pitesti
• escorte porno
• calibration curve
• how to link curve
• escorte cluk
• escorte militari rezidence
• escorte publi24

Fusese profund emotionat de experienta sa de trei ani mai devreme, cand – fara taxe si platind propriile cheltuieli – a inaugurat ceea ce avea sa devina Filarmonica Israelului. In acel moment, el era renumit in toata lumea pentru ura sa implacabila fata de fascism si nazism. Unul dintre multele moduri in care si-a demonstrat ostilitatea fata de Mussolini a fost sfidarea fata de legea ca imnul Partidului fascist, „Giovinezza”, sa fie interpretat la inceputul fiecarei spectacole publice. Ca raspuns, in 1931 a fost batut de interlopi fascisti in fata operei din Bologna, iar pasaportul i-a fost luat. Numai in fata unui strigat international a fost returnat.

In 1933, dupa mai multe sezoane extraordinar de reusite la festivalul Bayreuth Wagner – Toscanini a fost primul dirijor non-german care a cantat acolo – l-a informat pe Winifred Wagner, nora engleza a lui Wagner care acum se ocupa (si un apropiat al lui Hitler), asta avand in vedere conditiile obtinute in Germania de cand nazistii preluasera la inceputul acelui an si, in ciuda unei scrisori personale magulitoare a lui Hitler insusi, el nu s-ar mai intoarce. „Pentru linistea mea sufleteasca, pentru a ta si pentru toata lumea, este mai bine sa nu te mai gandesti la venirea mea la Bayreuth. matrimoniale sibiu ” Nimic nu ar putea demonstra mai bine atat loialitatea lui nesabuita fata de principii, cat si pozitia uluitoare pe care a detinut-o pe scena mondiala.

In acelasi spirit, la inceputul anului 1938, dupa ce a triumfat pentru a treia oara la Festivalul anual de la Salzburg, a decis ca, odata cu germanii pregatiti sa depaseasca Austria, el nu se va mai intoarce. Mussolini si-a confiscat din nou pasaportul si din nou indignarea la nivel mondial l-a fortat pe Duce sa se razgandeasca. In chiar ziua in care pasaportul a fost returnat brusc, toscanienii au parasit Milano pentru America. „A fugi, a fugi – acesta a fost gandul consumator!” i-a scris Adei. „Sa fugi pentru a respira libertate, viata!”

El nu si-ar mai vedea tara timp de opt ani. Sachs ne spune ca, la 79 de ani, el a prezidat redeschiderea postbelica a La Scala, zeci de mii s-au adunat in afara operei si milioane au ascultat in intreaga lume: „Pentru Toscanini, a fost momentul culminant al vietii sale de muzician. ” Cu toate acestea, chiar si in acest moment de exaltare si-a pastrat simtul umorului. escorte bucuresti anal In timp ce se indrepta de la intrarea pe scena in auditoriu, cineva s-a oferit sa-si inchida palaria. „Multumesc”, a raspuns el, „dar nu sunt prima donna – si nici macar nu sunt baritonul.”

Traiectoria traseului artistic al lui Toscanini constituie corpul principal al biografiei lui Sachs si ne ofera o cronica extrem de aprofundata a activitatilor si realizarilor sale. Iata primele efecte de galvanizare pe care le-a avut asupra operei din Italia si la Met (unde a condus premiera mondiala a filmului „La Fanciulla del West” a lui Puccini si premiera americana a „Boris Godunov”); triumfurile nesfarsite din Europa si America de Sud; revitalizarea Filarmonicii din New York; si in ultimii 17 ani conducand Orchestra Simfonica NBC. Sachs trece frecvent peste linie si in ardoarea sa pentru subiectul sau si dependenta de detalii ne spune mai mult decat trebuie sa stim majoritatea dintre noi. (De exemplu, liste extinse de programe ar fi trebuit sa fie relegate la note de subsol sau furnizate ca addendumuri, mai degraba decat tesute in naratiune. ) Dar acestea sunt mai degraba esecuri ale zelului excesiv decat esecuri ale judecatii. Relatarea lui Sachs despre cariera lui Toscanini este convingatoare si convingatoare in modurile importante. matrimoniale targu mures

De asemenea, ne da omului, cu toate contradictiile sale. Renumit pentru tantrumile sale la repetitie (spargerea si aruncarea baghetelor, strigand imprecatii la muzicienii pe care i-a gasit lenesi sau nepregatiti), a fost indubitabil amabil in persoana. Nu a concediat niciodata muzicieni, chiar si pe cei pe care nu ii placeau; era o gazda calda; si a fost personal generos – a donat serviciile sale si orchestra sa pentru nenumarate cauze si a instruit-o pe Carla sa ajute orice muzician care are nevoie de fonduri, fara intrebari. Banii nu au avut niciodata importanta pentru el. Dovezile arata clar ca tot ce a facut a fost in slujba muzicii, nu a ego-ului sau a succesului. El nu a acordat aproape niciun interviu, nu a avut agent de presa, s-a ferit de aplauze si a condus calm si simplu – l-a admirat pe Leonard Bernstein, dar a deplans ceea ce Sachs numeste cu tact „stilul de podium emotiv al lui Bernstein. “Tipice lipsei sale de respect de sine sunt observatii precum” De fiecare data cand conduc aceeasi piesa, ma gandesc cat de prost am fost ultima oara cand am facut-o “si raspunsul sau dupa retragere catre cineva care i s-a adresat Maestro:” Nu-mi spune Maestro. Nu mai sunt un maestru. escorte telefon ”

Aprecierea sa de sine este deosebit de graitoare in lumina torentului de lauda pe care la primit de la inceput de la aproape fiecare dirijor contemporan. Lasa-l pe Pierre Monteux sa stea in fata tuturor: „Aveam in fata mea, pur si simplu, un om de geniu, un dirijor pe care nu-l vazusem niciodata in viata mea, o adevarata revelatie in arta dirijarii si interpretarii”. Si de la Stravinsky, desi a gasit alegerea repertoriului lui Toscanini cu tristete de moda veche: „Nu am intalnit niciodata intr-un dirijor al unei asemenea lumi un astfel de grad de autoefacere, constiinta si onestitate artistica”.

Pentru cei care doresc sa inteleaga modul in care Toscanini i-a inspirat si afectat pe muzicienii care au cantat sau cantat pentru el, recomand „Arturo Toscanini: Rememorari contemporane ale maestrului” de BH Haggin, in care aproape un scor din muzicienii sai vorbesc despre el. Este o tapiserie unica si miscatoare de frica, teama si devotament, desi Caruso le-a anticipat pe toate cand in 1909 a spus: „Experienta m-a invatat ca nu stiu daca stiu un rol pana cand nu il cant cu Grande Omino [grozav om mic]!”

Bineinteles ca pe parcurs au existat nayaysers, in special in ceea ce priveste repertoriul. Toscanini fusese un pionier in primii sai ani, sustinand compozitori precum Berlioz, Debussy, Ravel, Puccini si Strauss. Mai tarziu, s-a ocupat de Bruckner si Shostakovich, dar a rezistat lui Mahler, Bartok, Schoenberg, „Wozzeck”. „Nu pot face ca muzica moderna sa imi patrunda nici in cap, nici in inima! Sunt prea batran si facultatile mele s-au calcificat ”, i-a scris lui Ada. trailer curve In schimb, „ar continua sa cante aceeasi muzica !” – Beethoven, Wagner, Brahms, Verdi – si continua sa-si aprofundeze intelegerea. Si, desi a interpretat Gershwin (el a admirat „Porgy si Bess” –„O adevarata opera americana”), lui Grofe si Barber, i s-a reprosat adesea ca a neglijat compozitorii americani. (El a dirijat „El Salon Mexico” al lui Copland – odata.) Charles Ives, ne spune Sachs, „jignit„ Toscaninny ”” pentru conservatorismul sau, iar genialul critic / compozitor Virgil Thomson nu a incetat niciodata sa se planga de natura retro a gusturilor maestrului. si increderea sa in executarea superba, mai degraba decat in ​​profunzimea interpretarii.

Pe de alta parte, a aprobat multi dintre tinerii artisti de dupa razboi. Il lansase pe Renata Tebaldi la intoarcerea in La Scala in 1946 si ii admira foarte mult pe David Oistrakh si Kathleen Ferrier („acea voce divina”), in timp ce in 1951 avea acest lucru sa spuna: „Gasesc aceasta femeie Callas foarte buna, o voce frumoasa si un artist interesant, dar dictia ei este de neinteles. … Trebuie sa auzi fiecare cuvant, altfel este un concert. escorte gorjului ” Nimic nu s-a schimbat de cand, in 1908, a jignit-o pe tanara diva Frances Alda intreband-o politicos, dupa o repetitie de „Louise”, „In ce limba cantati?”

Imagine

Toscanini, in centru, in turneu in calitate de dirijor al Orchestrei Simfonice NBC.Credit … NBC Universal Photo Bank, via Getty Images

In perioada de dupa razboi, faima si autoritatea lui erau atat de mari incat nimic nu putea ajunge intre el si publicul sau adorator, o vasta popularitate care fusese pompata de aparatul de publicitate galagios al NBC si RCA, al carui presedinte, David Sarnoff, il ademenise. in conducerea noii Orchestre Simfonice NBC. Toscanini era stire – de trei ori pe coperta Time; subiect de raspandiri in Viata; primit de presedinti. Cu toate acestea, el nu a fost niciodata maret cand era in serviciu, ca atunci cand in 1950, intr-un turneu de sase saptamani in America, cu orchestra sa, unii dintre muzicienii sai l-au vazut urcand pe remorca de schi din Sun Valley. dame de companie tg jiu (Avea 83 de ani.) Unul dintre cei mai indrazneti dintre ei a spus: „Maestro, esti un om curajos”. Fara ezitare, el a raspuns: „Nu mi-a fost frica de nimic in viata mea”.

Cel mai dur al atacului asupra lui a aparut in 1987, in „Intelegerea Toscanini” a lui Joseph Horowitz (in care am avut o mana de mana), desi a fost mai degraba un atac asupra „marfurilor” lui de catre NBC, RCA Victor records si recenzorii care au glorificat l. Toscanini a fost „preotul frumusetii”. „El ne-a aratat, asa cum a facut Sfantul Francisc, frumusetea uimitoare si teribila a ceea ce este aprins si aprins pentru totdeauna: acea flacara pura a imaginatiei,„ arzand in gol ”. Etc, etc. Horowitz se extindea ( desi cu rezerve) asupra punctelor de vedere feroce ale lui Theodor Adorno despre comercializarea culturii, iar exemplele sale sunt prea convingatoare, culminate de cultul personalitatii creat in jurul lui Pavarotti si incurajat de el cu remarci precum „Cu tot respectul, Nu sunt de acord cu remarcabilul comentariu al maestrului von Karajan conform caruia vocea mea este mai mare [decat a lui Caruso]. matrimoniale poze ” Ei bine, nimeni nu a sustinut vreodata ca tenorii sunt modesti.

Exista, totusi, o inclinatie antidemocratica deranjanta fata de acest asalt asupra popularizarii culturii muzicale – de exemplu, pe simplitatile „aprecierii muzicii” pentru copii. („Imi pare rau sa spun ca domnul Beethoven nu a fost deloc un tata amabil si acesta a fost unul dintre motivele pentru care Ludwig a ajuns sa aiba o dispozitie ciudata, nefericita.”) Totusi, este mai bine sa fii expus unor prostii ca acesta decat ca copiii cresc fara sa fi auzit niciodata de Ludwig sau sa-i fi auzit muzica. Nu mi-a afectat eventuala iubire pentru Schubert ca in clasa a patra am fost invatati sa cantam impreuna „Acesta este … simf-o-ny . video escorte .. pe care Schubert l-a iubit, dar niciodata nu a terminat.” Cartea lui Horowitz, cand nu este stridenta, este de nepretuit in multe privinte, atat istorice, cat si sociologice, dar Toscanini este victima sa nevinovata: Elnu a vrut un cult; ceea ce voia el era sa faca muzica. David Sarnoff a fost cel care a dorit glorie – si profituri.

Astazi, Toscanini se retrage din constiinta noastra, in ciuda numeroaselor sale inregistrari. (Poate exista o inregistrare mai mare decat de spectacole de opera lui 1937 Salzburg „Falstaff “in ciuda calitatii discutabile a sunetului sau a inregistrarilor orchestrale mai mari decat cele cu Filarmonica din New York din 1936?) Geniile creative pot supravietui secole, chiar milenii; interpretii trec inevitabil peste faleza culturala. Dar asta nu scade rolul crucial – central – jucat de Toscanini in cultura noastra muzicala de peste 60 de ani. Nici din privirea aproape universala in care era tinut ca om. Pentru Isaiah Berlin, de exemplu, el a fost „cel mai demn moral si inspirator erou al timpului nostru” si, mai aproape de casa, Walter Toscanini, care isi asumase de multi ani responsabilitatea bunastarii tatalui sau, este citat de Sachs spunand ca desi cunostea intim deficientele personale ale tatalui sau, „latura umana” a personajului sau era chiar „mai mare decat muzica sa”.

In ceea ce priveste acea muzicalitate, lasati-l pe Virgil Thomson, cel mai perspicace si persistent critic al sau, sa aiba cuvantul final. La sfarsitul unui „Salut de ziua de nastere” scris pentru maestrul 80, el a scris: „Trebuie sa ne bucuram de el si sa fim recunoscatori pentru el si sa-l pretuim. Caci cand va pleca, va ramane putin, cu exceptia unei memorii si a unor inregistrari de gramofon; iar acestea nu dau aproape nicio idee despre puterile sale electrice ca interpret public. Printr-un miracol il avem cu noi inca si, printr-un miracol mai mare, in deplina posesie a puterilor sale. Ca acele puteri sunt fara egal in timpul nostru nu poate fi negat de nimeni. Ca ele pot fi pastrate mult timp pentru el si pentru noi este rugaciunea fiecarui muzician viu si iubitor de muzica. ”