Acasă Adult66 50 de designeri inspirationali de urmat – Shutterstock Blog

Adult66

50 de designeri inspirationali de urmat – Shutterstock Blog

164

Social media este platforma perfecta pentru a colecta un flux constant de inspiratie vizuala din partea designerilor de top din joc. Indiferent in ce industrie sau pozitie te regasesti, o doza concentrata de creativitate iti poate deschide ochii catre tendintele actuale sau pur si simplu te poate ajuta sa treci timpul la birou. Din pacate, prin cantitatea mare de designeri si reclame de pe Instagram, Facebook si alte platforme, se poate dovedi dificil sa gasesti designeri care sa se potriveasca stilului tau sau inovatori care sa te inspire la maretie.

De aceea, am sortat prin crema culturii pentru a impartasi designerii nostri preferati online. Da-le aceste conturi urmariti-va si pregatiti-va pentru cateva imagini indraznete si sfaturi solide pentru a va completa informatia.

1. Steven Harrington

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BJYKeEYhhFK/?taken-by=s_harrington Alan)Sincronizat cu estetica pop psihedelica din zilele moderne din California, artistul Teorema Steven Harrington nu se limiteaza la un singur mediu. Isi imprumuta stilul sau luminos si iconic imprimeurilor ecranizate manual, instalatiilor pe scara larga, skateboard-urilor, sculpturilor si cartilor. Daca nu ati surprins niciuna din exponatele sale din Los Angeles, Berlin, Paris, New York, Melbourne, Tokyo, Barcelona sau oriunde altundeva de pe glob, explorati-i lucrarile online.

Verificati site-ul web al lui Harrington, comandati o esarfa de pe via Teorema si urmati-l pe Instagram.

2. Seb Lester

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BMwfL7kA7j5/ Alan)one dintre cele mai recunoscute nume in designul si caligrafia tipului, Seb Lester a dezvoltat ilustratii de tip si logo-uri pentru unele dintre cele mai mari marci si evenimente de acolo. , inclusiv Apple, Nike, The New York Times si reeditarea finala a The Catcher in the Rye. El a adunat o serie de urmariri imense pe Instagram si Facebook, publicand videoclipuri de caligrafie desenate manual de marci si fonturi celebre.

Urmati Lester pe Facebook si Instagram, apoi treceti pe site-ul sau.

3. Hei

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BN7Zh8ch3mv/ Alan) Bazat in Barcelona, Hey este un studio de design grafic, cu un ochi excelent pentru identitatea marcii si o lista de clienti impresionant de lunga. Daca lucrati in design editorial, ar trebui sa verificati conturile de social media in mod regulat si sa luati note. Tipografia lor laudata si designul grafic indraznet au dus la deschiderea unui magazin online pe care il intretin in timp ce isi servesc clientii care variaza de la General Electric la Turkish Airlines.

Pentru inspiratie, urmati conturile de Instagram si Facebook ale lui Hey sau navigati pe site-ul lor web daca va ganditi sa deveniti client.

4. Mike Kus

(captura de ecran a [http://mikekus.com/portfolio/twitter Alan)Mike Kus este un om de renastere a designului, priceput in design web si UI, fotografie, design grafic si ilustrare. In timp ce si-a facut amprenta profesionala ca artist grafic cu un fler pentru culoare si o abundenta de personalitate, Kus a castigat poate o audienta mai larga dupa ce si-a impartasit fotografia efemera, de vis, pe Instagram. Il poti gasi vorbind la conferinte tehnologice sau facand fotografii cu rate de pe rau – nu prea exista Kus.

Urmati Kus pe Twitter si Instagram, apoi consultati site-ul sau web pentru exemple ale lucrarilor sale de proiectare.

5. Timothy Goodman

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BQ5hNMqBVS9/ Alan)Acest celebru designer si ilustrator se asigura ca personalitatea sa distincta emana din tot ceea ce atinge. Co-creatorul blogurilor si cartilor „40 de zile de intalnire” si „12 tipuri de bunatate”, versatilul artist a castigat premii de la cele mai importante publicatii de design si ilustratii. Goodman preda la School of Visual Arts din New York, unde a studiat candva. Alege recentul sau bestseller „Sharpie Art Workshop” pe Amazon.

Daca doriti sa lucrati cu Goodman, conduceti-va site-ul. In caz contrar, urmati-l pe Twitter si Instagram.

6. Tina Roth Eisenberg

(captura de ecran a [http://www.thebrander.com/fs_blog.php?o=61&p= Alan)Tina Roth Eisenberg conduce studioul de design si blogul Swissmiss, si este departe de un ponei cu un singur truc. Eisenberg a fondat, de asemenea, CreativeMornings, Tattly, TeuxDeux si Friends (fostul StudioMates). Blogul de design Swissmiss este o veritabila cornucopie a inspiratiei in design, dar daca sunteti in cautarea mai multor inspiratii, nu puteti gresi cu discutia lui Eisenberg intitulata „Impartasirea celor 5 reguli personale”.

Odata ce ai perus pe blog, urmeaza Eisenberg pe Twitter.

7. Elana Schlenker

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BPGCQgagns6/ Alan) Creator grafician si editor renumit, Elana Schlenker a fondat Studio Elana Schlenker in Brooklyn in 2011. Print Magazine l-a recunoscut pe Schlenker drept unul dintre primii 20 de creatori din lume. talente sub 30 de ani, iar ea nu a incetinit. Studioul Schlenker publica Gratuitous Type, o revista de design grafic care prezinta interviuri cu artisti si caracteristici ale proiectului. De asemenea, studioul functioneaza mai putin de 100, un pop-up dedicat realizarii egalitatii salariale de gen.

Urmati Schlenker pe Instagram, apoi explorati site-ul studioului.

8. Debbie Millman

(captura de ecran a [http://debbiemillman.com/img/background_home_03.jpg]) In timp ce 11 ani si de numarare a podcast-urilor de iluminat si de rang de top, Debbie Millman a fost numita „unul dintre cei mai influenti designeri care lucreaza astazi”. de Graphic Design SUA. In timp ce Millman isi castiga viata lucrand in design grafic (functionand ca presedinte al diviziei de design la Sterling Brands timp de 20 de ani), ea este, de asemenea, autoare, educatoare si strateg de brand. Prinde-i netezirea eseurilor scrise si vizuale in The New York Times sau in revista Print.

Accesati site-ul lui Millman, urmati-o pe Twitter si ascultati podcast-ul ei.

9. Steven Heller

(captura de ecran a [https://www.mallorybooks.com/pictures/26137.jpg?v=1430938397 Alan)Steven Heller autorii Daily Heller, care ofera zilnic stiri de design si informatii cu privire la revista Print. WIRED a descris scrierea lui Heller drept „Cliffs Your Notes to the history of graphic design”. Jurnalist proeminent, autor si critic, Heller a publicat peste 80 de titluri si a scris nenumarate articole pentru publicatii de design. Heller a ocupat functia de director de arta principal pentru revista U & Ic timp de 33 de ani.

Obtineti doza de Daily Heller si urmati autorul pe Twitter.

10. Stefan Sagmeister

(captura de ecran a [http://www.famousgraphicdesigners.org/stefan-sagmeister Alan) Un designer australian si director de arta care locuieste si lucreaza in New York, Stefan Sagmeister a lucrat pentru unii clienti atipici, inclusiv The Rolling Stones, Talking Heads, Lou Reed si Muzeul Guggenheim. Sagmeister a co-fondat firma de proiectare NYC Sagmeister & Walsh, care serveste ca un serviciu complet de branding, strategie si studio de design. Sagmeister a castigat mai multe Grammy pentru regia si proiectarea copertelor de album pentru Brian Eno, David Byrne si Talking Heads.

Vedeti ce este nou pe contul de Instagram al Sagmeister si accesati site-ul firmei sale.

11. Jessica Walsh

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BQy-yiTAWDL/ Alan)Jessica Walsh este cealalta jumatate a ilustrei firme de proiectare mai sus mentionate Sagmeister & Walsh. Walsh a fost numit unul dintre „30 sub 30 de creatori care proiecteaza viitorul” de Forbes si a fost co-autor al imensei carti „40 de zile de intalnire”, mentionat mai sus. Walsh a conceput pentru Barney, The New York Times, Jay-Z, Levi’s si pentru multi alti clienti proeminenti.

Urmati Walsh pe Twitter si Instagram (ambele conturi) si accesati site-ul Sagmeister & Walsh daca nu ati facut-o deja.

12. Jessica Hische

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BOYZB4RBeHL/?taken-by=jessicahische lui))O proiectant de tip cautat, literarer si ilustrator, Jessica Hische este poate cea mai cunoscuta pentru proiectul ei Daily Drop Cap. , dar munca ei se extinde mult dincolo. Numit de doua ori in lista Forbes „30 sub 30 de ani”, Hische a proiectat copertile de carte ale lui „Echipa” si „O holograma pentru rege” a lui Dave Eggers. Hische a produs multe tipografii notabile, inclusiv „Tilda”, care a fost dezvoltat pentru filmul Wes Anderson „Moonrise Kingdom”.

Nu uitati sa urmati Hische pe Twitter si Instagram odata ce vizitati site-ul ei.

13. Michael Bierut

(captura de ecran a [http://www.aiga.org/globalassets/migrated-images/uploadedimages/aiga/content/inspiration/aiga_medalist/md_bierutm_lightyears_640.jpg Alan) Un scriitor fondator al blogului Design Observer, Michael Bierut lucreaza in prezent dintre partenerii din birourile Pentagram, cel mai mare consultanta independenta de design din lume. Bierut este un critic de design grafic pentru Scoala de Arta Yale si a co-editat trei antologii de design grafic intitulat Looking Closer. Bierut a reproiectat ceasul Doomsday al Buletinului Oamenilor de Stiinta Atomica, din care este membru al consiliului de conducere, in 2007.

Cautati site-ul Pentagram si urmati Bierut pe Twitter.

14. Mike Monteiro

(Imagine de la [http://muledesign.com/speaking/mike-monteiro )) Dupa cum atesta hilar site-ul sau, compania de proiectare a lui Mike Monteiro Mule Design face „o treaba buna. Si ar trebui sa le angajati ”. Monteiro a scris, de asemenea, o carte cu cele mai vandute despre design, intitulata in mod corespunzator „Design is a Job”, care detaliaza modul de a naviga in activitatea complicata a designului. Cardurile sale de apel sunt personalitatea distincta a Monteiro si simtul umorului. Urmareste-ti cum vorbeste despre modul in care designerii au distrus lumea.

Accesati site-ul personal Monteiro, site-ul companiei sale si, cu siguranta, contul sau de Twitter.

15. David Carson

(captura de ecran a [http://www.davidcarsondesign.com/t/work/magazine/ Alan)David Carson este un director de arta, un grafician si un surfer notabil. Carson este laudat pentru utilizarea sa de tipografie experimentala, iar stilul sau „grunge” neconventional a revolutionat designul grafic si suportul de imprimare din anii ’90. Carson a lucrat ca director de arta pentru revistele Beach Culture si Ray Gun inainte de a fonda David Carson Design. Nu ratati colectia sa „The End of Print: The Grafik Design of David Carson”.

Urmati Carson pe Twitter si accesati site-ul sau foarte bun pe brand.

16. Susan Kare

(Imagine de la [http://kare.com/murals/ Alan) Daca stiti sau nu ca designul grafic al lui Susan Kare functioneaza dupa nume, probabil ca ati vazut icoanele ei clasice pentru computerul Macintosh original. Kare a avut un impact urias asupra etosului design Apple in anii 1980, iar de atunci, a creat icoane pentru Microsoft, IBM, Muzeul de Arta Moderna din New York si Facebook. Astazi, Kare lucreaza ca designer principal la Pinterest, vanzand de asemenea imprimeuri limitate la magazinul ei online, Kareprints.

Accesati site-ul personal al lui Kare pentru a vedea o galerie cu icoanele ei clasice, apoi urmati-o pe Twitter pentru a afla ce urmeaza.

17. Nicole Jacek

(captura de ecran a [http://create.adobe.com/2015/4/28/the_ Thinktful_design_of_nicole_jacek.html ])Nicole Jacek este un designer si director de arta german care se considera nu doar un designer, ci un ganditor si colaborator. Jacek a lucrat la multe studiouri de top din Anglia si New York inainte de a se muta la Venetia, California si a deschide propriul sau studio, NJ (LA). Daca site-ul interactiv, inspirat de jocuri video al studioului sau, este o indicatie, Jacek va schimba elementele fundamentale ale designului.

Explorati site-ul surprinzator de distractiv al NJ (LA), apoi dati-i lui Jacek o urmarire pe Instagram si Twitter.

18. Lotta Nieminen

(captura de ecran a [http://www.lottanieminen.com/illustration/walk-this-world/ Alan) Dupa o freelancing in design, moda si arta plastica, acest talentat designer finlandez si-a inceput propriul studio la New York. Munca lui Nieminen pentru companii precum Google, Volkswagen, New York Times si Vanity Fair i-a atras atentia din belsug, dar abilitatile ei eclectice au pus-o intr-adevar in afara de alti designeri. Directia arta a Spanning, copertele de carte, brandingul si ambalajele, ilustratiile pline de culoare ale lui Nieminen ofera o privire intr-o lume mai simpla si mai confortabila.

Accesati site-ul web Niemenen pentru portofoliul sau complet si urmati-o pe Twitter pentru a obtine noutati la zi despre proiectele curente si evenimentele viitoare.

19. Raewyn Brandon

(captura de ecran a [https://www.raewynbrandon.com]) Cu sediul in Tauranga, Noua Zeelanda, Raewyn Brandon are un profil global in lumea designului. Studioul ei asigura distanta dintre branding, design web si lucrari de imprimare, oferind clientilor sai o estetica vizuala consistenta si curata. Stilul ascutit si text-heavy al lui Brandon este ideal pentru publicatii moderne, startup-uri si intreprinderi mici. Pentru ea, expresia „mai putin este mai mult” este cu adevarat un manifest.

Accesati site-ul web al lui Brandon pentru a afla despre studioul ei si consultati pagina ei de Facebook pentru o privire mai detaliata asupra portofoliului sau.

20. Antonio Carusone

Antonio Carusone face bloguri la Aisle One, care este o resursa de inspiratie pentru designeri de pretutindeni, care accentueaza minimalismul si modernismul, in timp ce se concentreaza pe tipografie si designul general. Carusone lucreaza in prezent ca director al designului produselor la MakeSpace si a creat The Grid System, o resursa online in continua expansiune pentru sistemele de retele. Carusone a fost publicat in Smashing Magazine, Grafik Magazine, Eight: 48 si in alte publicatii.

Carusone are propriul sau site web, dar daca urmati Aisle One pe Instagram, Twitter sau pe site-ul oficial, veti fi conectat la actualizarile sale.

21. Alex Bogusky

(captura de ecran a [https://twitter.com/bogusky/status/808355370955669504/photo/1]) Un designer, marketer si autor pionier, Alex Bogusky s-a alaturat publicitatii Crispin si Porter in 1989, iar peste doua decenii a transformat compania. (acum Crispin Porter + Bogusky) in cea mai premiata agentie de publicitate din lume. Bogusky a fost numit „Directorul creativ al deceniului” de catre Adweek in 2010. Bogusky a parasit CP + B pentru a fonda Fearless Unlimited si, de atunci, a jucat roluri vitale in lansarile COMUN, MadeMovement si Boomtown Boulder.

Parcurgeti site-ul lui Bogusky, apoi urmati-l pe Twitter.

22. Kate Bingaman-Burt

(captura de ecran a [http://www.katebingamanburt.com/ Alan) O ilustra maestra si educatoare cu norma intreaga, Kate Bingaman-Burt foloseste coloratii luminoase, litere si ilustratii de obiect pentru a-si crea stilul de semnatura. Ca ilustratoare comerciala, ea a lucrat pentru multi clienti cu profil inalt – ii veti vedea cum lucreaza la geanta dvs. pentru a lua data viitoare cand veti manca la Chipotle. Bingaman-Burt este director asociat la Scoala de Arta + Design de la Universitatea de Stat Portland, unde ocupa functia de profesor asociat de design grafic.

Explorati site-ul web al lui Bingaman-Burt si asigurati-va ca o urmariti pe Twitter.

23. Annie Atkins

[captura de ecran a (https://www.instagram.com/p/BRjXGb8jAJb/?taken-by=annieatkins) AlantEste proiectantul din Dublin isi foloseste imaginatia si talentul ilustrativ pentru a construi lumi bogate in filme, televiziune si jocuri video. Activitatea ei in hotelul Grand Budapest a implicat crearea de harti fictive, semne, recuzita si multe altele, oferind o calitate credibila tarii fictive a Zubrowka. Atentia la detalii face toata diferenta in munca creativa, iar stilul lui Atkins ramane fidel viziunii regizorului.

Aflati mai multe despre procesul lui Atkins pe site-ul sau web sau vizitati-o pe Instagram pentru a arunca o privire asupra inspiratiilor sale creative.

24. James Victore

(captura de ecran a [https://www.behance.net/gallery/40633289/Steppenwolf- Theatre perig)James Victore poarta multe palarii – designer, autor, realizator, provocator. Cand descrie propria sa lucrare, Victore scrie, „Tony Robbins il intalneste pe Banksy”. Victore conduce un studio de design independent, unde realizeaza modele memorabile si lucreaza pentru clienti, inclusiv Esquire, Steppenwolf Theatre si The New York Times. Victore este un vorbitor cheie si un educator inspirator.

Mergeti pe site-ul Victore dupa ce il urmati pe Twitter si Instagram.

25. Chip Kidd

(captura de ecran a [http://chipkidd.com/home/portfolio-3/ Alan) Un designer grafic cel mai cunoscut pentru copertile sale inovatoare si originale de carte, Chip Kidd proiecteaza in prezent coperta pentru Penguin Random House. Unul dintre cei mai cunoscuti designeri de coperta de carte de pana acum, Kidd a conceput copertile notabile pentru Frank Miller, Charles Schulz, John Updike, Bret Easton Ellis si multi alti autori. Kidd a primit o medalie AIGA pentru contributiile sale la proiectarea grafica in 2014.

Peruse site-ul web Kidd si, de asemenea, urmati-l pe Twitter .

26. Jason Santa Maria

(captura de ecran a [http://v4.jasonsantamaria.com/portfolio/a-list-apart/ Alan) Un designer grafic din Philadelphia care si-a facut un nume prin tipografia web, Jason Santa Maria lucreaza in prezent ca director de proiectare pentru Ardezie. Santa Maria a fondat Typedia, o enciclopedie online de tipografii si preda la programul de design interactiune MFA la SVA. Santa Maria a scris cartea „On Web Tipography” si a lucrat pentru numerosi clienti cu profil inalt, inclusiv Chicago Tribune, AIGA, Natiunile Unite si PBS.

Urmati Santa Maria pe Twitter dupa ce explorati site-ul sau web.

27. Erik Spiekermann

(captura de ecran a [http://spiekermann.com/ro/category/news-neuigkeiten/ Alan) Un faimos tipograf si designer german, Erik Spiekermann este responsabil pentru fonturile moderne clasice FF Meta si ITC Officina. Spiekermann a proiectat numeroase tipografii comerciale si a fost distins cu Premiul National German de Design pentru Lifetime Achievement in 2011. Spiekermann a fondat MetaDesign si FontShop si a creat designul unor marci precum Audi, VW si Bosch.

Scufundati-va pe site-ul si blogul lui Spiekermann si urmati-l cu siguranta pe Twitter.

28. Ioan Maeda

(captura de ecran a [https://www.wired.com/2016/03/john-maeda-really-matters-world-design/ Alan)Pentru a-si centra activitatea in intersectia dintre afaceri, tehnologie si design, John Maeda are s-a aterizat pe mai multe dintre cele mai bune liste ale noastre. In timp ce lucra la KPCB Maeda a devenit interesat de startup-uri, creand raportul Design In Tech pentru a impartasi si colecta informatii despre design, tehnologie si afaceri. Maeda a fost autorul mai multor best-seller-uri, inclusiv „Redesignarea Leadership-ului” si „Legile Simplitatii”.

Vizitati site-ul web al lui Maeda inainte de a-l urma pe Twitter.

29. ZEITGUISED

(Imagine de la [http://www.zeitguised.com/ Alan) Aproape imposibil de categorizat succint, ZEITGUISED este un colectiv din Berlin de designeri si artisti internationali care creeaza videoclipuri care prezinta o reprezentare fluida si ritmica a materialelor si obiectelor care sunt, ca studioul spune, „0% organic”. Munca lor indrazneata si care se sfideaza de logica le-a atras proiecte comerciale cu Nike, Mercedes Benz si alti clienti de top. Procesul lor de creare a materiei non-fizice a castigat studioul o serie de premii.

Urmati imediat ZEITGUISED pe Instagram si Facebook, apoi consultati site-ul lor hipnotic.

30. Jon Contino

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BP-4Te9geTO/?taken-by=joncontino Alan) Cunoscut pentru stilul sau minimalist unic, care imbina estetica mondiala veche si noua, Jon Contino este un designer renumit si artist. Contino este laudat pentru digitalizarea scrisorilor de mana si a estomparii limitelor industriei, facandu-si un nume pentru sine in design, moda, tipografie si multe altele. Stilul lui Contino, influentat de istoricul New York si de arta moderna a strazii, l-a facut extrem de popular printre branduri din intreaga lume, inclusiv Nike, American Express si Cole Haan.

Accesati site-ul web al lui Contino, urmati-l pe Instagram si inscrieti-va la cateva clase la atelierul sau.

31. Daniel Aristizabal

. asta, „prostii”. Cu sediul in Medellin, Columbia, pasiunea emergenta a lui Aristizabal pentru tehnologiile de redare 3D i-a debarcat proiecte cu Coach, Hatsu si raffineria 29. Aristizabal tocmai a lansat un colectiv de design 3D alaturi de cel mai bun prieten al sau, numit Lazy Eyes Studio.

Urmati Aristizabal pe Instagram, Twitter si Facebook si urmati Lazy Eye Studio in timp ce sunteti la ea.

32. Martin Schmetzer

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BG2ETV6TbX8/?taken-by=schmetzer Alan)Unul dintre cei mai cunoscuti artisti de tipografie si tipografie din toate timpurile, Martin Schmetzer isi da viata din complexul si detaliatul sau lucrare de tipografie. Nascut si cu sediul in Stockholm, Suedia, Schmetzer proiecteaza, de asemenea, logotipuri, ilustratii si ambalaje pentru marci mari. Modelele sale apar oriunde, fie ca titluri din seria Grand Theft Auto, fie ca eticheta de pe o sticla de Jos. A. Magnus.

Consultati site-ul web al lui Schmetzer si asigurati-va ca il urmariti pe Instagram.

33. Andy Hau

(Captura de ecran a [http://www.andyhau.com/portfolio/american-express/ Alan) Un talentat designer grafic, arhitect si ilustrator, Andy Hau detine AHA Design, o companie de arhitectura, grafica si design de produse cu sediul in Londra. AHA Design a atras clienti precum Virgin Atlantic si American Express prin abordarea lor multidisciplinara, realizand animatii, lucrari de proiectare si machete arhitecturale cu aplomb egal. Cultivarea naturala a lui Hau pentru creativitate face din contul sau de Instagram o distractie artistica incantatoare.

Urmati Hau pe Instagram si Twitter inainte de a va aventura pe site-ul AHA Design.

34. Kate Moross

captura de ecran de ([https://www.instagram.com/p/BRtq4xNDJ6N/?taken-by=katemoross]) Cu ochi pentru viitoarele tendinte de design, studioul lui Kate Moross s-a asociat cu unele dintre cele mai cool trupe, festivaluri si Marci. Stilul ei inalt octanic foloseste culoare saturata, fonturi elegante si forme digitale pentru a crea o estetica unic bizara. Moross Studio a lucrat cu Disclosure, Katy Perry, Vice, MTV si multi altii, folosind o echipa dedicata de ilustratori si designeri pentru a realiza aproape orice idee creativa. De la copertele albumelor la picturi murale, spoturi TV pana la imagini DJ, Moross a construit o platforma flexibila si deschisa pentru designurile ei vibrante.

Vizitati Studio Moross pentru a vizualiza portofoliul complet al agentiei sau consultati Instagramul lui Kate pentru o fereastra in lumea ei ciudata.

35. Sam Harang

(captura de ecran a [https://www.instagram.

com/p/wUiCKgnjDI/?taken-by=samharang Alan) Un ilustrator, designer grafic si pictor cu un stil iconic, Sam Harang este poate cel mai indepartat de la un artist corporativ, completand in mod regulat picturi in direct si executand picturi murale impresionante. Marca sa particulara de arta, in cuvintele sale, „este un punct culminant al experientelor sale de viata, unde exuberanta si melancolia locuiesc in acelasi spatiu.” Fost profesor de arta de liceu, Harang se concentreaza acum asupra activitatii sale creative cu norma intreaga.

Vizitati site-ul web al lui Harang si urmati-l pe Instagram.

36. Andreas M Hansen

. in Copenhaga, Danemarca. Cand Hanson nu creeaza in mod creativ marci precum Adidas, ELLE si Spiri, isi perfectioneaza mestesugul pentru pictura cu modele abstracte alb-negru pe panza. Ai fi greu sa gasesti un cont Instagram mai coerent din punct de vedere artistic.

Urmati Hanson pe Twitter si Instagram, apoi vedeti ce este nou pe site-ul A-space.

37. Kathryn Reina

(captura de ecran a [http://www.kathrynreina.com]) Director de arta, designer si dezvoltator, Kathryn Reina lucreaza in Los Angeles ca dezvoltator si designer de front-end, care ajuta marcile sa isi construiasca identitatea online. Reina construieste cu grija atat experiente digitale, cat si tiparire, avand storyboard-uri, site-uri web, ilustratii, scrisori de mana si multe altele pentru clienti precum Oxford Exchange si Griddy. Reina a co-fondat The Carbivores tocmai in acest an.

Vezi site-ul web al Reinei, urmareste-o pe Instagram si arunca o privire la The Carbivores.

38. Richard Perez

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BQvvsfClnA9/?taken-by=skinnyships Izra)Richard Perez este un ilustrator si designer ale carui lucrari izbucnesc de imaginatie. O jumatate din Skinny Ships, un studio de design in Portland, Oregon, Richard Perez creeaza icoane, grafica si ilustratii pentru clienti care includ Death Cab pentru Cutie, Google, Facebook si Coca Cola. Simtul retro distinctiv pentru ilustratiile si arta pe care Perez le produce face ca contul sau de Instagram sa fie captivant distractiv.

Da-i lui Perez o urmarire pe Instagram si scufunda-te pe site-ul Skinny Ships.

39. Violaine & Jeremy

(captura de ecran a [http://violaineetjeremy.fr/#/works/napoleon Alan)Violaine & Jeremy este o firma de ilustrare grafica si ilustrare extrem de repede din Paris, Franta, care face putin din toate: design web, model de materiale textile , design editorial, il numesti. Fondata de Jeremy Schneider si Violaine Orsoni, lucrarea si ilustratiile firmei au aparut pe copertele publicatiilor si in editoriale din toata Franta si din lume. Unii dintre clientii lor includ AMI Paris si Orchestra Nationala din Lorena.

Dupa ce accesati site-ul web al firmei, urmati Jeremy Schneider pe Instagram pentru actualizari.

40. Chimero Frank

(captura de ecran a [http://www.frankchimero.com/projects/tgd-magazine-vol1/ Alan) Un scriitor, ilustrator si designer, Frank Chimero isi conduce propriul studio in Brooklyn, New York, unde este specializat in digital si design de publicare. Printre clientii Chimero se numara The New York Times, Wired, Microsoft si NPR. Chimero a co-fondat Abstract, o companie de software care se concentreaza pe a face procesele mai vizibile ale echipelor de proiectare. Chimero a scris „The Shape of Design”, un manual de creatie filosofica, la fel de apreciat de bucatari, dansatori si alti artisti, asa cum este si de designeri.

Urmati Chimero pe Instagram si Twitter dupa ce vizitati site-ul sau.

41. Mikey Burton

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BI-ODnqAOQq/?taken-by=mikeyburton ])Constructor si ilustrator cu un fler pentru crearea unor concepte complexe in simboluri simple, Mikey Burton a lucrat pentru clienti inclusiv ESPN, The New York Times, tinta si Converse. Burton a primit premii pentru munca sa de la numeroase publicatii, printre care Print Magazine, Comunicarea Arte si Clubul Art Director. Burton a vorbit la nenumarate ateliere si conferinte pentru a preleva despre metodele sale.

Aruncati o privire pe site-ul web al lui Burton si vedeti actualizarile sale pe Twitter si Instagram.

42. Liz Tafaro

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BHkBITJAt0C/?taken-by=thingslizwants Alan)O ilustrator cu sediul in New York, Liz Tafaro ilustratii simple si evocatoare sunt adesea orientate spre moda. Ca artist freelance si designer Tafaro a lucrat pentru Crayola, Entertainment Weekly, St. Jude’s si pentru multi clienti.

Dupa ce i-ati vizitat site-ul elegant si minimalist, urmati Tafaro pe Instagram.

43. Anthony Burrill

. Lucrarile lui Burrill sunt expuse permanent in Muzeul Victoria si Albert din Londra si in muzeul Cooper-Hewitt National Design din New York. Burrill a compus afise si printuri pentru clienti, inclusiv Google, Apple, London Underground si Design Museum. Compozitia lui Burrill „Munceste din greu si fii dragut cu oamenii” atarna in birourile de proiectare din intreaga lume.

Urmati Burrill pe Twitter si Instagram, cititi despre noua sa carte si rasfoiti site-ul sau.

44. Kristian Hay

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BO5nwSXAdpM/?taken-by=kristianhay Alan) Un designer grafic cu sediul in Vancouver, Columbia Britanica, Kristian Hay „impinge in prezent pixeli” in calitate de designer senior la Native Shoes . Introducerea lui Hay in creativitate si design a venit prin pasiunea sa timpurie pentru skateboarding: dupa ce a proiectat tricouri incredibil de populare din industrie, a studiat designul si nu a incetinit de atunci. Printre clientii trecuti ai lui Hay se numara Garrett Leight California Optical, Dainesford Cove si Drop Grooming Co.

Explorati site-ul lui Hay, apoi dati-i o urmarire pe Twitter si Instagram.

45. David Milan

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BPxg-SPB8DP/?taken-by=mdemilan Alan))Un tipograf, designer si artist cu scrisori, David Milan si-a hranit dragostea pentru scrisorile ca tanar graffiti in Mexic. Acum, scrisorile sale netede si curgatoare, caracterizate printr-un stil de caractere coeziv si distractie nelimitata, il mentine pe Milano cu timp complet. Acum, care lucreaza in Spania, Milano a creat logo-uri pentru numerosi clienti, printre care LATTE Co., Lazy Afternoon Photography si Jibao Skateboard.

Vedeti noile creatii ale Milanului pe Instagram si Facebook si nu uitati sa vizitati site-ul sau web.

46. Alex Trochut

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BPN9XlyDAVp/?taken-by=trochut Alan)Alex Trochut este un ilustrator, designer si tipograf cu un set pentru amestecarea stilurilor si impingerea limbajului ca mediu vizual. Trochut si-a stabilit propriul studio de design la Barcelona, Spania, inainte de a se muta in New York. Lista sa masiva de clienti include The Rolling Stones, New York Times, Coca Cola, Nike si M · A · C. Trochut a fost onorat pentru stilul sau inventiv de organizatii precum Communication Arts, The Type Directors Club si Graphis.

Aflati mai multe despre Trochut pe site-ul sau web, inainte de a-l urma pe Instagram si Twitter.

47. Dana Tanamachi

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BPqPVyYAI5d/?taken-by=dana_tanamachi ])O artista si designer care a scris in mod singular tendinta de creare a cretelor, Dana Tanamachi conduce propriul studio de design boutique. (Studio Tanamachi), specializat in tipografie si ilustratii personalizate. Tanamachi a lucrat pentru clienti uriasi precum Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, USPS si Penguin Books. Numit un tanar creator de vizionare de HOW Magazine, Tanamachi s-a mutat recent din New York in Seattle si a debutat Tanamachi Goods, o linie de produse desenate manual.

Gasiti cele mai recente lucrari ale lui Tanamachi pe Instagram, apoi explorati site-ul ei web.

48. Kelli Anderson

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BPDhHfkhZO8/?taken-by=kellianderson Alan)Un artist imaginar si designer, Kelli Anderson reinventeaza constant ceea ce este posibil cu designul, experimentand si stapaneste multe medii diferite. Anderson a recreat o versiune utopica a The New York Times cu Yes Men, castigand premiul distinctiei Ars Electronica. Anderson a lucrat anterior ca fotograf al colectiilor digitale la Muzeul American de Istorie Naturala inainte de a pleca sa se concentreze pe piesele ei de arta care imping granitele full-time.

Vizualizati proiectele lui Anderson pe site-ul ei si asigurati-va ca o urmariti pe Twitter si Instagram.

49. Philip Boelter

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BO7ilaYBJ3p/?taken-by=boelterdesignco Alan)Un artist, ilustrator si designer web, Philip Boelter duce o viata impresionanta ”. Pe zi proiecteaza experiente de top de utilizator pe web (in prezent pentru Ticketmaster), asigurand navigarea usoara pe produsele mobile si desktop. In timpul liber, Boelter isi pastreaza marca artistica Boelter Design Co. desenand, pictand, scrisori de mana si realizand serigrafii. Nu pot lipsi magazinele sale de pe Society6 si Redbubble.

Urmariti Boelter pe Instagram, trageti-va pe site-ul personal si explorati site-ul brandului.

50. Leta Sobierajski

(captura de ecran a [https://www.instagram.com/p/BQNt0aehEHr/?taken-by=letasobierajski perig)Un designer grafic si director de arta din Brooklyn, Leta Sobierajski combina elemente traditionale de design grafic cu fotografie, arta si unica stil pentru a crea imagini exceptionale. Sobierajski lucreaza independent din 2013 si a fost recunoscut de Print Magazine drept unul dintre cei mai buni 20 de designeri internationali sub 30 de ani. Lista lunga de clienti a lui Sobierajski include Target, IBM, Kiehl’s si raffinerie 29.

Marcati site-ul site-ului Sobierajski inainte de a va indrepta spre conturile ei de Instagram si Twitter.

Cand urmati acesti ingeniosi designeri, jurnalul dvs. de stiri va fi plin de inspiratie si perspectiva.

Imagine de sus de danjazzia