Bienala de la Venetia: Care este viitorul arhitecturii?

Cladirile sunt din ce in ce mai afectate de tehnologie si globalizare – dar ce inseamna pentru viitorul arhitecturii? Jonathan Glancey investigheaza.

T

Aruncati o privire asupra orizontului oricarui centru in curs de dezvoltare sau de reamenajare din lume. Ceea ce vedeti este un fundal vast, iluminat cu fluorescenta si cu aer conditionat, de noi turnuri extravagante de birouri, blocuri de apartamente, hoteluri si galerii, cu – din ce in ce mai mult – aceste functii diferite gazduite in cladiri unice „multi-utilizare” concepute pentru a atrage atentia precum afise uriase cu modele de moda palavragite.

In egala masura, si in umbrele acestor zgarie-nori „priviti-ma” si alte cladiri bombastice, veti gasi acri de noi dezvoltari banale, cele mai aratand ca si cum ar fi fost produse de o fabrica de cladiri secrete la nivel mondial, dand scuze pentru arhitectura moderna cat de repede poti spune „imobiliare”.

„In ultimii ani”, spune Paolo Baratta, presedintele Bienalei de la Venetia, „alegerile noastre de curatori si teme s-au bazat pe constientizarea decalajului dintre„ spectacularizarea ”arhitecturii pe de o parte si capacitatea in declin. a societatii pentru a-si exprima cererile si nevoile pe de alta parte. Arhitectii sunt chemati sa creeze cladiri uimitoare [in timp ce] „obisnuitul” se rataceste, spre banalitate, daca nu chiar mizerie: o modernitate a trait rau [ly] ”.

Cea de-a 14-a Bienala de Arhitectura de la Venetia, care a fost deschisa la 7 iunie, a fost organizata de arhitectul olandez Rem Koolhaas, al carui birou pentru arhitectura metropolitana (OMA), fondat la Rotterdam in 1975, este o centrala atat pentru idei noi, cat si pentru multe cladiri remarcabile, de la Casa da Musica, asemanatoare unui meteorit, pana la bravura structurala a puternicei cladiri de televiziune centrala din China din Beijing. Echipa lui Koolhaas a petrecut doi ani cercetand si curatand cea mai recenta Bienala de la Venetia. Daca doriti sa intelegeti cum arhitectura moderna a ajuns sa fie ceea ce este in intreaga lume in ultimul secol, salile de expozitie ale Arsenalei din Venetia si Giardini delle Biennale sunt locurile care urmeaza sa fie in urmatoarele sase luni.

Camere de control

Ceea ce intentioneaza sa ne arate Koolhaas este modul in care lumea a imbratisat modernismul. Si, intrucat 65 de tari sunt reprezentate in cea mai recenta Bienala de Arhitectura, exista multe povesti de spus – chiar daca ultimele capitole citesc ca si cum ar fi fost scrise de un singur autor.

Designul global pare sa fi inlocuit ultimele stiluri nationale, regionale sau de oras.

In mod inteligent si neasteptat, Koolhaas si echipa sa de arhitecti, istorici si curatori au ales sa spuna aceasta mare poveste nici printr-o prezentare conventionala a modelelor, fotografiilor si desenelor cladirilor celebre, influente sau altfel memorabile, nici prin vietile si operele celebrelor Arhitecti moderni. In schimb, expozitia principala de la Venetia, Elements of Architecture, este un studiu minutios asupra modurilor in care componentele si detaliile cladirii s-au schimbat de-a lungul mileniilor, deoarece arhitectura a fost transformata dintr-o forma de arta practica care exprima credinte, dorinte si culturi intr-un ansamblu universal de elemente de epoca a masinilor: de la ferestre imense, sigilate pentru birouri, pana la maluri de scari rulante si lifturi, unde odata erau scari frumoase.

„Intr-o zi, casa ta s-ar putea sa te tradeze”, spune arhitectul olandez Rem Koolhaas (AP)

Koolhaas cere vizitatorilor sa priveasca ferestrele, peretii si chiar toaletele pentru a urmari aceasta transformare istorica in actiune. „Dar, este doar un inceput lung”, imi spune el. „Teoria arhitecturii, istoricii arhitecturii nu au ajuns inca din acest proces de schimbare.” Acum, spune arhitectul, „traim intr-o era a datelor constante care curg in cladiri”. Ideea, desigur, este ca vom putea sa ne controlam imprejurimile arhitecturale – birouri, hoteluri, spitale, case – in detalii din ce in ce mai mari, desi, asa cum avertizeaza Koolhaas, cu un zambet cunoscator, „intr-o zi, casa ta ar putea sa te tradeze. ”

Eroi locali

Koolhaas, desi crede ca nu suntem sortiti sa traim intr-o lume globalizata a cladirilor banale, digitalizate si automatizate, formate din componente universale. „Arhitectii”, spune el, „pot gandi din nou tipurile de cladiri”, astfel incat sa ne putem astepta, cel putin, la un anumit grad de varietate si surpriza arhitecturala in viitor. Totusi, ce puteti gasi la aceasta fascinanta si polemica Bienala de arhitectura sunt modalitati prin care arhitectura moderna ar putea inca sa se reconecteze cu si sa reinterpreteze culturile locale din intreaga lume si, facand acest lucru, sa produca cladiri de „fuziune” la fel ca tanara Noua Zeelanda. bucatarii au facut in ultimii douazeci de ani, amestecand bucatariile asiatice si kiwi si transformandu-le in ceva proaspat si ispititor.

Mentionez Noua Zeelanda pentru ca este prima data cand tara arata la Bienala de la Venetia si are o poveste de spus despre cum arhitectii pot conecta culturi si elemente vechi, noi, locale si globale si pot produce ceva nou si special. In spectacolul lor de la Venetia, arhitectii si curatorii din Noua Zeelanda se vor concentra, printre alte modele, pe frumoasa capela Futuna din Karori, Wellington, datand din 1961, proiectata de arhitectul John Scott si sculptorul Jim Allen si construita de fratii Societatea Mariei.

Capela Futuna de la Karori din Wellington, Noua Zeelanda imbina elemente maori, medievale si moderne (Friends of Futuna Charitable Trust)

Nick Bevin, arhitect Wellington si presedinte al Friends of Futuna Charitable Trust, m-a dus sa vad aceasta capela profund miscatoare cu doua saptamani inainte de deschiderea Bienalei de la Venetia. Bevin si colegii membrii Trust vorbesc despre aceasta capela izbitoare din beton, lemn si Perspex in acelasi suflu ca si capela de pelerinaj franceza faimoasa din Le Corbusier la Ronchamp (1954) si pictura pictata de Matisse La Chapelle du Rosaire la Vence (1951). Geniul capelei, abandonat de Societatea Mariei in 2000, este ca imbina idei si chiar elemente din Le Corbusier cu idei structurale si simboluri extrase din cultura maori. Asadar, iata o capela – deschisa tuturor credintelor si oamenilor fara credinta – care rasuna cu ecouri subtile ale salilor de intalnire traditionale maori si partituri arhitecturale extrase din Ronchamp si Vence.

Interiorul este frumos luminat de soare, iluminand ferestrele magnifice colorate din Perpsex – mai ieftine decat sticla la acea vreme; aceasta nu era o cladire scumpa – in timp ce structura acoperisului sau este un amestec de elemente maori, medievale si moderne. Astazi, capela se afla singura intr-un val de locuinte hotarate banale pentru noii dezvoltatori, o amintire a cat de pretioasa si rara este o astfel de arhitectura inteligenta. Chiar si prin elementele sale – materiale de constructie moderne, precum si onorate in timp – Capela Futuna arata cum s-ar fi putut dezvolta si ar putea sa se dezvolte o noua arhitectura in parti ale lumii care nu au fost inca date peste cap, inima si suflet tuturor celor care consuma globalism.

Acest lucru a fost facut inainte si in alta parte. Uita-te, de exemplu, la primaria modesta stralucitoare a lui Alvar Aalto Saynatsalo (1951), surprinzand atmosfera si elementele lacurilor si padurilor finlandeze in designul si decorul sau. Uita-te, de asemenea, la Centrul Cultural Jean-Marie Tjibaou, romantic si usor de continut, al lui Renzo Piano, langa Noumea, in Noua Caledonie (1998), sarbatorind cultura poporului Kanak indigen, precum si exprimand cunostintele tehnice si de mediu genoveze moderne si internationale.

Daca, totusi, Futuna este o revelatie – atat reala, cat si reprezentata de echipa NZ din Venetia – Bienala de arhitectura 2014 a lui Rem Koolhaas este o avertizare asupra tuturor arcurilor noastre, indiferent daca traim in Lagos sau Londra, New York sau Noua Caledonie , sa fim cu adevarat atenti la ceea ce pare sa ne dorim, un mod de viata global intens materialist, adica care sa duca la „modernismul a trait prost” al lui Baratta si la casele lui Koolhaas care, intr-o zi, ar putea sa ne tradeze pe toti.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter .