„Pot sa spun o poveste si incerc sa imi spun intreaga mea sentimente – atingerea, mirosul si sentimentele. Tot ce imi este frica acum este ca alti cativa tipi pe care ii stiu care au facut fotografii. Cand mor, poate familia intra si vede toata aceasta munca cu care nu pot face nimic, si doar o arunca la gunoi. Vreau ca oamenii sa vada aceste fotografii si sa spuna „asta este ceva din vremea mea”. ”

– Alvin Baltrop

In timp ce fluiditatea sexuala a inflorit in anii ’60, ’70 si ’80 in Statele Unite, artisti din toata tara au explorat si documentat vizibilitatea crescanda a comunitatii LGBTQIA. Multe dintre numele acestor artisti sunt cunoscute precum Robert Mapplethorpe, David Wojnarowicz si Peter Hujar, dar artistii negri si bruni precum Alvin Baltrop au fost adesea exclusi din aceste naratiuni. Baltrop a documentat pe malul apei Lower West Side abandonat din New York din 1975 pana in 1986 in cea mai cunoscuta serie The Piers.

Alvin Jerome Baltrop s-a nascut pe 11 decembrie 1948, la Dorothy Mae Baltrop, la scurt timp dupa ce s-a mutat din Virginia in Bronx impreuna cu fiul ei cel mai mare James. El a inceput sa se fotografieze cu o camera Yashica cu doua lentile oferita de unchiul sau cand avea saptesprezece ani. Dupa aceea, Baltrop a fotografiat New York cu un stil in vena lui Weegee si Helen Levitt. El a documentat mitingurile Malcolm X si Stonewall Inn, barul care va fi in curand infam pe care fotograful l-a frecventat cand era minor. Fotografiile sale anterioare au fost asemanate cu estetica lui Roy DeCarava si reflecta inclinatia lui de a se juca cu lumina. El a atribuit-o admiratiei sale de iluminat in cinematograful american din 1930, precum The General Died at Dawn si filmele japoneze timpurii care foloseau lumina concentrata. Din pacate,

Baltrop a continuat sa se alature marinei in 1969, la douazeci de ani inainte de a se produce revolte de la Stonewall. El a ramas inchis pentru primul sau an de serviciu din frica posibilelor repercusiuni. Revolta de la Stonewall s-a produs in timp ce Baltrop participa la tabara de boot, dar a primit clipuri de stiri despre evenimente de la prieteni. Dupa primul an in Marina, fotograful a inceput sa ceara colegilor marinari sa pozeze imbracati si nud pentru imaginile sale. Baltrop a descris timpul sau in Marina ca atare:

„Am fost medic. M-au numit WD – vrajitoare. Mi-am construit tavile in curs de dezvoltare din tavi cu medicamente din sickbay; Mi-am construit propriul extindator. Am luat note despre expuneri, practici, tehnici si am continuat. Cred ca mi-am perfectionat abilitatile de iluminat. Mai tarziu, lucrand intr-un studio comercial de fotografie am invatat calendarul si cum sa incadrati o fotografie in capul vostru. ”

Rasismul flagrant care a existat in Marina este destul de evident prin porecla data Baltrop, „medic vrajitor” – atribuit in mod convenabil medicului negru. Fiind numit WD a prevestit rasismul cu care se va confrunta in anii urmatori, cand a incercat sa-si afiseze fotografia in lumea artei din New York. Chiar si inca, declaratia sa a exemplificat constiinta de sine a talentelor sale artistice. Baltrop si-a perfectionat activ meseria in timp ce se afla in Marina si si-a dezvoltat in continuare intelegerea fotografiei in anii care au urmat serviciului sau.

El a fost trimis acasa la Bronx cu o descarcare onorabila in 1972.

Array

Baltrop a continuat sa urmeze Scoala de Arte Vizuale in 1973 si a parasit programul in 1975 pentru a deveni sofer de taxicab. El avea sa conduca spre stalpii de la West West Side in pauzele sale si ar fi fotografiat litoralul abandonat al orasului. Prabusirile mafiei si migratia productiei catre New Jersey si Brooklyn in anii 1950 si 1960 au lasat stalpii abandonati ani de zile. Locul de munca vacant a permis ocuparea pe malul apei de catre artisti, consumatori de droguri, oameni pasionati, oameni transsexuali si baieti de soare.

Baltrop a creditat-o ​​pe iubita sa, Alice, ca pe cineva care l-a incurajat sa continue sa fotografieze stalpii de la inceputul seriei, in 1975. El si Alice vor continua sa intalneasca pana cand s-au despartit in 1980. Baltrop a continuat sa-si intalneasca viitorul partener de 16 ani. , Mark, la stalpi in aceeasi noapte a despartirii lor. El va continua sa aiba grija de Alice si Mark pana la moartea lor atat din cauza complicatiilor SIDA in anii 1980, cat si in anii 90.

Exista ambiguitate in jurul orientarii sexuale a fotografului. Valerie Cassel Oliver l-a numit bisexual in „Alvin Baltrop: Dreams into Glass”. Altii ca Douglas Crimp, Robert F. Reid-Pharr si Randal Wilcox nu au comentat orientarea sa sexuala. Osa Atoe a criticat tendinta scriitorilor de a eticheta bisexualul Baltrop si a sustinut ca prefera sa fie numit homosexual. Datorita resurselor limitate de care dispune si a perspectivelor lor conflictuale, este dificil sa se stabileasca cine este corect in aceasta problema. El va fi mentionat ca un artist neobisnuit care merge inainte pentru a spune ca nu a fost drept, dar aceasta nu inseamna ca a identificat acest lucru in viata sa.

La scurt timp dupa ce a inceput seria The Piers, el a renuntat la postul de taxicab si si-a cumparat o autoutilitara, astfel incat sa poata tabara la stalpi pentru perioade indelungate. El ar fi atasat un harnasament improvizat la capritele de depozit, astfel incat sa poata face fotografii aeriene si alte compozitii mai voyeuriste.

Petrecand nopti, zile si chiar weekend-uri la stalpi, Baltrop a dezvoltat relatii cu persoanele pe care le-a fotografiat si cu cei care frecventau stalpii. El a fotografiat picturi colorate de David Wojnarowicz, dar a sustinut ca nu il cunoaste pe Wojnarowicz in acest moment. Alvin Baltrop a identificat artistii care frecventau stalpii si chiar au dezvoltat relatii cu unii dintre ei. Peter Hujar a facut parte din aceasta scena si a fotografiat stalpii. El a capturat artisti precum Wojnarowicz pe fondul unor acte sexuale pe un fundal de picturi murale de Tava si Keith Haring. Haring, Hujar si Wojnarowicz stau astazi ca figuri proeminente in comunitatea de arta East Village, artisti cu care Baltrop ar fi trecut probabil caile peste cei unsprezece ani pe care i-a petrecut realizand seria The Piers. Baltrop era constient de Wojnarowicz, dar nu erau prieteni.

In incercarile sale de a spune povestea stalpilor din New York, Baltrop a surprins o etnografie vizuala a oamenilor, depozitelor, frontului cu apa, picturilor murale si sculpturilor din stalpi. Barbatii neobisnuiti imortalizati in opera lui Baltrop afiseaza o serie de tipuri de corpuri care au rupt monotonia barbatilor exagerat de muschi predominati in imaginile nebunesti ale vremii. Pe masura ce epidemia de SIDA a afectat comunitatile globale in anii 1980 si 1990, multi dintre oamenii aratati in aceste imagini vor muri cu tristete.

In acest fel, Baltrop a dezvoltat o istorie vizuala a stalpilor din Lower West Side si a declinului sau treptat de-a lungul anilor 1980 pana la disparitia sa finala in 1986, in timp ce a memorat viata nevinovata pierduta in timpul epidemiei de SIDA.

Stalpii din Lower West Side au actionat ca un hub pentru multi artisti, multi dintre ei fiind expusi si discutati des, precum David Wojnarowicz, Peter Hujar, Leonard Fink, Tava, Vito Acconci, James Baldessari, Gordon Matta-Clark, Harry Shunk si Jean Kender, toti barbatii albi, precum si Shelley Seccombe, o femeie alba. Stalpii erau o musa pentru scriitori precum Andrew Holleran, John Rechy si Edmund White. In timp ce acesti artisti si lucrarile lor din stalpi sunt usor discutati, Baltrop a fost adesea scris ca un personaj tertiar sau doar pe scurt.

In Istoria pe care Alvin Baltrop a lasat-o in spatele lui, Randal Wilcox, un prieten drag al regretatului, artistul a scris ca Baltrop a avut o perioada dificila in care a expus The Piers in timpul vietii sale. Baltrop este citat in aceasta piesa, spunand ca portofoliul sau a primit un „raspuns rau” in cazul in care o femeie l-a asemanat cu un sobolan de canalizare. Wilcox a elaborat faptul ca proprietarii galeriei se indoiau ca Baltrop ar fi putut face aceste fotografii, cu un curator intreband daca a furat portofoliul de artisti al unui fotograf alb. Intre timp, despre cei care raspundeau la fotografia sa, li s-a spus ca au incercat sa o fure si sa o vanda ca pe propria lor. Dupa aceste experiente rasiste, Baltrop a crescut pentru a neincrederea galeriilor si a optat pentru a lipi facsimile de afis ale operei sale in Manhattan ca mijloc de expozitie democratica.

Ca urmare a neagrarii si a obrazniei sale, Baltrop nu a fost prezentat pe scara larga in timpul vietii sale. A avut un spectacol solo, in 1977, la Glines, un gay fara scop lucrativ si, odata, la un bar gay din East Village, unde a fost un bouncer. In caz contrar, galeriile care ar afisa in mod traditional opere homoerotice nu erau receptive la fotografia sa. Fotografiile cu debarcaderul Baltrop au fost afisate o perioada la Barul din New York in 1992. Opera sa a fost prezentata pe coperta Art Art Forum la patru ani de la moartea sa, in 2008, pentru „Douglas Crimp pe Alvin Baltrop”. Fotografia sa a fost expusa la Muzeul de Arte Bronx, Fotomuseum Winterthur si la Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia dupa articolul din 2008 al lui Crimp din Artforum.

Alvin Baltrop a infatisat litoralul din West West Side din New York si oamenii care au frecventat-o ​​din perspectiva unui membru al comunitatii. Imaginile sale se mandresc cu sexualitatile neobisnuite ale subiectilor aratati, in timp ce surprind momente din istorie, care altfel au fost trecute cu vederea in favoarea artistilor albi care lucreaza si documenteaza stalpii. Lucrarile sale de arta se afla astazi proeminent printre contemporanii sai. Experimentarile sale cu lumina si sondajul sau brut si divers asupra croazierelor, graffiti-ului si butucului de soare care a fost stalpii din West West Side din New York, sunt unice si bogate cu valoare culturala. Ca atare, Alvin Baltrop trebuie recunoscut pentru contributiile sale la istoria neobisnuita si sa fie scos din umbra opresiunii masculine albe gay.

Bibliografie

Altman, Lawrence K. „Rac rar vazut la 41 de homosexuali.” New York Times. 3 iulie 1981.

Anderson, Fiona. “Traversand ruinele Queer din New York’s Abandoned Waterfront”. Cercetarea performantei. Voi. 20, nr. 3 (2015): 135-144.

Atoe, Osa. „Alvin Baltrop: O lucratoare de succes a unui fotograf negru prinde viata la cinci ani de la moartea sa.” Colorlines. 24 martie 2009. http://www.colorlines.com/articles/alvin-baltrop.

Baltrop, Alvin J., James Reid si Tom Watt, eds. Alvin Baltrop: The Piers. Madrid: TF Editores, 2015.

Barnard, Ian. Race Queer: Interventii culturale in politica rasiala a teoriei Queer. Sexul, sexualitatea si cultura. Voi. 3. New York: Peter Lang, 2004. http://www.loc.gov/catdir/toc/ecip0410/2003022438.html.

Bianchi, Tom. Tom Bianchi: Fire Island Pines, Polaroids 1975-1983. Bologna: Damiani, 2013.

Bianchi, Tom. „Pini Insula Focului – 1975-1983.” Accesat pe 2 mai 2017. http://tombianchi.photoshelter.com/gallery/G0000JCF8JQ6a79U.

Cooke, Lynne, Douglas Crimp si Kristin Poor. Mixed Use, Manhattan: Fotografii si practici conexe, anii ’70 pana in prezent. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, 2010.

Crimp, Douglas si Adam Rolston. SIDA Grafica Demo. Seattle, WA: Bay Press, 1990.

Crimp, Douglas. „DISSS-CO (A FRAGMENT) din„ Before Pictures, a Memoir of 1970’s New York. ”„ In Criticism 50, nr. 1 (2008).

—. Douglas Crimp pe Alvin Baltrop. Voi. 46. ​​New York: Artforum Inc, 2008.

Cunningham, Nijah. “A Queer Pier: Masa rotunda pe ideea unei traditii radicale negre.” Axa mica 17, nr. 1 (2013): 84-95.

Fernandez-Sacco, Ellen. „Verificati-va bagajul: Rezistenta la alb in istoria artei.” Jurnal de arta. Voi. 40, nr. 4 (iarna 2001).

Hirsh, David. „Piers: Alvin Baltrop, Bar, 2nd Ave. la 4 aprilie 17 aprilie-8 mai.” Nativ din New York. 1992.

Kramer, Larry. Poponari. New York: Penguin Books USA Inc., 1978.

Lax, Thomas J., Jeannine Tang, A. Naomi Jackson, Parallel Lines, Ginger Brooks Takahashi si Marvin J. Taylor. “Pierderea Queer: 40 de ani”. Jurnalul de arta 72, nr. 2 (2013): 106-113.

Reid-Pharr, Robert F. „Alvin Baltrop.” Stalpii de aici: Alvin Baltrop si Gordon Matta-Clark. Liverpool: Open Eye Gallery, 2013. 44-57.

Oliver, Valerie Cassel. “Alvin Baltrop: Visele in sticla”. Callaloo 36, nr. 1 (2013): 65-69.

Oliver, Valerie Cassel, Douglas Crimp si Randal Wilcox. Perspective 179: Alvin Baltrop: Visele in sticla. New York: Distribuite Art Publishers, Inc., 2010.

Weinberg, Jonathan. „Anarhia condusa de oras”. The Piers: Art and Sex along the New York Waterfront. New York: Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art, 2012.

Wilcox, Randal. „Istoria pe care Alvin Baltrop a lasat-o in urma.” Atlantica: Jurnalul de arta si gandire. Voi. 52, primavara / vara 2012.

Wojnarowicz, David. Aproape de cutite: o amintire a dezintegrarii. New York: Vintage Books, 1991.

Despre autor

Michael J. Carroll este un istoric de arta care isi urmareste masteratul la Temple University, care locuieste si lucreaza in Philadelphia, PA.

Tumblr

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR