De ce aceste modele anatomice nu sunt dezgustatoare

(Credit de imagine:

Arhivele Madame Tussauds, Londra. Fotografie Joanna Ebenstein

)

Un fat micut, cu piciorul care iese din pantece; un intestin se ingramadea langa o silueta lipsita de viata, cu trunchiul rupt de la sirul de perle de pe gat pana la abdomen. Reactia noastra naturala este sa ne retragem cu dezgust, sa respingem aceste cearta stranii ca obiecte de spectacol ciudat. Totusi, a face acest lucru inseamna a le intelege gresit, spune autorul unei noi carti. „Ne spun astazi ceva diferit de ceea ce au vrut sa spuna la acea vreme”, spune Joanna Ebenstein, cofondatoare a [Morbid Anatomy Museum] (http://morbidanatomymuseum.org/) din New York. Cartea ei [The Anatomical Venus] (http://www.thamesandhudson.com/The_Anatomical_Venus/9780500252185) dezvaluie modul in care o figura care provoaca o reactie incomoda la spectatori a fost odata un instrument popular pentru instructiuni. Aceasta Venus anatomica, produsa de atelierul de la La Specola din Florenta intre 1784 si 1788, este afisat in vitrina ei originala din lemn de trandafir si sticla venetiana la Josephinum, Viena, Austria. (Credit: Josephinum, Colectii si istoria medicinei, MedUni Viena / Foto Joanna Ebenstein)

Creat intre 1780 si 1782, Venusul anatomic original de Clemente Susini (in imagine) poate fi inca vazut la La Specola – muzeul stiintei publice fondat de Leopold al II-lea la Florenta. Cunoscuta si sub numele de „Venusul Medici”, figura de ceara in marime naturala are parul uman real si poate fi disecata in sapte straturi anatomice corecte. Ea a generat numeroase copii, denumite Slashed Beauties sau Dissected Graces si expuse si in muzeele medicale. „Decupate in cutiile lor de sticla, fac semn cu un zambet bland sau o privire extaziata,” scrie Ebenstein in The Anatomical Venus. „O jucarie in gol cu ​​o impletitura de par real auriu uman; o alta gheara la pernele de satin de plus, mancate de molii ale carcasei, in timp ce trunchiul ei erup intr-o auto-disectie spontana, fara sange; alta este incoronata cu o diadema de aur, in timp ce cineva mai poarta o panglica de matase legata intr-un arc in jurul unei maruntaiuri atarnatoare. ” (Credit: Museo di Storia Naturale Universita di Firenze, Zoologica, „La Specola”, Italia / Foto Joanna Ebenstein)

Este o lume departe de Madame Tussauds. Fara chipuri ranjitoare care sa fie fotografiate in selfie-uri; fara glamour de celebritate sau ipostaze de stat. Acestea sunt lucrari de ceara care intriga si resping: modele care par sa pluteasca undeva intre spectacolul ciudat si sala de operatii. Ebenstein isi propune sa le plaseze in contextul lor cultural, privind istoricul Venusului anatomic si afland unde se potriveste in secolul XXI. „De la crearea lor in Florenta secolului al XVIII-lea, aceste femei de ceara au sedus, intrigat si instruit. In secolul 21, ele se confunda si ele, palpaind pe marginile medicinei si mitului, votive si vernaculare, fetis si arta plastica ”, scrie ea in capitolul de deschidere. „Cum putem intelege astazi un obiect care este simultan o reprezentare seducatoare a frumusetii feminine ideale si o demonstratie explicita a functionarii interioare a corpului? Cum putem da sens unui artefact care odinioara era acasa in targul de targ si in muzeul medical? ” Aceasta Venus anatomica in marime naturala de 40 de piese este din colectia secolului al XIX-lea al lui Pierre Spitzner. (Credit: Colectia anatomica a Universitatii de Montpellier / Foto Marc Dantan / Amabilitatea Thames & Hudson Ltd)

Ebenstein a trebuit sa se lupte cu propriile sale sentimente cand a intalnit-o prima data pe Venus. „Este atat de confuz si are o asemenea putere cand il vezi, este greu sa nu fii atras”, spune ea pentru BBC Culture. „Incercam sa-mi dau seama cum sa-i dau sens – acum ni se pare atat de bizar. Dintre toate formele pe care le-ar putea lua un instrument de predare anatomica, de ce a fost acela? ” Ea si-a depasit reactia initiala citind despre Venus si uitandu-se la figuri din diferite setari. „Am mers la alte tipuri de muzee si biserici pentru a incerca sa inteleg contextul culturii care a creat-o, ceea ce m-a facut sa incep sa ma gandesc la asta intr-un mod foarte diferit de majoritatea oamenilor din lumea muzeelor ​​medicale”, spune ea. „Istoricul meu este istoria intelectuala, asa ca atunci cand ma uit la un obiect care ni se pare ciudat astazi, primul meu gand este „De ce? Ii parea ciudat oamenilor de atunci? Ce spune despre noi ca acum pare ciudat? ‘”(Credit: Josephinum, Colectii si istoria medicinei, MedUni Viena / Foto Joanna Ebenstein)

Ebenstein si-a dat seama ca Venus nu era o ciudatenie: era cu adevarat un produs al timpului sau. Leopold al II-lea a fondat La Specola dupa ce a devenit Marele Duce al Toscanei in 1765; el a urmarit sa ii educe pe florentini in observarea empirica a legilor naturale si sa conteste practicile mai irationale ale bisericii romano-catolice. Noul sau muzeu, sustine Ebenstein, „ar pune la dispozitia publicului larg artefactele culturale rare si valoroase secretate anterior in Medici Wunderkammern, sau dulapurile minunii”. Intr-o perioada in care studiul lumii naturale a inclus ceea ce stim astazi ca stiinta, estetica si metafizica, ea sustine, „Venusul Medici a fost o intruchipare perfecta a valorilor iluministe din timpul ei, in care anatomia umana a fost inteleasa ca o reflectare a lumii si culmea cunoasterii divine, si in care sa cunoasteti corpul uman era sa cunoasteti mintea lui Dumnezeu ”. Venerina (Mica Venus), este un model de ceara disecabila in marime naturala din 1782 creat de atelierul lui Clemente Susini la La Specola pentru Museo di Palazzo Poggi, Bologna, Italia. (Credit: Museo di Palazzo Poggi, Universita ‘di Bologna. Foto Joanna Ebenstein)

In incercarea de a descrie oamenii intr-un mod mai realist, artistii vizuali ai Renasterii si-au desfasurat propriile disectii – mai mult chiar decat anatomistii epocii. Potrivit lui Ebenstein, Leonardo da Vinci „se spune ca ar fi disecat mai mult de 100 de corpuri si„ renumitele „schitate cadavre pe care le disecase cu propria sa mana” ”. Un text anatomic cheie din 1543, De Humani Corporis Fabrica (Despre tesatura corpului uman), a fost ilustrat cu xilografii „considerate a fi de studioul lui Titian din Venetia”. Aceasta suprapunere a disciplinelor a constituit fundalul Venusului anatomic. „Unul dintre lucrurile care fac Venusul atat de greu de inteles pentru noi este ca acum am impartit toate acele lucruri in moduri care nu au fost impartite in timpul in care a fost realizata”, spune Ebenstein pentru BBC Culture.

„Avem aceasta diviziune intre arta si stiinta si intre religie si medicina, asta nu exista in acel moment. ” (Credit: Josephinum, Colectii si istoria medicinei, MedUni Viena / Foto Joanna Ebenstein)

Creatorii „Slashed Beauties” si-au propus sa scoata anatomia din cimitir. „Majoritatea cunostintelor anatomice au fost derivate din cadavre si acest lucru nu este potrivit pentru un public popular”, spune Ebenstein. „Deci, cum creezi un obiect care sa poata lua ceva din mormant si din cadavrele necesare pentru a-l face, dar sa ii faci pe oameni sa uite acest lucru sau sa nu-l stie si sa-i faca sa fie sedusi de el? O mare parte din frumusetea ei are de-a face cu asta, este esential sa o faci un obiect popular. ” Exista un citat in carte din ilustratorul anatomic al secolului al XVIII-lea Arnaud-Eloi Gautier D’Agoty: „Pentru ca barbatii sa fie instruiti, trebuie sa fie sedusi de estetica, dar cum poate cineva sa faca imaginea mortii placuta?” Ceararia a valorificat estetica pentru a ajunge la un public mai mare. „Partea populara este cu adevarat importanta si cred ca acea parte ii descurajeaza pe oameni, ”Spune Ebenstein. „Ei presupun ca Venus a fost facut pentru medici – dar nu a fost, si in acest fel nu a fost facut pentru un public de barbati asa cum asteapta unele feministe sa fie – a fost facut pentru barbati, femei si copii, asta este cu adevarat esential pentru a o intelege. ” Aceasta mezotinta din 1746 a unei femei anatomizate la moda, L’Ange Anatomique (Ingerul strivit), a fost creata de tatal lui Arnaud-Eloi, Jacques-Fabien Gautier d’Agoty. (Credit: Wellcome Library, Londra) a fost creat de tatal lui Arnaud-Eloi, Jacques-Fabien Gautier d’Agoty. (Credit: Wellcome Library, Londra) a fost creat de tatal lui Arnaud-Eloi, Jacques-Fabien Gautier d’Agoty. (Credit: Wellcome Library, Londra)

Oricat de ciudate ni s-ar parea, figurile din ceara erau in primul rand instrumente didactice. Potrivit lui Ebenstein, „Fiecare model de ceara curata de la muzeu a fost produsul studiului atent al cadavrelor care au fost livrate de la spitalul din apropiere Santa Maria Nuova”. Ei raman aproape de viata. „La peste 200 de ani de la crearea lor, ceararia La Specola este inca considerata remarcabil de precisa, unele dintre ele demonstrand structuri anatomice care nu au fost inca numite sau descrise la momentul realizarii lor.” Totusi, facandu-i mai atragatori decat un cadavru, sculptorii de ceara creau si opere de arta. Dupa cum sustine Ebenstein, Venusul anatomic a evocat „o lunga istorie a picturilor si sculpturilor de nuduri placide, idealizate”. Si acolo a intrat detaliile umane care ne deranjeaza. „Ea este conceputa pentru a fermeca in fiecare detaliu: ochii ei de sticla stralucitori sunt bordurati de gene reale, gatul dezgolit este legat de un sir de perle si se mandreste cu o cascada stralucitoare de par uman. ” Aceasta figura este cunoscuta sub numele de „Frumoasa Adormita”: o replica a piesei originale din 1767 din 1767, este un model de ceara respiratorie realizat de medicul elvetian si maestrul sculptor de ceara Philippe Curtius. (Credit: Madame Tussauds Archives, Londra. Foto Joanna Ebenstein)

Cu toate acestea, pentru Ebenstein, Venusul anatomic nu era o figura care fusese sexualizata. „Unele feministe au un raspuns de genunchi la a privi acest lucru – as argumenta ca orice element fetis nu exista la momentul respectiv”. In schimb, sustine ea, figurile au intrat intr-o traditie a sculpturii religioase. „Susini, care a facut-o pe cea mai faimoasa dintre Venusuri, a facut si ceruri ale unui Hristos pe moarte care erau frumoase.” Cand interpretam Venus in acest fel, crede ea, ne dezvaluim propriile prejudecati culturale. „Acea expresie de pe fata ei pe care am citit-o astazi ca fiind erotica, nu cred ca a fost vazuta asa la vremea respectiva – pentru ca altfel nu ar fi pe fiecare sfant din biserica”, spune ea. „Ceva s-a schimbat in noi; nu putem vedea nimic fara sa citim in el o intentie prurienta. Chiar nu cred ca asa au fost intelese atunci. ” In carte, Ebenstein alege o sculptura a capodoperei de marmura alba a lui Gian Lorenzo Bernini, extazul Sfintei Tereza (1647–52) la Santa Maria della Vittoria din Roma (in imagine). „Este probabil ca o intelegere diferita a extazului decat a noastra a influentat primirea lui Venus”, scrie ea. „Extaticul a fost inteles in acel moment nu doar ca o experienta profana, senzuala, ci ca o expresie a sacrului: o experienta mistica”. (Credit: Alamy) ci ca expresie a sacrului: o experienta mistica ”. (Credit: Alamy) ci ca expresie a sacrului: o experienta mistica ”. (Credit: Alamy)

„Ceea ce foloseste, limbajul pe care il foloseste, este mult mai larg decat ai crede si asta ajuta sa-i dai un sens”, sustine Ebenstein. Incercarea de a desface influente specifice poate fi o sarcina ingrata. „Exista toate aceste suprapuneri ciudate intre catolicism si medicina, in aceasta dorinta de conservare si efigizare a corpului. Pentru ca corpul are toate aceste semnificatii: in medicina, are sens, deoarece ne vorbeste despre lume, iar in religie are sens, deoarece este un instrument de vindecare. Este un teren foarte complicat, care este greu de descurcat ”. Venus apare intr-un moment in care cei doi incep sa se dezvolte. „Aveti aceste doua filozofii diferite, stiinta si medicina versus religie, care incearca sa ne spuna raspunsurile despre locul in care ne potrivim in univers, pentru ce este viata, ce este constiinta, ce este corpul, si cum ne ocupam de moarte si boli. Venus este un moment in care se afla in ambele maini: torta este trecuta de la una la alta ”. (Credit: Josephinum, Colectii si istoria medicinei, MedUni Viena / Foto Joanna Ebenstein)

Cu toate acestea, trebuia sa treaca mult timp pana cand fusese trecuta torta. „Cred ca acest mod special de a privi lumea a ramas mai mult decat credem si puteti vedea acest lucru uitandu-va la vechile atlase medicale”, spune Ebenstein. „Pana la inceputul secolului al XIX-lea, inca vedeti imagini de memento mori in carti care se refera aparent la oase sau la nastere. Pentru mine, asta sugereaza ca aceste idei sunt inca in circulatie – indiferent daca oamenii de stiinta le credeau sau simteau ca trebuie sa le includa doar pentru ca este modul in care oamenii au nevoie de ele, pentru a intelege, nu stiu. ” In acel moment, sustine ea, imaginea medicala, asa cum intelegem acum, nu era doar o intelegere diagramatica. „Era vorba si despre locul omului in natura, despre natura vietii si a mortii si despre Dumnezeu. Simt ca aceasta idee pe care o avem acum despre imagini anatomice „adecvate”, care ar trebui sa fie lipsit de detalii straine, nu ar trebui sa aiba par frumos sau o fata frumoasa – ar trebui sa fie cat mai neutru si schematic posibil – nu a aparut cu adevarat pana la Anatomia lui Gray in 1858. Asta a schimbat modul in care incepem sa ne gandim la modalitatile corecte de a descrie trupul mort – s-a schimbat intr-un mod mare. ” Punctul nostru de vedere stiintific „obiectiv” ramane la fel de filtrat ca si credintele florentinilor din secolul al XVIII-lea. „Cred ca suntem inca in acea lume. Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) nu ar trebui sa aiba par frumos sau o fata frumoasa – ar trebui sa fie cat se poate de neutra si schematica – nu a aparut cu adevarat pana la Anatomia lui Gray in 1858. Asta a schimbat modul in care incepem sa ne gandim la modalitatile corecte de a infatisa trupul mort. – s-a schimbat in mare masura. ” Punctul nostru de vedere stiintific „obiectiv” ramane la fel de filtrat ca si credintele florentinilor din secolul al XVIII-lea. „Cred ca suntem inca in acea lume. Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) nu ar trebui sa aiba par frumos sau o fata frumoasa – ar trebui sa fie cat se poate de neutra si schematica – nu a aparut cu adevarat pana la Anatomia lui Gray in 1858. Asta a schimbat modul in care incepem sa ne gandim la modalitatile corecte de a infatisa trupul mort. – s-a schimbat in mare masura. ” Punctul nostru de vedere stiintific „obiectiv” ramane la fel de filtrat ca si credintele florentinilor din secolul al XVIII-lea. „Cred ca suntem inca in acea lume. Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) Asta a schimbat modul in care incepem sa ne gandim la modalitatile corecte de a descrie trupul mort – s-a schimbat intr-un mod mare. ” Punctul nostru de vedere stiintific „obiectiv” ramane la fel de filtrat ca si credintele florentinilor din secolul al XVIII-lea. „Cred ca suntem inca in acea lume. Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) Asta a schimbat modul in care incepem sa ne gandim la modalitatile corecte de a descrie trupul mort – s-a schimbat intr-un mod mare. ” Punctul nostru de vedere stiintific „obiectiv” ramane la fel de filtrat ca si credintele florentinilor din secolul al XVIII-lea. „Cred ca suntem inca in acea lume. Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen) Acesta este acum stilul nostru si ne pare invizibil, dar ma astept ca peste 100 de ani oamenii sa se uite la el si sa creada ca spune ceva cultural despre cine suntem acum. ” Aceasta Venus disecabila a fost creata de atelierul lui Rudolph Pohl, Dresda, Germania, circa 1930. (Credit: Munchner Stadtmuseum, Sammlumg Puppentheater / Schaustellerei, Munchen)

Depasind reactiile noastre initiale la figuri precum Venusul anatomic Spitzner (prezentat aici intr-o etapa diferita de disectie), Ebenstein crede ca putem afla mai multe despre propriile noastre credinte culturale ascunse. „Venus are multe interpretari – unii oameni o gasesc profund jignitoare sau oribila – dar exista modalitati de a avea o intelegere mai nuantata. As fi incantat daca oamenii ar veni spunand „oh, am crezut ca este dezgustator, dar acum inteleg ca sentimentul meu de dezgust este mai mult despre cine suntem astazi decat despre intentia factorilor de decizie de atunci”. ”Si Venus intruchipeaza o abordare pe care Ebenstein crede ca am putea beneficia de acum: „o atitudine multidisciplinara, in care estetica si expresia artistica si adevarul intr-un mod stiintific ar putea lucra impreuna pentru a atrage si a implica un public si a-i face sa doreasca sa invete”. Pentru ca, dupa cum spune ea, „cu totii avem corpuri si cu totii ne gandim la ei si cu totii ne este frica de ei si intrigati de ei”. (Credit: Colectia anatomica a Universitatii de Montpellier / Foto Marc Dantan / Amabilitatea Thames & Hudson Ltd)

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR