Cele mai frumoase 10 tapiserii

Astazi ne gandim adesea la pictura ca mijloc central al istoriei artei occidentale, dar pentru o mare parte a perioadei medievale si timpurii moderne, tapiseriile au fost cea mai apreciata forma de expresie artistica. Aceasta ambitioasa secventa de tapiserie, care ruleaza pana la 100 m si descrie scene din Cartea Revelatiei, este cea mai veche lucrare de arta tesuta din Franta. Este o lucrare intens religioasa, dar si politica: realizata in timpul razboiului de sute de ani, surprinde lipsurile si temerile unei natiuni intr-o lupta aparent interminabila. (Hemis / Alamy)

In perioada medievala, tapiseriile aveau un dublu scop: nu doar decorau o camera, ci si o izolau. Se crede ca aceste tapiserii olandeze, aflate acum in Victoria & Albert Museum din Londra, au fost atarnate in Hardwick Hall din Derbyshire, detinuta de impresionanta Bess of Hardwick (1521-1608), care s-a casatorit de patru ori si s-a imbogatit cu fiecare nunta. Tapiseriile, care descriu cautarile de mistreti, ursi, lebede si vidre, arata ca vanatoarea nu este doar un sport, ci un efort curtenitor, plin de spectacol, moda si flirt. (Interfoto / Alamy)

Aceste tapiserii dense si glorioase au fost aproape pierdute in istorie; au stat in depozite secole inainte de o revigorare a interesului pentru arta medievala la sfarsitul secolului al XIX-lea. Sunt clasici ai stilului millefleur („mii de flori”), cu fundaluri saturate de decoratiuni naturale si, in timp ce cinci dintre cele sase compozitii ilustreaza simturile umane, in ultima tapiserie doamna se retrage din animale si pare sa renunte la grijile pamantesti pentru taramul spiritual. Acum sunt expuse in Muzeul Cluny, muzeul national francez din Evul Mediu. (Bertrand Guay / AFP / Getty Images)

Cele mai mari premii ale cloistelor, muzeul construit din cinci abatii medievale importate din vestul Europei in nordul Manhattanului, sunt aceasta suita de sapte tapiserii care infatiseaza vanatoarea unui unicorn, realizata probabil la Bruxelles sau Liege acum cinci secole.

Cu toate acestea, desi savantii le examineaza de ani de zile, ele raman misterioase: unicornul il reprezinta pe Hristos, de exemplu, sau tapiseriile sunt o celebrare laica a iubirii si a casatoriei? Chiar si monograma „AE” care apare pe opere nu a fost niciodata descifrata. (Heritage Image Partnership Ltd / Alamy)

La inceputul erei moderne, comertul cu textile s-a extins intr-o intreprindere mondiala, facand legatura intre piete si fabrici din Asia pana in Europa cu Lumea Noua. Aceasta extraordinara tapiserie, din colectia Muzeului Metropolitan de Arta din New York, este un prim exemplu din primele zile ale globalizarii. Fabricata in China, dar destinata pietei portugheze, tesatura din bumbac este brodata cu matase si aur si descrie o scena a mitologiei grecesti – capturarea Helenei de catre troieni – cu motive sinitice, cum ar fi dragoni care urla si valuri geometrice. (Muzeul Metropolitan de Arta)

Cele mai bune tapiserii din lumea occidentala au fost realizate de fabrica Gobelins, infiintata la Paris la sfarsitul secolului al XVII-lea si dirijata la inceput de Charles le Brun, pictorul oficial al lui Ludovic al XIV-lea. Redeschise in secolul al XVIII-lea, tesatorii Gobelins au imitat in mod constient picturile de sevalet, adaugand varietati mai mari de coloranti coloranti pentru a-si spori verosimilitatea. Cadrul – decorat cu emblema florii de lis a curtii regale franceze – subliniaza sursa picturala a compozitiei, un tablou de Jean Jouvenet care astazi atarna in Luvru. Acesta este un supravietuitor rar; multe tapiserii Gobelini au fost distruse in timpul Revolutiei Franceze. (Galerie des Gobelins)

Poate figura de frunte din ultimele zile ale miscarii prerafaelite, Edward Burne Jones a fost un pictor care avea un puternic interes pentru artele decorative. Lucrand cu William Morris, proiectantul si socialistul, Burne Jones a produs un set de zece tapiserii – acum la Birmingham in Marea Britanie – care redau povestea lui Arthur, Lancelot si a celorlalti cavaleri ai Mesei Rotunde. Clasicismul lor anxios este atat o reactie, cat si o scapare de rasturnarile societatii britanice de la inceputul secolului. (Sir Edward Burne-Jones / William Morris / John Henry Dearle)

Scandinavia are o lunga istorie a artelor de tapiserie care dateaza din epoca vikingilor – o istorie pe care Hannah Ryggen, o artista norvegiana autodidacta si angajata politic care se bucura acum de o redescoperire majora, a atras-o pentru cea mai ambitioasa lucrare a ei. Intr-o intindere apoasa de tesatura albastra, un barbat si o femeie goi plutesc deasupra unei intinderi agitate de simboluri misterioase, plutind intre societate si lumea naturala. Traim pe o stea atarna in biroul prim-ministrului norvegian din Oslo in 2011, cand un terorist a detonat o masina-bomba care a ucis opt persoane. Tapiseria a fost de cele mai multe ori reparata, dar pastreaza o lacrima nefixabila. (Hannah Ryggen, Vi lever pa en stjerne (Traim pe o stea), 1958)

Cel mai mare pictor viu din lume, Gerhard Richter, nu a fost niciodata doar asa: a fost un artist de performanta la inceputul carierei sale, a produs fotografii si sculpturi de zeci de ani si chiar a realizat o serie de patru tapiserii in ultimii ani. La fel ca in secolele trecute, tapiseriile au fost realizate pe un razboinic de tesut jacquard si replica imaginea unei picturi anterioare – desi aici, in locul oricarui subiect mitologic, lucrarea reproduce una dintre abstractiile squeegeed ale marcii Richter. In timp ce pictura initiala este o compozitie dezordonata, tapiseriile prezinta o simetrie riguroasa, poate amintind de artele decorative islamice. (Oliver Berg / AFP / Getty Images)

Kiki Smith este unul dintre exponentii majori ai romantismului reinviat in arta contemporana, reintroducand intrebari despre natura si spiritualitate dupa decenii de purjare formala. Cunoscuta pentru desenele si sculpturile sale, Smith s-a transformat in ultima vreme in tapiserie – cum ar fi in aceasta compozitie amagitoare care descrie o fecioara nuda in comuniune cu veverite si un faun. Dar, in timp ce subiectul poate parea medieval, procesul este complet modern: Smith lucreaza cu tehnologia digitala, iar fundalul abstract puternic rezulta din zeci de fisiere suprapuse. (Kiki Smith)

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR