In „Viata inalta”, spatiul este intunecat si plin de sex

136

Sensurile pe care le cream sau invatam nu exista doar in capul nostru, in idei inefabile. Sensurile noastre exista si in corpurile noastre – ceea ce suntem, ceea ce facem, ceea ce simtim fizic, ceea ce stim fizic; si nu exista o psihologie personala care sa fie separata de ceea ce corpul a invatat despre viata .

-Andrea Dworkin, Intercourse

Regizorul francez Claire Denis realizeaza filme despre familie si colonialism, sex si putere, exprimate intr-un limbaj cinematografic care ne impinge sa practicam perceptia ca act de intimitate. Starea de spirit pe care o conjureaza, cu ajutorul colaboratorilor obisnuiti de mult timp in fata si in spatele aparatului foto, este furioasa si subiectiva: muzica evaziva, superba de Tindersticks te transporta chiar in timp ce editarea eliptica iti cere constant sa-ti amintesti unde te afli; cinematografia, de obicei de Agnes Godard, se apropie mai mult decat primele, suficient de aproape incat puteti experimenta tactilitatea umiditatii si a luminii pe piele. Filmele ei sunt un mod de a vorbi despre nesperat, de a invoca curentii ascunsi care modeleaza viata de zi cu zi.

Intr-o provocare pentru tipul de gandire rationalist-redistor, care insista asupra suprematiei ratiunii si logicii, filmele lui Denis evidentiaza o intelegere a lumii care este mai degraba calitativa decat cantitativa, in care filozofia si ideologia sunt procesate prin intuitie si sentiment. este la fel de legitim ca cunoasterea. Ultimul ei film, Let the Sunshine In (2017), a oferit un tratat despre relatiile de gen si clasa prin raspunsurile divortate Juliette Binoche, neschematizate, ambivalente, la o serie de barbati din viata ei, starile sufletesti schimbatoare, deoarece emotiile si starile sufletesti sunt reale, si au consecinte reale. Considerat drept cel mai mare film al sau, Beau Travail (1999) reda Billy Budd de Melvilleca o poveste a machismului si a represiunii homoerotice in Legiunea straina franceza, in care un soare african isi gateste torsurile frumoase ale tanarului ei cast, prin repetari hipnotice de exercitii de antrenament golite de orice sens, cu exceptia placerii agonizante a propriului nostru voyeurism. Denis, care a crescut in Africa de Vest ca fiica unui functionar public, psihanalizeaza proiectul imperial francez, descoperind ritualuri de dominare, dorul sublimat. Violenta si cruzimea pe care o filmeaza nu sunt rupturi, ci amintiri viscerale ale continuumului complet al ceea ce experimentam traind in corpurile noastre vulnerabile si doritoare. Cand, in filmul cu vampir plin de ura al lui Denis, Trouble Every Day(2001), Beatrice Dalle si Vincent Gallo cedeaza la boala lor, seduc si devoreaza, este socant, dar cu atat mai nelinistitor pentru a nu fi surprinzator.

Vizionarea unui film cu Claire Denis, nu mai putin decat a face dragoste, inseamna a incredinta cuiva altcineva o putere infricosatoare si plina de emotii asupra senzatiilor care ne situeaza in lume. High Life , noul ei film, este printre cele mai dificile si cel mai agitat.

High Life schimba desertul Djibouti din Beau Travail pentru un alt teritoriu de izolare: intunericul inghetat al spatiului adanc, prin care Robert Pattinson se plimba pe o nava fantoma. Micul zvelt al viitorului oferit de High Life(si fotografiat de Yorick Le Saux, in picioare pentru Agnes Godard) se apleaca analog si un fel cromatic. Nava are o sera, inmuiata si luxurianta, si un sistem de filtrare a apei foarte bazat pe ulcioarele de plastic; ecranele computerului afiseaza fonturi pe 8 biti pe fundaluri negre. Lumina fluorescenta clipeste pe coridoarele albe, cu un panou captusit de perete care este patat de sange. Podurile blocate ale navei arata ca propriile miniaturi, iar spatiile albe se imbraca cu dungi albastre sport si bej, eventual petice de guler, precum costumele dintr-un film cosmonaut din anii ’70 – poate chiar si Solaris-ul lui Tarkovski .

Si la fel ca Kris Kelvin, extraterestru instrainat de Solaris , Muntele lui Pattinson pluteste prin intinderea goala in stransoarea amintirilor vietii sale pe pamant si a amintirilor mortii. Cu toate acestea, in ciuda neputintei sale, el ramane legat de ceva. Este Willow, un bebelus pentru care mentine ritualul zilnic de verificare a sistemului de sustinere a vietii („hraneste cainele”), precum si sarcinile mai familiare ale parintilor, pe care le indeplineste cu un aer murmur, incapatanat, distras: calmand-o in vorbirea cu bebelusul – ei bine, murmurandu-i „taaaaaabboooooo”, din motive private – hranind-o, schimbandu-si scutecele, imbracand-o si confectionand o papusa in tesaturi care trebuie repurizate din spatiu. eliberat colegilor sai absenti la inceputul zborului.

Orice incercare pe care as putea-o face sa descriu complotul High Life , cum si de ce au ajuns Monte si Willow aici, ar fi mai util pentru mine decat pentru tine – as clarifica cateva lucruri pentru mine, poate, dar nu totul, si oricum ar trebui sa lucrezi prin film instinctiv inainte de a putea trata cu el intelectual. De obicei, in filmele lui Denis exista un zgomot de mercur in naratiuni, un element instinctiv motivant – dragostea sau pofta sau frica de singuratate – perlate in momente si imprastiate in intreg. Viata la nivel inalteste primul film in limba engleza al lui Denis si are o expunere mai mare (si mai evident blocat) decat este de obicei; exista patru scriitori credulati, inclusiv „consultantul” Nick Laird – dar nu si sotia sa Zadie Smith, care initial a fost pregatita sa lucreze cu Denis, dar a renuntat la cauza diferentelor creative cuprinzatoare. Veti putea sa completati cea mai mare parte a culiselor necesare, dar logica ramane aspra si provocatoare, personajele conduse pana la extreme de foame, care trebuie sa para nebuneste chiar de ei insisi.

Ce va pot spune este ca povestea de baza implica o misiune de sinucidere in cautarea gaurilor negre, un scop principal care a fost uzurpat de ofiterul medical al navei Dr. Dibs, interpretat de Binoche, intr-o cascada de vrajitoare a parului negru si o exploatare -fotografia asistentei de film; Pot sa va spun ca dr. Dibs se declara „dedicata total reproducerii”; si iti pot spune ca, in adancul intestinelor navei spatiale, exista ceva numit „cutia dracu”, unde dr. Dibs merge in comun cu ea insasi, pentru a gasi atat chinuri cat si eliberare, un succubus nebunesc. Exista proceduri medicale sinistre, exista viol si omor, exista sange si sperma si lapte. Poate nu din moment ce Alien a pus un film pe o nava spatiala a fost atat de ..

. umed .

Beau Travail a livrat un flip de aikido la 100 de ani de priviri barbatesti, transformand un thriller militar intr-un spectacol de soldati de baieti care se zbateau si mormaiau pentru amagirea noastra; High Life este o alta incredere ironica a asteptarilor de gen. In locul aspiratiei, realizarii si progresului uman bazat pe stiintele dure, filmul de stiinta al lui Denis arata o expeditie care incepe in disperare si sfarseste in lipsa existentiala in cel mai bun caz, salbaticie subumana si in cel mai rau caz. Peste tot, Monte, ale carui „gene bune” sunt un subiect de fascinatie pentru Dr. Dibs, ramane intarit si indepartat, refuzand sa participe la jocurile de putere si experimentele sexuale ale Dr. Dibs, numindu-i cu dispret „un saman al spermei”. Monte tine in evidenta ceea ce un alt volum al filmului, Sterling Hayden, in Stanley Kubrick ‘Dr. Strangelove , isi numeste „fluide pretioase corporale”.

De fapt, Kubrick este peste tot: este inscrisa semnatura doctorului Strangelove , cu dubla entendenta, a aeronavelor care alimenteaza la mijlocul zborului; Paternitatea de toate lucrarile si fara joc a lui Monte, adusa intr-un razboi de coridoare pana nicaieri, isi aminteste The Shining . Si la fel ca in 2001 , odiseaua spatiala a lui Denis este o poveste despre evolutie – desi High Life se refera mai putin la salturile civilizationale decat la un individ care depaseste mai intai impulsurile sale de la soparla, apoi invata sa-si ingrijeasca si chiar sa iubeasca. High Life este un film „vizionar”, cu imagini intunecate de inspiratie a spatiului profund si a suferintei umane; dar ca si drama de familie a lui Denis „Paris-slice-of-life 35” Shots of Rum(2008), cea mai emotionanta dintre filmele ei; este si povestea unui tata si a unei fiice si a celor cunoscute si necunoscute.

Viata inalta este terminata acum in teatre.

In „Viata inalta”, spatiul este intunecat si plin de sex

Populare

Afacere proprie, angajat la stat sau angajat la privat? Pro &...

Cum alegi cel mai bun brad de Crăciun?

Afla cum iti poti lansa o mica afacere folosind un spatiu...

Top 10 cele mai supraevaluate filme din toate timpurile

10 regizori care au facut un film de groaza si au...

10 documentare care au schimbat perceptia publicului

Top 10 interviuri controversate cu celebritati din toate timpurile

Top 10 cele mai memorabile momente ale premiilor Oscar

Cum se schimba viata atunci cand intri in cercurile sociale ale...

10 povesti ciudate din lumea rap pe care sa le cunosti