Acasă Escortelux Recenzie Andy Warhol – sex, drag, the Velvets si 50 de Marilyn...

Escortelux

Recenzie Andy Warhol – sex, drag, the Velvets si 50 de Marilyn Monroes

161

Ultima cina a lui Leonardo da Vinci, intoarsa dintr-o reproducere, se repeta de 60 de ori pe o panza panoramica ale carei cerneluri negre gafaite si fadeout-uri si inregistrari gresite se intorc pe perete, in camera intunecata, de altfel goala. Reproducerea mecanica degradata, zgarcita, ascutita si coplesitoare in insistenta ei, aduce cea mai recenta retrospectiva a lui Andy Warhol a lui Tate Modern la o apropiere brusc – atat de brusca incat am crezut ca trebuie sa pierd o intorsatura undeva.

Moartea lui Warhol a fost la fel de prematura si abrupta, precum sfarsitul acestui CV strict editat din viata si cariera sa. Warhol a murit in 1987, in urma unei operatii biliare. El avea 58 de ani. Inapoi la inceput, unul dintre primele lucruri pe care le vedem, intr-o alta camera intunecata, este iubitul lui Warhol, poetul John Giorno, care dormea. Realizat in 1963, filmul slow-mo, alb-negru dureaza mai mult de cinci ore. Aproape statica, plina de umbra si greutatea somnului, este un fel de viata nemiscata, un mare contrapunct la versiunea lui Warhol din Cina cea de Taina, care transforma Leonardo intr-un fel de film-static. Warhol a fost un mare fan al lui Luis Bunuel (Warhol si-a purtat usor cultura), care a transformat banchetul de cersetor intr-un tablou de viata al Cenei de Taina in filmul sau din 1961, Viridiana.

Sexul, obrazul, moartea si religia sunt constante in arta lui Warhol. Intr-o gramada de desene timpurii – Warhol ar putea desena cu adevarat – isi misca creionul ca si cum ar alerga cu degetul de-a lungul gatului unui barbat, povestind o sarbatoare de limbi si buze si ochi lenesi, crotch-uri si hairline. In cartea de aur auto-publicata de Warhol din 1957, el a atras barbati tineri sexy, toate scrisorile grozave facute de mama sa, care stia cu adevarat doar scenariul chirilic. Cateva mici detalii din spectacol conteaza cu adevarat – manifestul pasagerului navei care a cumparat Julia Warhola catre insula Ellis in 1921; si fotografia lui Richard Avedon cu pieptul lui Andy, scarpinat din operatiunile de urgenta la care a fost supus dupa ce Valerie Solanas l-a impuscat la Fabrica in 1968. Vitrina care contine trei dintre perucile artistului se simte mai putin esentiala. Care sunt moastele nenorocite si mizerabile.

Deseori, cand un artist moare, reputatia sa face o baie, uneori niciodata pentru a nu se recupera. Initiativa lui Warhol a avut loc in timp ce era inca in viata, cand arta lui parea sa devina secundara fiintei lui Andy, infaptuita: gnomica, obsedata de faima, dar de necunoscut. De la moartea sa, reputatia si influenta sa au crescut. In 2002, Tate Modern a oferit lui Warhol un etaj intreg. Cu un an in urma, Whitney din New York ne-a dus intr-o calatorie monumentala prin 350 de lucrari (cu inca mai multe locuri). Pentru a spune totul, o noua si magisteriala biografie de Warhol de Blake Gopnick tocmai a tunat in aproape 1.000 de pagini.

Sfarsitul prezentului spectacol s-a simtit ca o expulzare. Unde sunt toate filmele, scaunele electrice, tablourile din umbra, lucrarile de ilustrare comerciale timpurii, delicioase si delicioase? Unde sunt acele portrete ale celebrului, celei infame si nesatisfacatoare (pe langa faptul ca i-a oferit ultimului Shah din Iran si Michael Jackson tratamentul portretului Warhol, el a facut aproape un portret al lui Donald Trump)? Unele lucruri merita trecute. Prezentul spectacol, desi face aluzie la fel de mult la biografia sa, la fel ca la traiectoriile si complicatiile artei sale, ne ofera Warhol de care am putea avea nevoie in 2020.

Cand venim la lucrarea care l-a facut pe Warhol celebru ca artist pop (un termen pe care il urau), intalnim 168 de perechi de buze ale lui Marilyn, 50 de portrete Marilyn, o femeie cazand dintr-o cladire de 35 de ori, de cinci decese de 17 ori in alb si negru, 10 cutii Brillo intr-un colt, 100 de conserve de ciorba Campbell, 112 sticle de Coke si Marlon Brando de doua ori. Exista mai multe, dar, in timp ce numerele nu conteaza, repetitiile le fac – cu toata insistenta si instrainarea lor. Warhol a fost un expert in puterea repetarii, facandu-i sa adauge ceva, mai degraba decat sa ne innebuneasca si sa se anuleze. Repetarile sexului, ale respiratiei, ale valurilor, ale reproducerii, ale insistentei minciunilor repetate, a repetarilor constante ale industriei faimelor, a autoagrandizarii si a negatiei de sine sunt toate aici.

Cat de istorica este arta lui Warhol. – Vreau sa fiu o masina, a spus el. Aceasta camera mare se leaga de la umorul neinsufletit pana la morti oribile si revolte de cursa, acoperisuri si slujbe de nas la un Jackie Kennedy indurerat si un tondo de aur al unei singure Marilyn care este ca o icoana bizantina neplacuta.

Nori de argint se indreptau pana in tavan, se balansau in timp ce trecem intre ei. Aceste baloane de heliu lipsite de greutate, care sunt la fel de mult un comentariu asupra minimalismului si a operei lui Donald Judd (care in calitate de critic il ura pe Warhol), deoarece sunt o placere in sine. Mergem de la funhouse-ul fabricii cu pereti de argint la o galerie intreaga dedicata exploziei plasticului inevitabil, spectacolele multimedia care au combinat filme proiectate, spectacole in direct de la Velvet Underground, un spectacol de lumina si dezorientarea zgomotului-fest. Salvador Dali face casti pentru aparatul foto, scrasnitul Velvets, exista o scena BDSM intr-un colt si obiceiurile hotelului Chelsea ratacesc. As fi putut si aproape sa raman ore intregi.

Pe un monitor, Andy, care este in afara ecranului, vorbeste cu mama sa. Canta si aminteste. Pe un altul, Andy se transforma si se transforma incet in Marilyn. O serie tarzie de tablouri imortalizeaza interpretii trans Latinx si afro-americani de la barurile locale, portretele lor fotografiate cu matase captivate cu acrilic care acopera, amesteca si froteaza la fel de mult ca si machiajul. Warhol transforma pictura in sine intr-un fel de performanta de drag, inainte de a continua sa priveasca inapoi campul de culori si carcasa expresionista abstracta, dar face acest lucru prin dusuri aurii, el si asistentul sau pisand pe pigmentul de cupru si creand reactii chimice la panza. Cu toate ca pictura este, aproape ca puteti auzi rasul.

Destul de curand, suntem la finalul sumar, sumar al expozitiei. Pentru a vedea cum reiese din ce a precedat, trebuie sa parcurgi spectacolul cel putin de doua ori. Trebuie sa repetati.

Andy Warhol este la Tate Modern, Londra, in perioada 12 martie – 6 septembrie. Exista o oferta de bilete 2 pentru 1 pentru cititorii Guardian si Observer. Accesati tate.org.uk/warhol-2020 si utilizati codul GUARDIAN241. Biletele trebuie rezervate pana miercuri, 11 martie.

Recenzie Andy Warhol – sex, drag, the Velvets si 50 de Marilyn Monroes

Populare

Cum alegi cel mai bun brad de Crăciun?

Afla cum iti poti lansa o mica afacere folosind un spatiu...

Top 10 cele mai supraevaluate filme din toate timpurile

10 regizori care au facut un film de groaza si au...

10 documentare care au schimbat perceptia publicului

Top 10 interviuri controversate cu celebritati din toate timpurile

Top 10 cele mai memorabile momente ale premiilor Oscar

Cum se schimba viata atunci cand intri in cercurile sociale ale...

10 povesti ciudate din lumea rap pe care sa le cunosti

10 secrete intunecate din lumea surprinzator de rasucita a K-Pop