Henri Rousseau: Nasul neinstruit al artei moderne

(Credit de imagine:

Henri Rousseau

)

Pictorul autodidact Henri Rousseau a fost batjocorit pentru compozitiile sale stangace si perspectivele incomode. Dar daca ar fi fost instruit, arta moderna, asa cum stim, nu s-ar fi putut intampla niciodata, scrie Alastair Sooke.

Eu

Imaginati-va o jungla abundenta, incalcita de frunzis de verde somptuos. Inaintea ta, ca actori pe o scena, un leu infometat isi scufunda coltii intr-o antilopa. Intre timp, in tufisuri, o menajerie urmareste cum se desfasoara groaza: o pantera, doua pasari de prada care atarna fasii de carne de pe cioc si, in stanga, o fiara aspra, ascunsa, asemanatoare maimutei, pe jumatate iesind din padure , cu o piele rasa si un ochi stralucitor. In departare, un soare rosu-sange apune pe aceasta scena amenintatoare.

Aceasta vasta panza – mai mare de trei metri latime – este Leul flamand de Henri Rousseau, unul dintre cele mai curioase personaje din arta moderna. Pictura a calatorit la Essen, in Germania, pentru a face parte din Umbra Avangardei, o noua expozitie la Muzeul Folkwang, in care Rousseau va juca un rol principal.

Leul Flamand a socat si a fost batjocorit de critici cand a fost prezentat la Salon d’Automne in 1905 (Credit: Fondation Beyeler, Riehen / Basel, Sammlung Beyeler)

Spre sfarsitul vietii sale, pe la sfarsitul secolului al XX-lea, Rousseau a fost preluat si sustinut de artistii din avangarda. „Exista adevarul si viitorul! Exista pictura! ” Gauguin ar fi exclamat in fata autoportretului sau, in timp ce Picasso a cumparat mai multe picturi ale lui Rousseau, pe care le-a dat ulterior Luvrului din Paris.

In 1905, Leul flamand a fost prezentat publicului la Salon d’Automne, o alternativa anuala la Salonul oficial din Paris, alaturi de lucrari noi, colorate violent, ale unui grup de artisti, inclusiv Matisse si Derain. Un critic a fost atat de socat de intensitatea picturilor lor incat i-a numit pe acesti artisti mai tineri „ fauves ”, sau fiare salbatice – inspirat, probabil, de imaginea imaginii lui Rousseau.

Cu toate acestea, in mod surprinzator, avand in vedere reputatia sa ulterioara de nas al artei moderne (sau, dupa cum a spus un artist si critic, „alfa si omega picturii”), Rousseau a fost in intregime autodidact.

Sublimul si ridicolul

Nascut in 1844 in orasul francez Laval, Rousseau a dus o viata in cea mai mare parte remarcabila. Timp de mai bine de doua decenii, a lucrat in serviciul vamal parizian, castigandu-si porecla pe jumatate batjocoritoare de „ le douanier ” (vamesul). De ce a decis sa se apuce de pictura in jurul varstei de 40 de ani ramane obscur – poate ca a fost in timpul orelor plictisitoare de inactivitate care faceau parte din slujba.

In 1886, insa, din senin, a aratat patru tablouri uimitoare la Salon des Independants, principalul loc de expozitie pentru postimpresionisti.

Desi au fost aruncate la gunoi si o mare parte din lucrarile sale ulterioare au fost ridiculizate si ele („Spatele se invart in fata intrarilor sale, iar locul se invarte de ras”, a scris un critic), Rousseau a prezentat cu insistenta lucrari la salon in fiecare an pentru restul viata sa, cu exceptia 1899 si 1900.

„Domnul Rousseau picteaza cu picioarele, cu ochii legati la ochi”, a scuipat un critic. Un altul a remarcat, in 1889, ca „nu a vazut niciodata ceva mai grotesc” decat portretele lui Rousseau si Noaptea instelata a lui Van Gogh (care, retrospectiv, cu greu pare a fi o companie proasta). Rousseau a lipit toate recenziile sale negative intr-un album.

Regele junglei

Este adevarat ca, conform standardelor fine si elegante ale picturii academice din secolul al XIX-lea, imaginile lui Rousseau pareau aspre si grosolane. Figurile si compozitiile sale erau incomode si neindemanatice, nu avea o intelegere sigura a perspectivei, folosirea culorii sale – in special a negrului – era idiosincrazica si era incapabil sa picteze picioarele. Uita-te la membrele ciudat contorsionate ale jucatorilor sai de fotbal din 1908: ca artist, el ar putea parea naiv in extrem.

In cele din urma, picturile sale i-au asigurat faima de durata – in special scenele sale fantastice si luxuriante din jungla, pe care, cu exceptia tapiseriei Surprised !, cunoscute si sub numele de Tigru intr-o furtuna tropicala (1891), Rousseau le-a produs in ultimele sase ani de viata, inainte de moartea sa in 1910, la varsta de 66 de ani.

Cum a devenit, asadar, un astfel de bungler cu pumn de sunca o celebritate a artei moderne? Si faptul ca a fost autodidact a avut vreo legatura cu transformarea sa din pictor duminical in artist serios?

Rousseau este surprins! sau Leul intr-o furtuna tropicala este prima dintre scenele din jungla care l-au facut celebru pe artist (Credit: Henri Rousseau)

Kasper Konig si Falk Wolf, curatorii expozitiei Museum Folkwang, care examineaza Rousseau in contextul altor 12 artisti autodidacti care au avut o influenta asupra artei moderne, precum pescarul din Cornwall, Alfred Wallis, cred ca a facut-o.

Daca Rousseau ar fi fost instruit formal, Konig imi spune: „Probabil ca nu si-ar fi putut picta faimoasele sale picturi din jungla, pentru ca i s-ar fi spus ce sa faca si ce sa nu faca: existau reguli. Iar lui Rousseau nu-i pasa de reguli. El si-a facut al sau. Si [ca urmare] a avut o influenta clara asupra lui Matisse, precum si asupra lui Picasso – intr-un mod pictural direct ”.

„Intr-un anumit sens”, este de acord Wolf, „ideea de a fi autodidact nu este neaparat respectarea regulilor picturii academice. Si acest lucru este, desigur, valabil si pentru toata marea arta. ”

Potrivit lui Konig, un aspect radical al picturii lui Rousseau, care anunta modernismul, a fost modul in care a refuzat sa-si ascunda sursele. Rousseau nu a calatorit niciodata, asa ca scenele sale ciudate din jungla au fost inventate in imaginatia sa. Inspiratia sa a fost Jardin des Plantes, gradina botanica din Paris, pe care a vizitat-o ​​frecvent pentru a face studii cu creionul: „Cand pasesc in sere si vad plantele din tinuturi exotice”, a spus el odata, „mi se pare ca eu sunt in vis. ” De asemenea, s-a bazat puternic pe un album generos de 200 de ilustratii de animale salbatice publicat de magazinul Galeries Lafayette. Prin urmare, viziunile sale „salbatice” din jungla au fost informate de viata pariziana cultivata – aceeasi viata pe care a documentat-o ​​si in nenumarate vederi ale orasului.

Ciudat este ca nu a incercat sa-si acopere urmele: jungla lui Rousseau nu arata ca niste jungle adevarate. Dar acest lucru nu ii impiedica sa aiba un puternic sentiment de mister si atractie. Intr-adevar, multi dintre ei au impactul pe ecran lat al unui film – efect sporit, in cazul Leului flamand, de titlul sau complet, care citeste ca un scenariu de film: „Leul, fiind flamand, se arunca pe antilopa si devoreaza aceasta. Pasarile carnivore au rupt fiecare cate o bucata de carne de la bietul animal, ceea ce lasa sa scape o lacrima. Apus de soare!”

Jucatorii de fotbal de la Rousseau din 1908 arata incomod si naiv, cu membrele ciudat contorsionate (Credit: Henri Rousseau)

„Rousseau nu era interesat de iluzii false”, spune Konig. „Nu incerca sa ascunda ceva. Poate chiar a vrut sa arate sursa de unde au venit toate acestea. Nu a trebuit sa mearga in jungla pentru a picta adevarata jungla: era vorba de arta, nu de iluzie – si asta era radical. ”

In cele din urma, insa, apelul lui Rousseau pentru modernisti precum Picasso rezida in natura „primitiva”, netuturata a stilului sau. „Picasso a vrut sa deseneze si sa picteze ca un copil si a crezut ca, datorita pregatirii sale la academia din Spania, nu a putut niciodata”, mi-a spus curatorul francez Estelle Fresneau cu ocazia retrospectivei lui Rousseau a Tate Modern in 2005. „Deci a fost impresionat de Rousseau pentru ca stilul lui Rousseau era pur. Rousseau nu a incercat niciodata ce voiau oamenii sa faca. De fapt, cred ca Rousseau a fost foarte destept. Era constient ca inventeaza un nou mod de a picta ”. Poate ca tatal „artei naive” nu a fost atat de naiv la urma urmei.

Alastair Sooke este critic de arta al The Daily Telegraph.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina  noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter .

ARTICOLE SIMILAREDE LA ACELAȘI AUTOR