Branza care l-a inspirat pe Dali

(Credit de imagine:

Wikipedia

)

Mancarea iubita este vedeta unei noi expozitii de naturi moarte. Cath Pound ridica virtutile branzeturilor in istoria artei, de la maestrii olandezi pana in prezent.

„Branza”, asa cum a spus intelectualul american Clifton Fadiman, este „saltul laptelui catre nemurire”. Si ce lapte a inceput, generatiile de artisti au dorit sa se dezvolte. Mancarea umila a fost muza pentru unii dintre cei mai mari artisti din epoca de aur olandeza pana in secolul XXI.

Nu se poate nega faptul ca este vedeta noii expozitii a lui Mauritshuis, Slow Food: Still-Lifes of the Golden Age. Panzele se revarsa cu comestibile somptuoase si vesela, de la homar si fructe confiate pana la pahare delicate de facon de Venise si elegante tazze aurii , dar branzeturile sunt cele care atrag privirea.

Natura moarta a lui Clara Peeters cu branzeturi, migdale si covrigi prezinta un Gouda injumatatit in detaliu, in timp ce un cutit indreapta spre exterior (Credit: Alamy)

Infatisate in stive foarte detaliate sau aranjate atragator in cosuri de paie, ele cer sa fie savurate, asa cum stie bine Quentin Buvelot, curatorul infectios entuziast al lui Mauritshuis. „De aceea am numit expozitia Slow Food. Cu o masa trebuie sa va luati timp pentru a o consuma si spunem ca va faceti timp pentru a consuma tablourile. ”

Si consuma este cu siguranta ceea ce tanjeste spectatorul sa faca atunci cand se confrunta cu cosul cu branzeturi al lui Pieter Claesz, un fel de mancare de bucle de unt care se echilibreaza precar deasupra lor. Se poate simti incantarea pe care acest maestru pictor a luat-o in descrierea crapaturilor lasate de un cutit in timp ce taia prin camion, lasand un fulg tremurator care cere sa fie smuls si mancat de degetele flamande.

Urmariti videoclipul de mai sus pentru a afla cum branza a devenit cea mai mare muza a artei

Poate, in mod surprinzator, unii au incercat sa vada un avertisment impotriva lacomiei in descrierea senzuala a texturii, dar Julie Hochstrasser, expert in arta si comert olandez, crede cu tarie ca acest lucru nu este cazul. „Imaginile sunt atat de delicioase si atragatoare incat nu mi-a venit sa cred ca a fost pur si simplu un avertisment cu privire la ceea ce nu trebuie facut”, spune ea pentru BBC Culture. Dupa ce a descoperit manualele contemporane ale medicului, care exaltau proprietatile digestive ale branzei si recomanda consumul acestuia la sfarsitul mesei pentru a „inchide stomacul”, ea a constatat ca, in multe privinte detaliate, picturile pur si simplu urmau recomandarile lor.

Un fel de mancare cu bucle de unt se sprijina precar pe cosul de branzeturi al lui Pieter Claesz (Credit: Alamy)

Faptul ca exportul de branza a jucat un rol atat de important in economia olandeza a deschis calea catre o interpretare alternativa. „Nu ca un avertisment impotriva, ci ca o declaratie de mandrie in prosperitatea acestei tari nou infiintate.”

Acest lucru este cu siguranta evident in teancul de branzeturi de Floris van Dijck. Dominand panza, acestea sunt redate cu gravitatia stancii, valoarea lor economica fiind subliniata de faptul ca sunt asezate pe o masa acoperita cu damasc rosu, un produs exceptional de scump la vremea respectiva.

„Doar vazandu-l stii ca te afli intr-o gospodarie bogata”, spune Buvelot.

Stiva de branza a lui Floris van Dijck este redata cu gravitatia de piatra, asezata pe o masa acoperita intr-o panza bogata de damasc rosu (Credit: Alamy)

Punctul culminant al expozitiei este, fara indoiala, Natura morta a lui Clara Peeters cu branzeturi, migdale si covrigi. Marele Gouda injumatatit din spate este descris intr-un detaliu atat de uimitor de fin, incat nu se poate sa nu dorim sa-l gustam, asa cum intr-adevar cineva a facut deja: gaura infundata lasata de lingura unui degustator de branza este clar vizibila. In fata sta o branza verzuie, probabil din Edam, nuanta sa particulara obtinuta din sucul de hrean sau de patrunjel adaugat in lapte. Cutitul care ne arata spre noi ofera ispita pentru a incerca aceasta delicatesa disparuta. Este un format care trebuie sa fi multumit cumparatorii, deoarece a pictat alte patru versiuni foarte similare. Buvelot insusi are o copie a acestuia in biroul sau. Ii face foame? „Ma face fericit”, rade el.

Asteptari de gratar

La un secol dupa picturile prezentate in expozitie, Jean-Baptiste-Simeon Chardin, posibil cel mai bun pictor din natura moarta din Franta, infatisa branza in maniera sa rafinata. El nu le lasa sa domine panza in maniera predecesorilor sai olandezi, dar sentimentul sau rafinat de culoare, textura si ton nu poate sa nu atraga privirea privitorului. Asa cum spune Kenneth Bendiner, autorul cartii Food in Painting, „ceea ce il face diferit pe Chardin este simplitatea sa”. Accentul este pus pe frumusetea formala a acestor obiecte si in aceasta exceleaza.

La un secol dupa Maestrii olandezi, Jean-Baptiste-Simeon Chardin a portretizat branza in maniera sa rafinata, concentrandu-se asupra frumusetii sale formale (Credit: Alamy)

O branza in cutie sta sprijinita de un perete pe o simpla masa rustica din Borcanul de caise al lui Chardin. Cupele fine si paharele elegante de vin sugereaza ca va face parte dintr-un ceai de dupa-amiaza simplu, dar rafinat, in ton cu dictaturile culinare ale zilei. In Natura morta cu oala de cupru, branza si oua, el se bucura in mod evident de textura unei branzeturi rotunde mici, o buna a treia taietura, pentru a-i dezvalui interiorul auriu delicios.

In secolul al XIX-lea, Raphaele Peale, primul pictor de natura moarta din SUA, a savurat tonurile galbene ale unei gustari pe jumatate devorate in Cheese with Three Crackers. Antoine Vollon, salutat ca un al doilea Chardin, s-a bucurat de frumusetea unui Brie asezat pe un simplu saltea de paie. Nimeni nu ar putea deduce o semnificatie simbolica in opera sa. Este o sarbatoare pura a texturii, formei si tonului.

Salvador Dali a fost inspirat de un camembert untuos pentru a crea ceasurile din Persistenta memoriei (Credit: Wikipedia)

Pana in acest moment, portretizarea alimentelor, inclusiv a branzeturilor, a fost foarte mult despre placere, dar in secolul al XX-lea artistii au inceput sa ia un ton destul de experimental. Rene Magritte a cantat la cea mai faimoasa lucrare a sa, Ceci n’est pas une pipe , plasand o pictura incadrata a unui Brie sub o cupola de sticla si declarand cu emfaza Ceci est un morceau de fromage („Aceasta este o bucata de branza”). Cativa ani mai tarziu, Salvador Dali a fost inspirat de un camembert deosebit de untuos pentru a crea ceasurile din Persistenta memoriei, una dintre cele mai recunoscute imagini din istoria artei. Unii au vazut influenta Teorii relativitatii a lui Einstein in lucrare, dar Dali a insistat ca nu sunt altceva decat „tandru, extravagant si solitar paranoic-critic Camembert al timpului si spatiului”.  

Sculptorul Cosimo Cavallaro a drapat Twiggy in Cheese Whiz ca un comentariu asupra naturii efemere a modei (Credit: Cosimo Cavallaro)

Roy Lichtenstein a adoptat branza elvetiana ca motiv recurent, mai ales in Cheese Head, se pare ca o critica a comentariului lui Ronald Reagan ca saracilor ar trebui sa li se ofere surplus de branza, iar la sfarsitul secolului, sculptorul Cosimo Cavallaro a dus Twiggy in branza ca un comentariu asupra naturii efemere a modei. Oarecum mai puternic, artista video si de instalare Mona Hatoum a folosit o razatoare de branza uriasa pentru a reflecta asupra experientelor sale de exil din timpul razboiului civil din Liban.

Mare branza

Branza ca obiect de frumusete in sine a fost recent redescoperita de Christian Furr, renumit pentru ca a fost cel mai tanar artist care a pictat-o ​​pe regina. Cei doi subiecti nu ar putea fi mai diferiti, dar el ii considera la fel de valabili.

Christian Furr zugraveste branzeturile de la episoadele care scurg la un Beemster solid pe fundaluri alese cu atentie (credit: Christian Furr / Bridgeman Images)

Atras in primul rand de calitatile lor vizuale, el spune BBC Culture ca exista si un „element de mestesug pe care imi place sa il sarbatoresc”. El a pictat totul, de la un Beemster solid la un Petit Langres care sufla usor pe fundaluri simple, alese cu grija pentru a completa gama bogata de texturi si tonuri ale branzeturilor. In mod fascinant, el si-a gasit inspiratia in branzeturi produse in masa, cum ar fi Dairylea. „Au acest umor despre care imi place foarte mult”, explica el. In acestea, alte semnificatii se pot strecura din greseala. El isi aminteste ca a plasat un Babybel decorat cu un Union Jack in mijlocul studioului sau. „A fost imediat dupa Brexit si parea destul de singuratic”.

Furr isi gaseste inspiratia si in branzeturile produse in masa, cum ar fi Babybel, Cow Laughing si Dairylea (Credit: Christian Furr / Bridgeman Images)

El a spus ca vrea ca picturile sale cu branza sa exprime intreaga gama de emotii umane si, de asemenea, crede ca puteti spune multe despre cineva din gustul lor in branza. Sarah Lucas este aparent Cheddar. „Si cand te uiti la munca ei, aceasta se mentine.” Branza preferata a lui Furr este Gouda matur, care, ca mostenitor al maestrilor olandezi, pare destul de potrivit.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina  noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter .

Si daca ti-a placut aceasta poveste,  inscrie-te la buletinul informativ saptamanal bbc.com , numit „Daca ai citit doar 6 lucruri in aceasta saptamana”. O selectie selectata de povesti din BBC Future, Earth, Culture, Capital and Travel, livrate in casuta de e-mail in fiecare vineri.

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR