Acasă Escortelux “Sunt interesat sa ofer science-fiction-ului o schimbare de sex intarziata”, spune Lucy...

Escortelux

“Sunt interesat sa ofer science-fiction-ului o schimbare de sex intarziata”, spune Lucy McRae

160

Viitorul este carnos, potrivit lui Lucy McRae. Pe masura ce o noua expozitie a operei sale se deschide la NGV in Melbourne, designerul explica de ce crede ca corpul uman detine cheia dezvoltarii tehnologiei.

Lucy McRae: Body Architect, prezent la NGV Australia, este prima retrospectiva a carierei pentru designerul australian cu sediul in Los Angeles, a carui lucrare foloseste corpul pentru a specula asupra viitorului.

Vorbind cu Dezeen, McRae a spus ca lumea stiintei fictiunii este prea dominata de perspective masculine. Ea vrea sa exploreze modul in care viitorul, din punct de vedere feminin, poate fi „dezordonat, visceral si uman”.

Lucy McRae se numeste arhitect de corp

“Sunt interesat sa ofer science-fiction-ului o schimbare de sex intarziata”, a explicat ea.

“Arta pe care o fac speculeaza asupra conditiei umane cu naratiuni care sunt feminine, crude si dantelate de emotie, pentru a ne provoca si a ne conduce viitorul.”

„Am fost supusi tehnologiei”

McRae, 40 de ani, a inventat arhitectul de caroserie. Lucrand pe stiinta, tehnologie, arta si design, foloseste corpul ca punct de plecare pentru a explora cum ar putea fi dezvoltate si adoptate tehnologii precum ingineria genetica si inteligenta artificiala.

Ea vrea sa ii faca pe oameni sa se opreasca si sa se gandeasca daca aceste tehnologii sunt binevenite sau nu.

McRae foloseste corpul ca punct de plecare pentru a explora viitorul tehnologiei

„Am fost supusi tehnologiei – aceasta se scurge in vietile noastre si ne adaptam doar. Este important sa contestam daca o dorim cu adevarat”, a spus McRae.

„Daca spui povesti plauzibile despre viitor, oamenii vor dori ca aceste naratiuni sa fie reale”, a continuat ea. „Si asta poate conduce cursul tehnologiei”.

Pune intrebari imposibile

In prima sa cariera, McRae a condus o echipa care cerceteaza potentialul tehnologiei purtabile, pentru brandul de electronice de consum Philips. Aceasta a dus la o colaborare cu designerul Bart Hess, rezultand un set de imagini izbitoare care arata diferite moduri de distorsionare a corpului.

Parfumul Swallowable sugereaza cum tehnologia ar putea perturba industria frumusetii

In proiectele sale Swallowable Parfum and Biometric Mirror, McRae a analizat modul in care tehnologia poate perturba industria frumusetii.

The Future Day Spa isi imagineaza cum o masina ar putea inlocui contactul uman, in timp ce proiecte precum Institutul de izolare si Aerobic-ul Astronaut comandat de la Dezeen sugereaza modul in care avansarea calatoriilor in spatiu ar putea spori si mai mult corpul.

Astronaut Aerobics a fost o instalatie care explora modul in care calatoria in spatiu poate mari corpul

McRae nu se preface ca stie ce va aduce viitorul – isi doreste pur si simplu ca proiectele sale sa provoace discutii.

“Filozofia mea este de a pune intrebari imposibile, de a perturba, de a inota in amonte si de a face lucruri pe care nu le-am facut niciodata”, a spus ea.

Viitorul este insondabil

Lucy McRae: Body Architect este prezent la Centrul Ian Potter din NGV Australia de acum pana la 9 februarie 2020.

Distribuit pe cinci camere, prezinta videoclipuri, imagini fixe si instalatii, pe un fundal care reuneste un gradient lung de 100 de metri de tonuri de piele si perdele in stil teatral.

„Este atat de interesant sa te misti prin 13 ani de munca”, a adaugat McRae. “Este speranta mea si doresc ca oamenii sa se indeparteze punand intrebari pe care nu le-am gandit pana acum.”

Institutul de izolare exploreaza modul in care experienta extrema ar putea fi folosita pentru a antrena corpul

„Doar putem controla modul in care raspundem stiintei si tehnologiei”, a adaugat ea.

“Cred ca raspunsul nostru trebuie sa provina din acele sentimente primitive, intuitive, deoarece nu avem nici o idee cum va fi viitorul – este de nerespectat.”

Cititi mai departe pentru o transcriere editata a interviului:

Amy Frearson: Ce este arhitectul de corp si de ce ati inceput sa va numiti singur?

Lucy McRae: Un arhitect de corp este ceva fabricat, un nume alcatuit. Dar mi-a castigat un job de vis in electronica de purtat la Philips.

Am fost propus pentru un loc de munca in care voi conduce laboratorul de cercetare a proiectarii companiei. In interviu, seful de resurse m-a intrebat ce fel de designer sunt. Proiectant medical? Designer de moda? Proiectant de iluminat? Mi-am miscat mainile in aer ca si cum as jongla si am spus „niciunul dintre ele”. El a spus: „Pentru a va angaja pentru acest job, trebuie sa stiu cine sunteti”.

Asa ca am plecat si am venit cu acest titlu „arhitect de corp”. Este un termen nebulos care imi permite sa ma intind intre liderul gandirii, regizorul creativ, artistul science-fiction si cineast.

M-am intors cu o saptamana mai tarziu sa-i spun si, fara gluma, a trecut contractul peste masa. Luni urmatoare m-am rostogolit intr-un sac Lycra, dezvoltand genul de inspiratie pentru ceea ce avea sa devina rochia Bubelle.

Lucy McRae: Body Architect este prezent la NGV Australia din Melbourne

Amy Frearson: Ce face exact un arhitect de corp?

Lucy McRae: Marele lucru despre a crea ceva de la zero, este ca ajungi sa definesti ce inseamna. In calitate de arhitect de corp, pot apela la orice disciplina fara limitare.

Construiesc lumi obiect dupa obiect pentru a specula asupra viitorului corpului; intreband cine suntem si unde ne indreptam. Lumile sunt prezentate prin instalare, film, fotografie si design si abordeaza subiecte precum conditia umana, psihologia, ingineria genetica, tehnologia comestibila sau etica inteligentei artificiale.

Filozofia mea este sa pun intrebari imposibile, sa perturbe, sa inot in amonte si sa fac lucruri pe care nu le-am mai facut niciodata.

Amy Frearson: De ce este atat de central corpul muncii tale?

Lucy McRae: Am inceput sa fac balet clasic la patru ani si pe masura ce am imbatranit am devenit mult mai serios in acest sens. Deci, ca adolescent, faceam concursuri de balet la nivel inalt, antrenandu-ma patru zile pe saptamana. Atunci, cand nu faceam balet, alergam cu obstacole de 100 de metri.

Ambele discipline erau despre performanta si impingeau limitele fizice ale corpului meu. Explorarea marginilor corpului uman si propunerea unor modalitati de optimizare a existentei noastre, este ceea ce conduce continuu munca mea.

Folosirea corpului imi permite sa ma adanc intr-un concept si sa-l joc pe protagonist pentru a actiona lumi. Ma intereseaza ideea de a gandi prin realizare, fie ca regizor de film, fie ca manechin de testare cand construiesc o instalatie.

Expozitia prezinta 13 ani de proiecte ale McRae

Amy Frearson: Spuneti expresia pe care o utilizati, „viitorul este carnos”. De unde a venit acest lucru si ce inseamna in raport cu munca ta?

Lucy McRae: Mi s-a cerut sa vorbesc la o conferinta MIT despre tehnologia de purtat cu Christina Agapakis, care este directorul creativ la Gingko Bioworks, o companie care personalizeaza microbiomul. „Viitorul este carnos” a fost titlul prezentarii noastre, care a evidentiat lipsa punctelor de vedere feminine din stiinta si tehnologie.

Nu ma intereseaza un viitor care sa fie asociat cu tropele stiintificative care sunt masculine, mecanice sau care nu reflecta ceea ce cred ca ne face oameni. Ma intereseaza lucrurile dezordonate, viscerale si umane.

Aceasta gandire se refera la corp, atat estetic, cat si in modul in care am putea experimenta lumea. Ca artist, modul in care abordez tehnologia il foloseste ca o membrana, o membrana viscerala elastica care poate fi drapata, smulguta, facuta transparenta sau mutata.

Amy Frearson: Cat de dominata de barbati este lumea stiintei, tehnologiei si fictiunii stiintifice in experienta ta, si cum sta modelarea viziunilor noastre despre viitor?

Lucy McRae: traditional arta, arhitectura, inginerie, stiinta, matematica, medicina, constructie, drept, agricultura … majoritatea industriilor sunt dominate de barbati. Scopul meu este sa portretizez femei in aceste roluri si sa convoaca conducerea feminina.

Cand am lucrat la Philips, aveam o echipa cu adevarat uimitoare, care erau predominant barbati. Uneori as cumpara deodorant pentru barbati si as purta sepci de baseball si pantaloni pentru barbati, doar pentru a intra in spatiul de cap si la iesirea hormonala a restului echipei mele.

Ma intereseaza sa ofer la science fiction o schimbare de sex intarziata. Arta pe care o fac speculeaza asupra conditiei umane cu naratiuni feminine, crude si dantelate de emotie, pentru a ne provoca si a ne conduce viitorul.

Exponatele includ o serie de imagini realizate in colaborare cu Bart Hess

Amy Frearson: Povesteste-mi despre timpul tau la Philips. Ce fel de lucruri lucrati?

Lucy McRae: La Philips am folosit corpul ca platforma pentru inovatie pentru a pune la indoiala viitorul tehnologiei si al corpului. Nu eram interesati de tehnologii inteligente, eram interesati de tehnologiile sensibile. Am creat o serie de rochii care s-au inrosit si s-au zguduit cu lumina, bijuterii care au sesizat hidratarea si un tatuaj electronic care a fost marit prin atingere.

Acestea erau concepte de inalta arta pentru o companie de electronice de consum. Incercam sa intelegem daca oamenii doresc acest lucru. Oare oamenii ar implanta tehnologia sub piele? Ar purta o rochie care simte emotiile? Conceptele erau menite sa fie perturbatoare si provocatoare.

Amy Frearson: Seria de imagini realizate cu Bart Hess a fost o extensie a acestor idei?

Lucy McRae: Seria pe care am facut-o cu Bart, in special seria Germination, exploreaza conceptul de imbinare a oamenilor, plantelor si animalelor. Am putea sa incoltim iarba din porii pielii si sa devenim fiinte ecologice?

Bart si cu mine ne-am intalnit la Philips facand tatuajul electronic. La acea vreme, chirurgia plastica devenea un produs de larg consum. Aveam deci conversatii despre viitorul frumusetii. Care este viitorul frumusetii? Daca toata lumea va arata la fel, acest lucru va crea o estetica mono? Asta va provoca o rebeliune a uratului?

Important pentru noi a fost ca am facut imagini imediate pentru aceste conversatii. Le-am face intr-o zi, le-am face o data pe saptamana si a devenit un sport folosind diverse materiale diferite. Ar fi un experiment si a fost intr-adevar primordial.

Aceste imagini exploreaza diferite moduri de distorsionare a corpului

Amy Frearson: Cum ai trecut de la aceste proiecte la tipul de lucruri speculative pe care le-ai facut in continuare, cum ar fi Swallowable Parfum?

Lucy McRae: Insusi fundamentul de a privi tehnologia printr-o lentila artistica a fost ceea ce am invatat la Philips. A fost o lectie atat de incredibila, sa vezi tehnologia ca pe ceva ce ti-ai putea da o poveste.

Dupa ce am plecat, am avut patru ani si jumatate de experienta in tehnologie de purtat si am avut acest proiect cu Bart, dar nimeni nu stia cu adevarat sa ma foloseasca. Parfumul inghititor imi spunea: „asta pot face, asa ma puteti folosi”.

Era anul 2011, iar in acel moment industria frumusetii valora doar 465 miliarde de dolari doar in SUA; parfumul nu fusese niciodata perturbat.

In timp ce animalele adulmeca pentru a gasi tovarasi de reproductie, oamenii poarta deodorant, parfum si iau pastile de inlocuire a hormonilor care mascheaza mirosul corpului. Cand transpiram, acesta este mirosul sistemului nostru imunitar care se oxideaza prin pielea noastra. Conceptul de pastila a fost acela de a manipula sistemul imunitar pentru a crea un parfum imbunatatit biologic din interior.

Un parfum imbunatatit biologic ar putea fi responsabil pentru perturbarea legilor atractiei? Am alege alti parteneri cu care sa reproducem? Ar putea fi industria frumusetii sa fie responsabila de schimbarea cursului evolutiei?

Oglinda biometrica este o instalatie care exploreaza modul in care tehnologia ar putea perturba industria frumusetii

Amy Frearson: Vedeti proiectele dvs. incercand sa puneti intrebari sau sa le raspundeti?

Lucy McRae: Categoric sa-i intrebi. Nu ma intereseaza sa spun cum vor fi lucrurile sau cum ar trebui sa fie. Vreau sa intreb, ce se intampla daca? Scopul este de a pune intrebari imposibile pentru a provoca relatia organismului cu stiinta si a crea forumuri de dezbatere. Vreau ca complexitatea locului in care ne aflam acum sa ajungem la marginea culturii.

Am fost supusi tehnologiei – aceasta se scurge in vietile noastre si doar ne adaptam. Este important sa contestam daca ne dorim cu adevarat.

Ceea ce am invatat cu Swallowable Parfum este ca, daca spuneti povesti plauzibile despre viitor, oamenii vor dori ca aceste naratiuni sa fie reale. Si asta poate conduce cursul tehnologiei.

Amy Frearson: Dupa aceea se pare ca ai trecut de la frumusete la gandirea relatiei dintre corp si spatiu. Imi puteti spune despre unele dintre aceste proiecte?

Lucy McRae: Trebuie sa spun, proiectul pe care l-am facut cu Dezeen a fost esential. A fost instalatia pe care am facut-o – pana in acel moment, facusem scurtmetraje. Dupa aceea, am creat primul Future Day Spa la conferinta Ricoh din Los Angeles.

Future Day Spa este o instalatie de arta imersiva care ofera imbratisari de 360 de grade prin intermediul unei masini. Cand corpul este plasat in vid, circulatia sangelui creste. In anii 1960, NASA a folosit presiunea vidului ca o modalitate de a pregati astronautii pentru lipsa gravitatiei in spatiu. Ca o imbratisare umana, aceasta masina de imbratisare declanseaza eliberarea naturala de oxitocina in creier. Acest hormon este responsabil de crearea increderii si a iubirii intre oameni.

Una dintre persoanele pe care le-am tratat la Future Day Spa suferea de hafofobie, care este frica de contact fizic. I-am dat un tratament de noua minute si cand s-a ridicat din pat, m-a imbratisat.

Nu ma asteptasem!

Dupa ce am aflat ca cineva care se temea de atingere isi dorea dorinta, mi-am aruncat atentia in psihologia izolarii. De ce ar taia cineva in esenta eliberarea oxitocinei in creier?

Cu Institutul de izolare, am inceput sa ma uit mai mult la minte. Daca mergem in spatiu, cum ne conditionam mintea? Sigur, putem antrena corpul, dar mintea este foarte imprevizibila.

Filmul Institutul de izolare este un documentar de observatie, de fictiune. Acesta exploreaza proiectarea experientelor fizice si a spatiului interior ca o modalitate de imbunatatire a performantei umane; arhitectura si spatii interioare proiectate pentru a deveni instrumente pentru a beneficia oamenii.

Dispozitivul creeaza o versiune „perfecta din punct de vedere matematic” a fetei unui utilizator

Amy Frearson: Puteti sa-mi spuneti despre expozitia de la NGV si cum prezentati aceste proiecte acolo?

Lucy McRae: Lucrarea mea nu a fost niciodata expusa sub un singur acoperis inainte – este atat de interesant sa treci prin 13 ani de munca.

Spectacolul ne intreaba cum tehnologia ne schimba corpurile. Este vorba de cinci camere cu imagini ale corpurilor augmentate; videoclipuri muzicale care va duc pe zboruri de fantezie biologica si un algoritm de imersiune care va face chipul „perfect”.

Echipa de proiectare a expozitiei de la NGV a tiparit tapet balayage de 100 de metri, intr-un gradient care vorbeste despre multe nuante de piele. Perdelele sunt stratificate peste aceasta culoare in miscare, actionand ca un tampon intre perete si lucrari. Cortina este o metafora care vorbeste despre piele peste os; perdeaua permeabila ca corpul, cu indicii la teatru si spectacol.

Amy Frearson: Ce doriti ca vizitatorii expozitiei sa plece gandind sau simtind?

Lucy McRae: Chiar simt ca suntem intr-un moment in care stiinta ne indeamna sa functionam dintr-un loc foarte diferit decat noi. Stiinta se freaca impotriva instinctelor noastre primare, obligandu-ne sa actionam dintr-un alt loc. Expozitia este o oportunitate de a face bilantul locului in care ne aflam in ceea ce priveste stiinta si tehnologia.

Este speranta mea si doresc ca oamenii sa se indeparteze punand intrebari pe care nu le-am mai gandit. Arta este un mediu de impact pentru a impartasi povesti stiintifice complexe, pentru a democratiza acesti subiecti si a deschide o conversatie in jurul eticii. Ajungand pe marginea culturala, cu totii ajungem sa avem o miza in viitor.

Institutul de izolare este ecranizat in intregime intr-o camera

Amy Frearson: Esti optimist sau pesimist in legatura cu relatia noastra viitoare cu tehnologia?

Lucy McRae: Sunt o optimista. Cred ca progresul vine din incredere si incredere. Rar creezi ceva grozav fara sa fii confruntat in pragul dezastrului.

La inceputul unui proiect, toti factorii interesati – fie ca sunt comisari sau clienti – sunt de acord cu un format foarte specific si unic pe care l-am proiectat; este extrem de experimental si din start, nu stim care va fi rezultatul. Nu exista un plan pentru tipurile de lucruri pe care le fac.

Numai noi putem controla modul in care raspundem la stiinta si tehnologie. Cred ca raspunsul nostru trebuie sa provina din acele sentimente primitive, intuitive, deoarece nu avem nici o idee cum va fi viitorul – este de nerespectat. Instinctul si intuitia nu sunt lucruri invatate, sunt lucruri cu care te nasti si pe care le poti actiona.

“Sunt interesat sa ofer science-fiction-ului o schimbare de sex intarziata”, spune Lucy McRae

Populare

Cum alegi cel mai bun brad de Crăciun?

Afla cum iti poti lansa o mica afacere folosind un spatiu...

Top 10 cele mai supraevaluate filme din toate timpurile

10 regizori care au facut un film de groaza si au...

10 documentare care au schimbat perceptia publicului

Top 10 interviuri controversate cu celebritati din toate timpurile

Top 10 cele mai memorabile momente ale premiilor Oscar

Cum se schimba viata atunci cand intri in cercurile sociale ale...

10 povesti ciudate din lumea rap pe care sa le cunosti

10 secrete intunecate din lumea surprinzator de rasucita a K-Pop