Acest eseu al lui @briansholis, curatorul de fotografie al Muzeului de Arta din Cincinnati, insoteste expozitia Field Guide: Photographs by Jochen Lempert. Expozitia ramane vizibila la Muzeul de Arta Cincinnati pana pe 6 martie 2016.

Ghid de teren: Fotografii de Jochen Lempert . Vizualizare instalare de Rob Deslongchamps.

Jochen Lempert este de doua ori deschis lumii din jur. La inceputul vietii sale, s-a format ca biolog, a desfasurat lucrari de teren in Europa si Africa si a scris lucrari academice pe diferite subiecte, inclusiv libelule. O camera de 35 mm i-a ajutat cercetarile.

Array

Apoi, la inceputul anilor 1990, a inceput sa foloseasca camere

ca instrument pentru activitati mai creative, colaborand la filme experimentale si realizand fotografii artistice. Acest fundal hibrid influenteaza astazi multe dintre deciziile artistice ale lui Lempert. De asemenea, il face o figura unica printre artistii contemporani: este la fel de familiarizat cu ideile oamenilor de stiinta Carl Linneaus si Charles Darwin, precum este opera fotografilor Karl Blossfeldt, Albert Renger-Patzsch si Bernd & Hilla Becher Rezultatul este un fotograf al naturii care nu este un „fotograf de natura” traditional si un artist conceptual al carui subiect, tehnici si principii directoare il diferentiaza de aproape toti colegii sai.

Sa luam doua exemple. Dipticul lui Lempert Belladonna (2013) imperecheaza o fotografie a plantei, cunoscuta si sub denumirea de umbra de soare mortala, si o veverita. O sfera intunecata centrala – boabele plantei, ochiul veveritei – leaga formal cele doua fotografii, iar multi artisti s-ar multumi cu juxtapunerea.

Array

Dar pentru Lempert, aceasta este si dovada vizuala a unui concept evolutiv. Boabele plantei stralucesc pentru a atrage animalele care mananca fructe care ii pot dispersa semintele; fiecare specie vede o fata in fruct in functie de capacitatile sale specifice. Aceasta juxtapunere ne cere sa ne imaginam ce vede veverita. In alte lucrari, cum ar fi Formatia(2005), Lempert incurajeaza spectatorii sa impuna ordinea estetica umana speciilor neumane. Tripticul descrie patru gaste vazute de sus in timp ce plutesc pe apa. In fiecare imagine formeaza un model de diamant, iar repetarea face ca rezultatul sa para ca pasarile l-au intentionat.

Array

Dar gastele nu inteleg geometria, iar impresia derivata din relatia lor este in intregime o proiectie umana. Prin sugerarea logicii in ceea ce este derivat din intamplare, Lempert da din cap cu viclenie picturii iconice si auto-explicative din 1973 a lui John Baldessari Aruncand trei bile in aer pentru a obtine o linie dreapta (Cel mai bun dintre cele treizeci si sase incercari) . Atat in Belladonna, cat si in Formatie , amestecul gandirii stiintifice si artistice creeaza un set bogat de asociatii.

Jochen Lempert, Belladonna (2013)

Este de mirare ca mai multi artisti si mai multi fotografi in special nu provin din medii stiintifice. Stiinta este o disciplina in schimbare, in evolutie – nu este niciodata completa – iar observatia este cea mai importanta abilitate a omului de stiinta. Aceste doua fapte se aplica in mod egal artei si artistilor.

Arta lui Jochen Lempert demonstreaza aceasta congruenta cu rezultate linistitoare.

Lempert este un om analog intr-o lume digitala. Primul lucru pe care il observam despre fotografiile sale este prezenta lor fizica deosebita. Intr-o lume a artei dominata de JPEG-uri pe ecran si gradarile de culoare netede ale imprimarilor cu jet de cerneala, Lempert lucreaza intotdeauna in alb-negru si isi imprima fotografiile folosind tehnici analogice. El le manipuleaza adesea pe masura ce le prelucreaza in camera intunecata a studioului sau, iar o imagine poate fi tiparita in patru dimensiuni diferite inainte ca artistul sa se stabileasca care functioneaza cel mai bine.

Dupa un proces de editare riguros, in timpul caruia fotografiile pot sta in atelierul sau timp de cativa ani, Lempert atarna lucrarile de arta terminate intr-o galerie fara rame si fara rame. Acestea sunt lipite de peretele galeriei in asa fel incat marginile lor ondulate uneori se ridica de pe suprafata sa. Hartia pe care o foloseste are o tesatura relativ slaba, oferind fiecarei imagini un efect mai moale; chiar si imaginile sale cele mai concentrate par, la prima vedere, ca niste desene pe carbune sau schite cu creion detaliate. Intr-o lume a tiparirilor color de dimensiunile panourilor publicitare, proprietatile materiale ale operelor de arta ale lui Lempert dezvaluie o sensibilitate inradacinata in preocupari atemporale.

Jochen Lempert, Transmission , 2009. Pentru a face aceste lucrari, Lempert a pus frunze intr-un maritor de camera intunecata si a expus imaginile timp de cateva ore. Ceea ce vedeti este o transcriere directa a trasaturilor de vene si celule ale fiecarei frunze.

Lempert recombina fotografii vechi si noi pentru fiecare prezentare a operei sale. A lucrat cu personalul Muzeului de Arta Cincinnati pentru a aranja si monta Field Guide cu o saptamana inainte de deschiderea expozitiei. Ca si in cazul tuturor expozitiilor sale, imaginile din anii 1990 se ciocnesc de fenomenele pe care le-a observat recent. Aceasta include fotografii facute primavara trecuta in timpul unei vizite pe Coasta de Est a Statelor Unite si la Cincinnati. Mai multe organizatii locale – Gradina Zoologica si Gradina Botanica din Cincinnati, Muzeul de Istorie Naturala si Stiinta din Centrul Muzeului Cincinnati si Biblioteca si Muzeul Lloyd – au permis cu generozitate accesul in culise al lui Lempert, unde a facut fotografii cu exemplare vii si morti paginile cartilor din colectiile lor si imprejurimile.

Dar Lempert poate functiona si in setari mai simple. Glowworm (miscari pe film de 35 mm) (2010), a fost realizat intr-o baie intunecata. A asezat o fasie de film neexpus pe tejghea si a asezat viermele luminos pe el; bioluminiscenta insectei a expus filmul. Linia pe care o vedeti, care pare a fi o compozitie complet abstracta, este o urma directa a traseului viermelui pe patru cadre de film.

Abilitatea noastra de a observa ceea ce ne inconjoara este remarcabila: privim profund in spatiul cosmic si examinam particulele sub-atomice. Aceste puteri sunt sporite de tehnologii care cresc mai puternic cu fiecare an care trece. Lempert, care lucreaza cu nimic mai mult decat o camera de 35 mm, nu poate capta cerurile sau elementele de baza ale materiei. Cu toate acestea, el incearca adesea sa fotografieze fenomene care evita intelegerea noastra vizuala – mari perioade de timp, complexitatea sistemelor naturale care interactioneaza, procese biologice invizibile.

Luati in considerare Avionul intr-o padure de gimnosperma (2013–15), in care ramurile copacilor incadreaza un petic de cer albastru si un avion care trece. Planul indica spre coltul din dreapta sus al imaginii, iar calea sa implicita conoteaza trecerea timpului. Dar timpul este marcat nu numai de aceasta miscare de la stanga la dreapta. Telespectatorii cu ganduri stiintifice vor recunoaste ca gimnospermele se numara printre cele mai vechi plante producatoare de seminte de pe Pamant, despre care se crede ca isi au originea in urma cu mai bine de 300 de milioane de ani. Aceasta este, deci, o imagine atat a subiectelor antice, cat si a celor moderne, iar sageata timpului se deplaseaza, de asemenea, din prim-plan in fundal. Instantul fotografic devine elastic, intinzandu-se pe eoni.

Alte fotografii creeaza puzzle-uri vizuale si filozofice. Chiar daca ne uitam cu atentie la Untitled (umbra pe scari) a lui Lempert (2014), poate fi dificil sa discernem daca scarile se ridica spre obiectivul camerei sau coboara departe de acesta. Geometria lor bine delimitata este camuflata de umbrele frunzelor care danseaza peste ele. Din nou, Lempert amesteca doua tipuri de ordine – artificiala si naturala – cu efect ametitor si de arestare vizuala.

Ghid de teren: Fotografii de Jochen Lempert. Vizualizare instalare de Rob Deslongchamps.

Lempert a fotografiat, de asemenea, modelele create de picaturile de ploaie care stropesc pe suprafata unui corp de apa – doua sisteme imposibil de vizualizat care interfereaza unul cu celalalt. El a realizat imagini ale vantului si ale fotosintezei, concepte pe care le intelegem, dar nu le putem vedea decat prin masuri indirecte. Lempert testeaza frecvent viziunea camerei cu lumea naturala, apoi ne incurajeaza sa ne gandim la modul in care lumea naturala depaseste perceptia si intelegerea umana. Un sentiment de mirare asupra misterelor lumii se precipita in decalajul dintre marile intentii ale artistului si mijloacele umile prin care le exprima.

Se recunoaste in mod obisnuit astazi ca niciun mediu natural nu este complet curat, separat de incursiunea umana. Arta lui Jochen Lempert face la fel de evident faptul opus: niciun mediu uman nu poate fi divortat de natura. El gaseste subiectele fotografiilor sale intr-o gama admirabila de locuri. Ele nu se intalnesc doar in padure sau in larg, ci se gasesc si in medii urbane dense. Cateva dintre fotografiile din aceasta expozitie au fost realizate in Hamburg, Germania, casa lui Lempert si un oras de aproape doua milioane de oameni. Ce implica aceste fotografii despre relatia noastra cu natura?

Hamburg are multe parcuri si este situat de-a lungul raului Elba, locuri in care s-ar putea cauta anumite plante si animale. Dar arta lui Lempert merge mai departe. Luati in considerare fotografia Vanessa atalanta migration (2014). O scena de strada luata de la fereastra unei cladiri, ar putea fi din orice oras: masini paralele parcate de fiecare parte a strazii, un sir de cladiri rezidentiale, unele garduri care blocheaza un proiect de constructie. In centrul imaginii, totusi, camera alege un fluture mic in relief ascutit. Fotografia, luata de la fereastra studioului din Lempert din Hamburg, il surprinde pe Amiralul Rosu in timp ce trece prin oras. A fost nevoie de o abilitate de observatie pentru a observa fluturele, iar alta pentru a o identifica si a recunoaste ca migreaza – totul in mijlocul zilei de lucru medie a artistului.

Aceasta imagine, precum si multe altele asemenea acesteia, sugereaza ca natura nu este definita de un loc, nici macar de anumite caracteristici de mediu. In schimb, natura este o calitate a atentiei. Uita-te atent, oriunde, si poti gasi natura. Fii rabdator, fii reverential, iar minunile sale iti vor fi dezvaluite.

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR