Una dintre cele mai adresate intrebari pe comunitatile de arta, forumurile online si serverele de arta Discord este „Cum imi pot gasi stilul de arta?” Este o ingrijorare de inteles, odata ce arta devine importanta in viata ta, sa iesi in evidenta si sa ai un stil de arta unic pare sa fie urmatorul pas logic in procesul de crestere ca artist.
Totusi, nu este asa.
Dar sa incepem prin a ne intreba ce este un stil de arta? Ce o defineste? Este mediul pe care il folosim? Sunt pensulele si loviturile pe care le folosim? Sunt miscarile artistice pe care le urmam? Este arta pe care o admiram? Poate sunt detaliile artei noastre?
Multi factori influenteaza stilul nostru de arta, prin urmare nu putem limita definirea acestuia la cativa dintre ei sau chiar la unul singur.
Cand puneti intrebarea „Cum sa imi gasesc stilul de arta?” Raspunsul obisnuit pe care il primim este un vag „Va veni cu timpul si cu antrenamentul” si nu spun ca nu este adevarat, dar asta nu inseamna ca nu exista cateva lucruri pe care le putem face pentru a grabi proces.
Gasirea stilului dvs. de arta este de obicei un proces lung si nu se va intampla peste noapte, cu toate acestea, exista cateva lucruri pe care le puteti face pentru a schimba intervalul de timp pentru gasirea stilului dvs. de arta de la ani la cateva luni.
Si acesta este scopul articolului!
Va vom ghida prin proces, astfel incat sa nu ramaneti blocat intr-un singur pas sau sa va intoarceti fara sa observati! Acesta va fi un ghid frumos structurat pentru a va ajuta sa va gasiti stilul de arta fara greutati!
Sectiunea 1: Introspectie
Inainte de a incepe, luati o bucata de hartie si un pix pentru a nota raspunsul la urmatoarele intrebari. Nu trebuie sa fie un raspuns super-specific, doar noteaza ce iti vine in minte!
Pasul 1: Despre tine
Imi pare rau, dar nu poti sari peste aceasta parte. Inainte de a va gandi sa va gasiti stilul de arta, este important sa va acordati putin timp si sa va ganditi la tine.
Fiecare dintre noi este o combinatie a tuturor acelor lucruri care au lasat un impact in viata noastra, lucrurile pe care le iubim, lucrurile pe care le uram, lucrurile pe care le admiram si lucrurile pe care le-am experimentat si lucrurile de care ne temem, asa ca ia un moment sa te gandesti, ce este arta pentru tine?
Este poate ceva ce-ti face placere sa admiri? Ceva ce faci pentru a te distra? Pentru popularitate? Este ceea ce intentionati sa va faceti cariera? Este treaba ta? Este pasiunea ta? Este ceva permanent sau ceva de la care vei trece mai departe?
Pasul 2: inspiratiile tale
Ne inspiram din tot ce este in jurul nostru. Inspiratia este esentiala atunci cand cream arta in oricare dintre formele sale, asa ca, in calitate de artisti, continuam sa cautam surse de inspiratie in orice loc, chiar si fara sa observam ca creierul nostru continua sa colecteze informatii despre ceea ce ne lasa o impresie puternica.
Acum gandeste-te la acele elemente care te inspira sa creezi, colecteaza-le in orice forma poti.
Faceti poze cu piesele care v-au lasat impresie.
Gasiti artistii pe care ii admirati, observati-i si studiati-i, instrumentele, metodele, inspiratiile lor.
Urmariti miscarile artistice care va cheama, invatati din ele, ce instrumente sunt folosite? Care sunt cele mai comune teme? Iti plac sau esti caldut in privinta lor?
Practic, pentru acest pas, vei face o tabla plina cu inspiratiile tale. Ceva la care te poti uita in timp ce lucrezi la arta ta, ceva care te ajuta sa-ti imaginezi concepte si creatii noi.
Dupa ce ati terminat tabla, treceti la pasul urmator.
Pasul 3: Calatoria ta artistica
Dupa ce v-ati adunat inspiratiile pe o tabla (poate fi si digital), aruncati o privire atenta asupra propriei arte.
Aduna-ti piesele preferate si cele care ti-au venit usor de care esti mandru si asezati-le chiar langa tabla dvs. (puteti face acest lucru pe o panza digitala mare sau le puteti imprima)
Evidentiaza sau noteaza acele elemente care sunt in comun cu inspiratiile tale si arta ta, scrie acele elemente care sunt complet diferite, realizate de tine.
Acum probabil ca observati ca nu aveti doar un stil si ca nu va place doar un stil, nu va faceti griji. Asta chiar e grozav!
Mai multe elemente cantaresc arta noastra si probabil ca exista o multime de stiluri pe care le plac si pe care doriti sa le imitati. De asemenea, probabil ca aveti un interes pentru mai multe medii si va inspirati din tipuri foarte diferite.
Cheia pentru a-ti gasi stilul consta in ceea ce iti place cel mai mult si ceea ce iti vine mai usor sa faci.
Cel putin pentru primul.
Pentru ca da, prin calatoria ta artistica vei avea mai mult de un stil de arta, vei incerca si probabil stapanesti mai mult de un mediu si probabil vei explora surse de inspiratie polare opuse.
Asta te face artist. Incercarea de a ramane cu forta la un singur stil va va afecta creativitatea, precum si incercarea completa de a copia stilul altui artist.
Ceea ce face un stil de arta unic este modul in care ne proiectam sentimentele si personalitatea in arta noastra.
Si suntem un amestec de multe elemente, asa ca este firesc si stilul nostru de arta.
Luati ceea ce va place cel mai mult de la alti artisti si aplicati-le in arta dvs.
Faceti mai multe piese cu acele elemente, nu trebuie sa fie perfect, nici macar nu trebuie sa fie bun, este doar un exercitiu care va va ajuta sa va dati seama ce directie ar putea lua stilul dvs. de arta.
Studiati artistii care va plac si, de asemenea, pe cei care nu va plac. Experimentati cu mediile care va plac cel mai mult si incercati pe cele care nu va plac. Probabil ca vei esua, dar asta e bine!
Acum, odata ce ai facut toate astea, vei avea cea mai mare parte a inteles, felicitari pentru ca ai gasit primul tau stil de arta!
Sau ideea ei.
Pentru ca da, a fost multa munca, dar inca nu am ajuns acolo.
Si da. Ceea ce urmeaza ar putea fi cea mai grea parte, mai ales daca esti incepator.
Sectiunea 2 – Practica
Prima parte v-ar fi ajutat sa va dati seama in ce directie trebuie sa mergeti pentru a va gasi stilul de arta, dar aceasta parte urmatoare va va stabili stilul si va va ajuta sa cresteti.
Pasul 1: Stapaneste elementele fundamentale
Acum ca aveti o idee solida despre ceea ce va fi stilul dvs. de arta (sau stilurile de arta daca alegeti mai multe), este timpul sa exersati.
Si da. Multe stiluri de arta nu arata corect din punct de vedere anatomic, uneori lucrarea in linie este dezordonata, uneori este prea simpla, uneori este cu adevarat detaliata, perspectiva uneori nu are sens, dar crede-ma, exista o baza puternica de cunostinte si practica in spatele a ceea ce ar putea arata ciudat sau simplu.
Si vorbesc chiar despre fundamentele artei. Oricare ar fi mediul, trebuie sa-ti faci notiunile de baza.
Anatomia, teoria culorilor, valoarea, perspectiva, tehnicile de amestecare, studiaza-ti mediul si stapaneste acele elemente care vor fi foarte prezente in arta ta.
Urmareste artistii care te influenteaza si gaseste-le metodele, modul lor de a sparge fundamentele si de a le imbina in arta lor. Gasiti ce este diferit si ce ramane acelasi.
Experimenteaza, odata ce ai coborat elementele fundamentale, aplica-le in arta ta. Indoiti-va atunci. Rupe-le. Stilizeaza-le.
Veti vedea imbunatatiri nebunesti in arta si stilul dvs.
Pasul 2: Cunoaste-ti instrumentele
De asemenea, stapaneste-ti uneltele. Cunoaste-ti pensulele, materialele, software-ul, indiferent de mediul pe care il folosesti, studiaza-l pana la capat.
Bine. Poate ca a fost prea mult. Dar trebuie sa acordati o atentie deosebita instrumentelor pe care le folositi pentru a va aduce arta la viata.
Pentru ca, desi arta se bazeaza pe fundamente, a avea materiale gresite va va afecta puternic arta.
De asemenea, daca nu stii cum sa le folosesti… ei bine, cred ca stii ce urmeaza.
Trebuie sa ai o cunoastere profunda a instrumentelor tale. Unde sa le gasesti, de unde sa le cumperi, ce este mai bine, ce este mai rau. Urmareste tutoriale pe YouTube, consulta artisti profesionisti, intreaba ultimii tai angajati din magazine si continua sa incerci instrumente noi pana cand gasesti ceea ce ti se potriveste cel mai bine.
Doriti sa va extindeti setul de instrumente? Consultati Ghidurile de cumparare Artlex, cum ar fi cele mai bune creioane acuarele, cele mai bune creioane mecanice pentru desen sau cele mai bune creioane pastel.
Pasul 3: Obtineti feedback
Iata ce ar putea fi o parte foarte grea a procesului pentru unii. Si este un pas pe care multi ar dori sa sariti, dar este si foarte important.
Obtineti feedback.
Dar cum? De unde? De ce?
Pentru a creste ca artist este important sa inveti din greselile tale. Si uneori ochii tai nu sunt de ajuns. Putem petrece o perioada lunga de timp facand aceleasi greseli si nici nu am observa. Apoi, dupa o critica artistica, ii vei vedea si iti vei imbunatati enorm arta.
Problema consta in faptul ca uneori nu ne plac criticile. Si asta este absolut bine. Dar doar pentru ca nu ne place, nu inseamna ca nu avem nevoie.
De asemenea, este foarte important sa stiti unde sa cautati acest feedback. Ne putem posta arta pe retelele de socializare si un prost de pe internet ar putea lasa un comentariu care probabil ne va zdrobi sufletul daca le acordam prea multa atentie, asa ca retelele de socializare nu sunt raspunsul corect, desigur.
Cautati grupuri de arta, forumuri, servere discord, comunitati de arta etc. care sunt de nisa pe mediul dvs. (acuarela, uleiuri, digital, 3D etc.)
Acestia vor avea artisti care la fel ca tine, cauta sa se perfectioneze si care vor sti, de asemenea, cat de important este sa oferi si sa primesti feedback.
Pasul 4: Oferiti feedback
Da. Acum ca stii cum sa ceri si sa primesti feedback, il poti oferi si altor artisti. Crede-ma, arta ta va vedea roadele.
Si aceasta este o parte atat de subestimata a fiintei de artist!
A oferi feedback nu numai ca il ajuta pe cel care primeste, ci il ajuta foarte mult si pe cel care da! Si nu numai atat. Daca faci un pas inainte si incerci sa o corectezi la ceea ce ti se pare corect, vei invata multe nu doar din corectie, ci si din perspectiva celuilalt artist.
Trebuie totusi sa fii atent la aceasta parte, poti sa pictezi sau sa faci alte versiuni sau chiar copii pe carbon a tot ceea ce iti doresti, atata timp cat ramane un studiu privat sau atata timp cat ai permisiunea celorlalti artisti sa o faci. . Nu postati niciodata picturi online fara consultarea prealabila si acordul artistului original. Si postati intotdeauna studii care crediteaza artistul original online.
Sa trecem la ultimul nostru pas.
Sectiunea 3 – Bucura-te de arta ta
Ai citit bine! Acest ultim pas va fi sa te bucuri de roadele muncii tale grele! Acum ar trebui sa ai stilul tau de arta totul inteles!
Deci… ce acum?
Raspunsul este… Continua!
Ca artist, vei descoperi ca a avea un stil de arta te face unic si recunoscut. Face din munca ta marca ta si aduna in jurul tau un public caruia ii place.
Dar inseamna si ca poti face asta din nou. Stilurile artistice si miscarile artistice sunt toate temporare. Dupa ce ai urmat toti pasii, vei descoperi ca ceea ce conteaza nu este felul in care iti faci arta, ci lucrurile mici care o fac a ta.
Si a avea mai mult de un stil de arta va reflecta acest lucru.
Asadar, daca gasesti o noua sursa de inspiratie, un mediu nou pe care vrei sa-l incerci sau o miscare artistica pe care vrei sa o urmaresti sau pur si simplu vrei sa incerci ceva nou, mergi!
Urmati pasii din nou si continuati sa incercati, aveti elementele fundamentale jos, va cunoasteti instrumentele si acum faceti parte din comunitatile care va vor ajuta sa cresteti! Continuati sa creati si sa continuati sa evoluati!
Asta e frumusetea artei.
Si asta e! Va multumesc ca ati citit pana la final. Sper ca acest articol te-a ajutat si a raspuns la cateva intrebari.
De asemenea, sper sa-ti gasesti stilul de arta in curand, dar daca nu o faci, nu te gandi prea mult la el si continua sa crezi!
