Cele mai izbitoare imagini din 2020

(Credit de imagine:

Domcar C Lagto / Pacific Press via Alamy

)

Kelly Grovier alege 14 dintre cele mai uimitoare fotografii din acest an – inclusiv un rechin care sparge, fulgere deasupra unei eruptii vulcanice si incendii salbatice – si le compara cu opere de arta iconice.

O imagine a unui rechin rupt de fotograful Chris Fallows, numita Perla, a devenit virala dupa ce a fost facuta in august 2020 (Credit: Chrisfallows.com)

Spargand rechinul alb, Africa de Sud, august 2020

„Breach” este cuvantul preferat pentru saltul pe care balenele si rechinii il fac de la suprafata apei. Legat de „rupere”, „bresa” surprinde nu numai sfidarea gravitationala a actului in sine, ci spargerea planului lichid care odata a retinut creatura pe masura ce incepe sa urce prin aer. Nu este de mirare ca fotografia lui Chris Fallow a unui mare rechin alb, suspendat la 4,5 m (15 ft) deasupra valurilor din apropierea insulei Seal, Africa de Sud, in august 2020 – cea mai mare bresa de rechin despre care s-a inregistrat vreodata – a devenit imediat virala. Pastrat pentru totdeauna de clipirea lentilelor lui Fallow, levitatia uluitoare a creaturii ingrozitoare a adus in minte instalarea definitorie a carierei artistului britanic Damien Hirst a unui rechin tigru dinte plutind intr-un vitrin de formaldehida, caruia Hirst i-a atasat titlul chestionar Imposibilitatea fizica a mortii in mintea cuiva care traieste (1991). Lucrarea controversata a lui Hirst a incalcat normele sculpturii contemporane prin estomparea liniei dintre o simpla metafora pentru a sparge bariera dintre fiinta si moarte si o intruchipare fizica a acelei tranzitii finale – incetinita de substantele chimice, cum ar fi clipa Fallows, la o eterna milisecunda.

Un fulger asupra provinciei Batangas in timpul eruptiei vulcanului Taal din Filipine, ianuarie 2020 (Credit: Domcar C Lagto / Pacific Press via Alamy)

Eruptia vulcanului Taal in Filipine, ianuarie 2020

Fulgerele vulcanice apar atunci cand fragmente de cenusa propulsata (inclusiv sticla, gheata si piatra) scanteie unul impotriva celuilalt in penajul violent care se ridica deasupra unui vulcan in eruptie. Scriitorului roman din secolul I, Pliniu cel Tanar, i se atribuie inregistrarea celei mai vechi relatari despre asa-numita „furtuna murdara” dupa ce a asistat la eruptia Muntelui Vezuviu in 79 d.Hr. „Un nor negru ingrozitor”, a observat Pliniu intr-o scrisoare catre Tacit, „a fost sfasiat de flacari care tasneau si de limbi mari de foc ca un fulger mult marit”. Fotografiile facute in ianuarie 2020 ale unui afisaj similar langa Manila, Filipine, cand eruptia vulcanului Taal au atras atentia lumii. Strivirea intensa a intunericului si luminii pastrate de imagini aminteste de frumusetea cataclismica a Distrugerii Pompei si Herculaneum,

Un cuplu purtand masti imbratiseaza in timpul unei runde zilnice de aplauze pentru lucratorii din sanatate din Nisa, martie 2020 (Credit: Valery Hache / AFP prin Getty Images)

Un cuplu se imbratiseaza in timpul aplauzelor in sprijinul lucratorilor medicali francezi, Franta, martie 2020

Imbratisarea aparent lipsita de griji a unui cuplu purtand masti voluminoase de gaz, intrezarite printr-o fereastra cu lamplit in orasul Nice din Riviera Franceza in primele saptamani de blocare globala din martie 2020, a capturat hotararea colectiva a lumii de a continua viata. Mecanica absurda a clinchului lor curios reaminteste orice numar de ciudate surprize suprarealiste. Exista canoodul mecanizat al unei perechi de manechine in Giorgio de Chirico, care il afecteaza in mod neasteptat pe Hector si Andromache (1912), care imagineaza in mod staruitor o imbratisare finala inainte de despartire. Si apoi, desigur, este sarutul voalat din The Lovers II (1928) al lui Rene Magritte, care refuza sa lase putina tesatura din PPE sa intre in calea unui bot frumos.

O mama palestiniana isi distreaza copiii cu masti improvizate din varza in timp ce gateste in Beit Lahia in aprilie 2020 (Credit: Mohammed Abed / AFP prin Getty Images)

Masti schimbate din varza, Gaza, aprilie 2020

Printre numeroasele lectii pe care ne-a invatat-o pandemia globala este cat de ingeniosi pot fi oamenii. Cand s-a confruntat in primele saptamani si luni de blocare cu lipsa de echipamente de protectie individuala, creativitatea a devenit o marfa esentiala. Distrandu-si copiii in timp ce pregatea mancarea, o mama din Beit Lahia, Gaza, confectionata din masti improvizate de cap de varza, care aveau un fler organic. Imaginile izbitoare ale a doi copii deghizati de venele ventilatoare ale frunzelor verzi largi ale legumei au dat o nota atemporala, ca si cum perechea ar fuziona mitic cu legenda antica a Omului Verde – un simbol pagan care anunta sosirea primaverii – mai degraba decat sa se imbrace impotriva unei amenintari moderne.

Presedintele american Donald Trump pozeaza cu o Biblie in fata bisericii St Johns din Washington DC (credit: Shawn Thew / EPA)

Presedintele Trump detine o Biblie in afara unei biserici acoperite, Washington DC, 1 iunie 2020

Putine fotografii surprinse in acest an sau au starnit reactii mai divizive decat imaginea presedintelui american Donald Trump ridicand o Biblie in timp ce statea in fata unei Biserici Sf. Ioan, in fata Casei Albe din Washington DC. Cu putin timp inainte de realizarea fotografiei, strazile din jur au fost curatate cu forta de manifestantii pasnici care se adunasera pentru a protesta impotriva mortii lui George Floyd (un barbat negru ucis in custodia politiei cu o luna mai devreme).

Tensiunea dintre aspectul exterior coregrafiat cu atentie al lui Trump – costumul sau neintepenit si expresia controlata – si haosul despre care se stie ca se dezlantuie in jurul lui era transfixant. Acea ciocnire dintre calmul de la suprafata si framantarile reprimate ne aminteste de una dintre cele mai memorabile opere de arta contemporana ale epocii noastre, o fotografie a artistului britanic Gillian Wearing a unui om de afaceri aparent misto si colectat pe care il oprise pe strada. Solicitat de artist sa scrie pe un card gol ce are in minte si sa-l tina in fata, strainul a ridicat un semn pe care scria pur si simplu „Sunt disperat”.

Raymond Essayan canta la pian intr-o cladire distrusa pe 14 august 2020 dupa explozia portuara din Beirut, Liban (Credit: Chris McGrath / Getty Images)

Muzicianul Raymond Essayan canta la un pian intr-o cladire distrusa dupa explozia portuara din Beirut, Liban, august 2020

Un lucru este sa visezi sa sculptezi frumusetea simfonica din haosul vietii. Este un alt lucru sa-l realizezi. Dupa o explozie devastatoare la 4 august in portul Beirut, au murit sute de oameni si au ranit alte mii, artistul si muzicianul Raymond Essayan, care a suferit o contuzie la explozie si a ramas fara adapost, a decis sa construiasca din daramaturi un simbol durabil al rezistentei umane. Imaginile cu Essayan asezat intr-o cladire sparta dupa explozie, la un pian care pare sa se fi imbracat de srapnel, au devenit virale. Componentele dezmembrate care cuprind instrumentul lui Essayan – pe care le-a construit pentru setul unui videoclip muzical dedicat Beirutului – amintesc de acustica abraziva a operei Concert for Anarchy a artistei contemporane Rebecca Horn din 1991. Lucrarea artistului vizual german consta intr-un pian batut atarnat cu firele – tastele si corzile sale se revarsa la intervale temporizate. O cacofonie zgomotoasa de note discordante vibreaza din instrumentul obosit ca si cum ar fi incercat sa se regandeasca intr-o lume plina de probleme.

Un demonstrant ridica telefonul in timpul unui mars dupa alegerile prezidentiale disputate din Belarus, august 2020 (Credit: Kacper Pempel / Reuters)

Un manifestant la un mars in fata Ambasadei Belarusului la Varsovia, Polonia, august 2020

Cel mai simplu ar fi sa sugeram ca imaginea virala a tinerei, care detine o lumina inalta in intuneric in afara Ambasadei Belarusului din Varsovia, Polonia in august 2020, isi gaseste cea mai apropiata asemanare culturala in torta ridicata a statuii sculptorului francez Frederic Auguste Bartholdi. al Libertatii, inzestrat cu Statele Unite de Franta in 1886. Intr-adevar, pozitia familiara lovita de fata, care si-a aratat solidaritatea cu cei din Belarus care pun la indoiala legitimitatea unor alegeri recente ridicandu-si lanterna pentru smartphone, se intoarce mult mai departe. Pozitia arhetipala poate fi urmarita in urma cu mii de ani si poate fi initial asociata cu zeita sumeriana a iubirii, dreptatii si puterii politice Inanna (cunoscuta de asirieni ca Ishtar). Un relief de teracota de la inceputul mileniului al II-lea al lui Inanna,

Doi pauni merg pe o strada din Ronda, Spania, in timpul blocarii nationale din aprilie 2020 (Credit: Jorge Guerrero / Getty Images)

Paunii merg pe o strada din Ronda, Spania, in aprilie 2020

Printre consecintele mai interesante ale blocarilor globale din acest an, introduse de guverne intr-un efort de a controla transmiterea coronavirusului, a fost recuperarea rapida a spatiilor municipale de catre creaturi curioase. O pereche de pauni fotografiati plimbandu-se pe benzile abandonate ale orasului spaniol Ronda la inceputul lunii aprilie a indicat inlocuirea temporara a oamenilor cu animale a caror prezenta este altfel imposibila atunci cand agitatia lumii este in plina agitatie. Astfel de imagini dislocatoare au adus in minte viziunea vibranta a pictorului francez Alexandre-Francois Desportes din secolele al XVII-lea si al XVIII-lea, care si-a petrecut viata pictand concursul dintre om si animal pentru a ocupa acelasi plan. Desi multe dintre lucrarile lui Desportes descriu vanatorile regale si stapanirea omului in controlul echilibrului,

Protestatarii au daramat o statuie a lui Edward Colston si au aruncat-o in portul Bristol in timpul unui miting Black Lives Matter (Credit: PA Wire)

Statuia lui Edward Colston vandalizata de protestatari care demonstreaza sprijinul pentru Black Lives Matter, iunie 2020

Ce trebuie sa faca o societate atunci cand statuile pe care le-a ridicat nu mai sunt o sursa de mandrie, ci provoaca durere? A le mentine in sus inseamna sa freci sarea in rani deschise. A le darama inseamna a nega trecutul cuiva, indraznind fantomele reprimate sa reapara neconfrontate undeva pe drum. Asa a fost intelegerea tarilor din intreaga lume in aceasta vara cand, in urma protestelor impotriva uciderii in SUA a unui barbat afro-american de catre ofiteri de politie albi, demonstrantii Black Lives Matter au cerut inlaturarea efigiilor care onorau comerciantii de sclavi si colonialisti. Cand o statuie care il cinstea pe comerciantul si comerciantul de sclavi Edward Colston din secolul al XVII-lea a fost vizata pentru rasturnare in Bristol (a fost rostogolita aproximativ in portul din apropiere), artistul de strada Banksy a mers pe Instagram pentru a propune o posibila solutie la criza in crestere. Cu intelepciune caracteristica, Banksy a sugerat „sa-l scoatem din apa, sa-l punem inapoi pe soclu, sa-i legam cablul de gat si sa comandam cateva statui de bronz in marime naturala ale protestatarilor in actul de a-l trage in jos. Toata lumea fericita. ” Inaltimea lui a fost insotita de un doodle drol al eternului izgonire pe care si l-a imaginat.

Un banner pe care scrie „totul va fi bine” atarna pe un balcon din Torino (Credit: Nicolo Campo / LightRocket via Getty Images)

Semn curcubeu de casa, Torino, Italia, martie 2020

Deodata, erau peste tot. Mazgalit in creion colorat si scartait intr-un varf de pasla stralucitor, o prisma nesfarsita de curcubee uimitor de vesele a inceput sa radieze din ferestrele dormitorului copiilor din Italia in Canada, Marea Britanie catre SUA in martie 2020. Destinat sa intercepteze o nota vesela pe strazile stresate intr-un moment de anxietate intensa in primele saptamani ale pandemiei globale, eruptia stralucitoare a curcubeilor din intreaga lume simboliza rezistenta sperantei in fata disperarii. Multi artisti, de la Hans Memling in secolul al XV-lea pana la Vasili Kandinsky in secolul al XX-lea, au acceptat provocarea abrupta de a traduce pe panza luminozitatea evaziva a unui curcubeu. Desi artistul peisagist englez John Constable ar fi reusit cel mai bine sa cucereasca din ulei si pigment stralucirea diafana a curcubeului,

Un tren prabusit se sprijina pe o sculptura numita Salvat de coada balenei in Olanda, noiembrie 2020 (Credit: Robin Utrecht / ANP / AFP prin Getty Images)

O sculptura de balena prinde un tren prabusit, Olanda, noiembrie 2020

Este o coada extraordinara. In noiembrie 2020, un tren de metrou s-a izbit de blocurile de statie de la statia De Akkers din Spijkenisse, langa Rotterdam, dar a fost salvat in mod miraculos de la scaderea de 10 m (30 ft) de coada proeminenta a unei sculpturi de balena din plastic pozitionata fortuit. Daca lucrarea arhitectului olandez Maarten Struijs din 2002, care infatisa o pereche de cozi de balena, fluturand pentru totdeauna din apa, nu ar fi fost acolo sa o prinda, vagoanele din fata ale trenului s-ar fi prabusit probabil. Fotografiile catastrofei apropiate, care au surprins absurdul suspendat al trenului in aer, au devenit virale si au adus in minte viziunea suprarealista a artistului belgian Rene Magritte asupra unei locomotive care se spargea printr-un semineu – motorul sau care se ridica levitand bizar in spatiul intern al sufrageriei cuiva. Desi artistul a intitulat lucrarea La Duree poignardee (sau, literalmente,

Podul Bidwell Bar este inconjurat de foc in Lacul Oroville, California, septembrie 2020 (Credit: Josh Edelson / AFP prin Getty Images)

Incendii in Oroville, California, 9 septembrie 2020

Fotografiile facute la sfarsitul lunii august si la inceputul lunii septembrie 2020 ale unora dintre cele mai devastatoare incendii din istoria Californiei au dezvaluit un peisaj din alta lume, in care soarele sufoca si aerul mocnit. O astfel de imagine, care arata inclinatia scurtata a Bidwell Bar Bridge peste Lacul Oroville din judetul Butte, California de Nord, ne-a transmis ochii direct in infernul extraterestru. Ceara de mana de deasupra apei parea sa refracteze palpairea flacarilor din departare pentru a crea un diafan de foc. A invaluit imaginatia si a reamintit de puterea invaluitoare a celebrei instalatii Olafur Eliasson The Weather Project, pe care artistul contemporan danez-islandez l-a dezvaluit in Turbine Hall din Tate Modern in 2003. Folosind zahar, apa, oglinzi si lampi monocromatice, Eliasson a alchimizat un voal invaluitor de lumina chihlimbara in care vizitatorii s-au pierdut. Subliminal, proiectul lui Eliasson parea menit sa atraga atentia asupra efectelor anihilatoare ale schimbarilor climatice, despre care multi insista ca accelereaza recenta epidemie de incendii din California.

O femeie poarta o masca pe care scrie „Nu pot respira” la Madrid, la 7 iunie 2020, in timpul unei demonstratii impotriva rasismului si in solidaritate cu miscarea Black Lives Matter

O femeie poarta o masca pe care scrie „Nu pot respira” la Madrid, iunie 2020

Cele mai durabile imagini sunt incurcaturi stranse cu semnificatie impletita. Fotografia unei femei purtand o masca alba pe care a fost scris cuvintele „Nu pot respira” este una dintre aceste imagini. Aceste trei silabe disperate sunt cu siguranta destinate sa insemne 2020. La un nivel literal tragic, acestea sunt printre ultimele cuvinte pe care George Floyd le-a rostit in timp ce un ofiter de politie alb l-a sufocat pe Floyd, ingenunchind pe gat. Mai elastic, fraza a ajuns sa simbolizeze frustrarea asfixianta pe care multi din societate o simt dupa secole de tratament opresiv asupra oamenilor de culoare. Acoperirea fetei femeii pare mai putin o aparare impotriva transmiterii coronavirusului decat o manifestare materiala a neputernicirii pe care nenumarate generatii au fost nevoite sa o sufere. A ei nu este o masca atat de mult ca un bot,

Protestatarii manifesta langa o sectie de politie din Minneapolis, Minnesota, la 28 mai 2020, dupa moartea lui George Floyd in custodia politiei (Credit: John Minchillo / AP)

Un protest dupa moartea lui George Floyd in Minneapolis, Minnesota, mai 2020

Unele opere de arta sunt atat de paradigmatice incat macina lentila prin care percepem dramele neinvatate ale lumii care se desfasoara in jurul nostru. Luati, de exemplu, capodopera lui Eugene Delacroix din 1830 Libertatea conducand poporul, care descrie o notiune personificata a Libertatii cu bratul ridicat, comandand o poza de revolutionari care lupta pentru libertate. A fost un element al acelei coregrafii iconice in poza lovita de protestatari care au condamnat uciderea lui George Floyd de catre politie, intr-o fotografie emotionanta facuta in fata unei sectii de politie din Minneapolis, Minnesota, la 28 mai 2020.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter . 

Si daca ti-a placut aceasta poveste,  inscrie-te la buletinul informativ saptamanal bbc.com , numit Lista esentiala. O selectie selectata de povesti de la BBC Future, Culture, Worklife si Travel, livrate in casuta de e-mail in fiecare vineri.